浅谈关于钢琴教材的选择

李艺扬

摘 要：近年来，我国的教育模式越来越提倡提高全民素质教育，致使我国的艺术教育事业蓬勃发展。而“钢琴热潮”所引发的不只是涌现出了大量的琴童，同时也使得国内很多出版社开始引进一些国外钢琴教材，进而传播起新一轮先进钢琴教育的思想。其中不乏很多优秀的钢琴启蒙教材，如人民音乐出版社引进的《菲伯尔钢琴基础教程》、《我和我的钢琴》、《钢琴课》等教材，上海音乐出版社引进的《巴斯蒂安钢琴教程》、《阿尔弗雷德·快乐钢琴基础教程》等教材。都可称的上是这些引进教材中的代表教程，也被越来越多的老师及家长肯定和学习。在众多教材中，我们要如何因材施教的进行选择呢？这可能是各位家长以及琴童最迫切想了解的问题。社会钢琴教育多以琴行或培训机构为主，培训的对象绝大多数都是儿童。因此，在选择教材时就应该根据每个学生的个人条件以及实际状况进行筛选。如何选择一个更符合琴童状况，更为有效、全面发掘学生学习兴趣与能力的教材显得尤为重要。

关键词：钢琴教材；钢琴考级；音乐

近年来，我国的教育模式越来越提倡提高全民素质教育，致使我国的艺术教育事业蓬勃发展。许多家长为了提高孩子们的综合能力，给他们报了各式各样的兴趣班，如：美术、围棋、舞蹈、乐器等。在这样的风潮下，很多人选择了学习一门乐器作为他们的爱好，其中有一大部分孩童选择了乐器之王——钢琴。

《拜厄钢琴基础教程》、《约翰·汤普森简易钢琴教程》、《钢琴天天练》、《什密特》以及《哈农钢琴指法教程》等一系列教材在教学过程中被广泛应用。而“钢琴热潮”所引发的不只是涌现出了大量的琴童，同时也使得国内很多出版社开始引进一些国外钢琴教材，进而传播起新一轮先进钢琴教育的思想。其中不乏很多优秀的钢琴启蒙教材，如人民音乐出版社引进的《菲伯尔钢琴基础教程》、《我和我的钢琴》、《钢琴课》等教材，上海音乐出版社引进的《巴斯蒂安钢琴教程》、《阿尔弗雷德·快乐钢琴基础教程》等教材。都可称的上是这些引进教材中的代表教程，也被越来越多的老师及家长肯定和学习。在众多教材中，我们要如何因材施教的进行选择呢？这可能是各位家长以及琴童最迫切想了解的问题。社会钢琴教育多以琴行或培训机构为主，培训的对象绝大多数都是儿童。因此，在选择教材时就应该根据每个学生的个人条件以及实际状况进行筛选。如何选择一个更符合琴童状况，更为有效、全面发掘学生学习兴趣与能力的教材显得尤为重要。

在启蒙教材中，《汤普森简易钢琴教程》是大部分琴童在学习钢琴时接触的第一本教材，这本教材是由美国威利斯音乐出版公司出版，由著名的美国钢琴教育家约翰·汤普森所写，1986年1月经人民音乐出版社正式引进出版，1995年8月上海音乐出版社与美国威利斯音乐出版公司正式签约授权出版，教材共分为8册，由易到难，各方面知识涉及全面，历经多年，长久不衰，这套教材不仅可以帮助学生进行音乐启蒙的学习，而且让低龄阶段的儿童可以更容易的接收简单的乐理知识点并在最快的时间内明白如何更好的运用自己的手指，近段时期还出版了彩色版本，将符号卡通画，让琴童在学习过程中充满了趣味性。

《拜厄钢琴基本教程》同样是广受好评的启蒙教材之一，该书总共分为三部分内容，共109条练习曲，34条附录练习和22首小乐曲。这本书含有音乐入门知识、触键的准备练习，再到技巧的渐进逐步提升难度，在结构安排和进度安排上有着一定的逻辑性，可以达到系统练习的目的且难度适中。稍显不足的是在于该教材的前半部分只用了高音谱号进行不断训练，这样可能会导致琴童对低音谱号感到陌生，对高音谱号产生惯向思维等情况，该教材适用于承接《汤普森简易钢琴教程》之后或者作为大龄初学者的第一本教材使用。

