“全才”赵孟頫

倪伟+张馨心

2017年9月6日至12月5日，故宫博物院在武英殿书画馆举办“赵孟頫书画特展”，先后展出100余件珍贵书画。这是赵孟頫作品最为全面地一次展示。

赵孟頫的画，被称为“元人冠冕”，“凡山水、士女、花竹、翎毛、木石、马牛之属，亦入妙品”；他的书法，被赞誉“神化而不可及”，“篆、隶、正、行、颠草俱为当代第一”。

赵孟頫（1254～1322年），字子昂，号松雪、鸥波、水精宫道人等，吴兴人。出身宋朝宗室，为宋太祖赵匡胤11世孙。赵孟頫天资聪颖，多才多艺。他精通音乐、文学，善于鉴赏，在书法、绘画方面成就尤高。他的行书直追“二王”（王羲之、王献之），一反宋代尚意书风的恣意，上追唐人的严谨致密，以唐人法度运晋人风流，形成了人称“赵体”的个人风格。其行書《洛神赋》卷笔法飘逸丰润，结字端庄秀媚，字画稍肥，但无臃肿疲软之态，有清利刚劲之姿，最得“二王”神韵。

赵孟頫在绘画上的主张与书法有近似之处，即越过南宋直追北宋、五代和唐。他要求变革南宋院体格调，继承发扬文人墨戏。他在绘画上是文人画家中罕见的“全能选手”，山水、人物、鞍马、花鸟、竹石，无一不能，无一不精，均做出了卓越的贡献。他的《水村图》笔法取自董源，这幅短卷放弃色彩，纯用水墨，画出了湖汀水泽之景，由一些林木、房舍、轻舟等结合成轻淡平静的整体效果，这是江南的典型景色，也是隐居的典型环境。画作用笔和内容具有抽象性，景物轮廓内布满的直线和曲线，与其说在交代肌理效果，不如说在表现一种趋于抽象的书法意趣。赵孟頫在这幅作品中以传统为材料创造了文人山水“写”的新风格，体现出书法的审美趣味，此图直接开启了“元四家”的画风，对明清文人画产生极大影响。

赵孟頫的人物画刻意保留唐人法度，他的《红衣罗汉图》卷是他51岁时作，因久在大都为官，当时元大都常见天竺僧人，因此画中罗汉有着异域梵貌，这幅作品是赵孟頫人物画力追唐人，画风高古淳厚的体现。

元代是游牧民族建立的政权，鞍马画有一定程度的复兴。赵孟頫重视师法自然，传说他曾在床上模仿“滚尘马”的样子，体会马的姿态特征。他的《秋郊饮马图》卷描绘清秋时节的郊外平原，林木萧疏，奚官牧马。马的线描圆润秀劲，画面敷色浓丽但又保留笔墨韵味，取法唐人又有自家笔意，是赵孟頫晚年鞍马画的典型风貌。

赵孟頫深刻地影响了他的同时代画家和后辈画家，他的夫人管道昇、子赵雍、外孙王蒙、直接受他指点的黄公望（代表作有《富春山居图》）等都是有成就的画家。

1279年南宋灭亡时，赵孟頫正值青年，国家不幸，儒生难免，更何况他是宗室后裔。初有功名的赵孟頫也只能闲居家中，此时的他与吴兴一带的儒生如钱选等人诗书画交酬，驰名于时，号称“吴兴八俊”。中国美术史上有名的“士夫画”、“士气说”就是赵孟頫向钱选问学对答产生的。此间赵孟頫获益良多，加上“吴兴八俊”的名气，到他二十八九岁的时候，被举荐到朝廷，受到忽必烈的重用，从此开始出仕元朝的生涯。尽管元蒙帝皇对赵孟頫恩宠有加，但“仕元”这一沉重的精神负担一直压在赵孟頫心上。

元世祖忽必烈去世后，人近中年的赵孟頫托病携妻归乡，幽居两年后又拗不过元成宗对他的一再委命。赵孟頫历经元世祖、成宗、武宗、仁宗、英宗，但他清醒地认识到作为故宋王孙，自己仅仅处于文学侍从的地位，政治抱负难以施展，将才华倾注于书画也是他不得已的选择。作为故宋王孙“仕元”，他失去文人最看重的“大节”，饱受当时和后世文人的非议和谴责。赵孟頫在《自警》中写道：“齿豁童头六十三，一生事事总堪惭。唯余笔砚情犹在，留与人间作笑谈。”画中的隐逸山水，对赵孟頫而言，是他不折不扣的心灵避难所。endprint