因此，在学琴半年至一年这个时间段内，可以先进行汤普森第一、二册的练习，随后将三、四册与《拜厄钢琴基础教程》以及《哈农钢琴练指法》搭配使用。其中，《哈农钢琴练指法》有《孩子们的哈农》的版本以便低龄儿童的使用。辅助教材也可使用《钢琴天天练》、《什密特》。可根据学生的学习状况进行替换以及补充。《钢琴天天练》是将手指练习细致化，每一条的内容都非常短小，但极具针对性，并通过文字的形容，帮助透彻的领悟它需要學习者所需要掌握的内容。《什密特》相较《哈农钢琴指法教程》，对各手指的针对性更加明显，《什密特》是小乐句机械的重复，而《哈农》是机械的同时还对音域有所要求。这两本补充教材中，对“调性”的要求都很强调，因此，音阶、琶音以及和弦的练习也要引起重视。根据识谱能力范围，练习音阶时，可以先训练2个八度的练习，弹熟练后，继而扩张到4个八度，要注意必须要求按照乐谱上标记的指法弹奏。

在学琴至初级阶段时，“车尔尼”系列教程的使用是非常有必要的，进行完《拜厄》的学习后，学生的识谱能力以及手指能力都已初具雏形，接下来就应该通过大量系统又带有针对性的练习以达到巩固并且提高的目的。《车尔尼599》的难度较《拜厄》有了些许提高，这本教材节奏方面的变化更为丰富，对乐感的要求有所提高，左右手的配合也趋向复杂。此阶段补充教材有《车尔尼139》。在《车尔尼599》之后可以穿插《莱蒙练习曲》的学习，这段时间同时也可以使用《布格谬勒进阶25首》，《巴赫初级钢琴曲集》作为辅助教材。值得注意的是，因为巴洛克时期音乐的出现，在学习时还要注意对风格的把握以及触键的差别对待。

《布格谬勒进阶25首》结束后可以使用《小奏鸣曲集》，该教材涵盖了包括海顿，贝多芬，莫扎特等古典主义时期作曲家的作品，要掌握好对难度的把握，切勿过高的提高难度，同时要注意强弱符号的完成，此阶段不建议过早的学习使用踏板，以免破坏乐曲的和声系统。《巴赫初级》结束后可使用《巴赫小前奏曲与赋格》，此时声部的学习显得尤为重要，尽量做到将声部区分开来。

《莱蒙练习曲》结束后是《车尔尼849》，此时对速度要求仅为流畅，因此，不用过于追求速度，而应该更加看重触键的清晰以及乐句的流畅，速度适中即可。之后是《车尔尼299》，此阶段除了要求清晰流畅，更要求速度。当然，这需要根据学生的个人手指能力进行设定。除了速度上的要求，还需要达到音色极具颗粒性，音质果断而有爆发力。此时，对于左右手的配合，要求极高，所以《车尔尼8小节练习曲》、《车尔尼左手练习曲》可以做为补充教材。《杜弗诺伊》可以作为补充教材穿插其中。同时，乐曲可以使用《理查德克莱德曼》，《世界儿童钢琴名曲选》进行搭配。也可进行四手联弹的练习增加练琴的趣味性以及合作能力。

考级，也是广大家长所格外关注的问题。除了国内音协的考级之外，近年国外的音乐考级也越来越普遍，如“英皇”考级，我们以英皇考级所使用教材《巴斯蒂安钢琴教程》为例，这套由美国NEIL A.KJOS音乐公司提供版权的教材在2006年被上海音乐出版社引进出版。这套教材是美国钢琴教育家、演奏家詹姆斯·巴斯蒂安夫妇共同编写。在书中的前言里写到：《巴斯蒂安钢琴教程》是特别为初学钢琴的学生，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容全面的钢琴教材。有序的学习顺序能够平衡学生各方面的学习进度；精心设计的插图能够增强学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。教程中的选曲多样化，采用循序渐进的多调性教学法，让学生在弹奏多种调性乐曲的过程中，从中学习到各种基础的节奏类型、音程、和弦、音阶、音乐记号和术语等[1]。

这一系列的教材细致的将知识点分配到每一本书中，第一级开始就同步进行《乐理》、《基础》、《技巧》、《演奏》的学习，从第二级开始，又多了《视奏》的训练。通过循序渐进的学习，避免拔苗助长的状态导致很多的孩子丧失对钢琴的兴趣并有着畏难的情绪。当然，该教材也有稍显不足的地方，五本书同时进行会有众多重复，容易造成琴童思想上的怠慢，从而导致消极练琴。在整个英皇体系的学习中，从第二级开始，此后的每一级都有一本《视奏》教材。在此之中，如何合理的使用这几本分册，其中的核心重点又在哪一本里等等问题都是应该重视的。

从图中的目录可以看出，《基础》作为贯彻整个学习体系的主线，它是《巴斯蒂安钢琴教程》的核心课本。《基础》中不仅有乐理知识的穿插并有乐曲针对性加以练习。《乐理》应优先于《基础》的学习。在《巴斯蒂安钢琴教程》中基础和乐理是相辅相成的，可以看作是同一个教学内容中的两个方面，基础是操作方向，樂理是理论方向，基础是乐理的实践。而乐理是基础的前提。从乐理出发更能先入为主的让学生懂得音乐的构造，但是乐理知识在学习的过程中相比而言略显枯燥，会出现琴童不易接受的问题。在《基础》一册中教材的编写旨在边学理论边弹曲子，再通过《乐理》对理论知识进行巩固，这更加有利于琴童在感性的认知音乐后，理性的接受乐理理论知识。同时也可以通过对记忆能力的机械反复后，大幅度集中脑力进而实现层次性的提高。对于儿童来说，简单的重复有助于对知识和其他操作能力的掌握与理解。

在侧重于手指机能训练的《技巧》一书中，讲求在琴童进行弹奏练习并达到手指能够良好的站立之后在加强演奏技巧的学习。触键的正确性在学习钢琴的过程中尤为重要，这一册中包括许多有趣而具有效果的练习，帮助提高手指弹奏时的协调能力与灵活性，可以作为弹奏《演奏》之前的预备练习。《演奏》的选曲则更侧重于人们熟悉和喜爱的各国民谣、流行及改编乐曲，适合音乐会或者比赛时使用，以提高表达音乐的能力，专业性较高，要求也相对更多。《技巧》应优先于《演奏》，只有掌握好了弹奏技巧，才能在演奏水平上更大幅度的提高，那么在学习《演奏》这一册书之时，音乐表达才不会受制于技术的限制，音乐情感才能够得到最大的发挥。

所以在正常情况下，在每次课程中分册的使用顺序为《乐理》先于《基础》先于《技巧》先于《演奏。《之后第二级出现的《视奏》可放置在这四本之后，作为能力提升的辅助教材使用。在后几级的学习中课程顺序依旧如此。

由此可见，不同于国内钢琴考级只片面考察钢琴演奏，“英皇”考级还注重乐理知识的学习，以及视唱练耳的运用。这样丰富而全面的考察，使得琴童在学习过程中一步一个脚印，系统而清晰的进行学习。从根本上避免了国内音协考级中出现的大幅度跳级考试或者低龄琴童手指都不足以承担大跨度的情况下进行高级别考试。同时，该系统考级教材两年就会换新一次，也避免了一些琴童长时间练习某几首曲子，为了“考级”而考级的情况。另外，“英皇考级”对于视奏的考察是十分值得重视的，练习是一方面，但是视奏的训练同样是非常有必要的。视奏不仅可以提高学生的识谱及应变能力，还能更好的提高学生对乐谱的整体把握能力。还有一个是十分有趣的现象，“英皇”考级允许看谱演奏，且注明必须使用正版教材。展示出了严谨又不失可爱的一面。

除了“英皇体系”，还有“菲伯尔钢琴教程”也非常值得关注。《菲伯尔钢琴基础教程》是由人民音乐出版社在2012年引进出版的钢琴入门教材。这套教材是由南希·菲伯尔和兰德尔·菲伯尔夫妇所编写。这对夫妇不仅是优秀的作曲家、钢琴演奏家、钢琴教育家，也是优秀的儿童心理学家。因此他们从钢琴教育和儿童心理学的双重标准来编写这套教材，并且根据国际的教学理念和教学方法再不断的进行修改，力求为琴童提供最大限度的帮助，也使众多钢琴教师与学生成为其追随者。据统计，这对夫妇已经出版了超过200种的专业图书，其中就包括在全球范围内广受称赞的“钢琴之旅”系列出版物等。

这套《菲伯尔钢琴基础教程》总共有六级。每一级分别分为《课程和乐理》和《技巧和演奏》两册。《课程和乐理》是以多种音乐风格为例介绍新的教学理念，涵盖了乐理、视唱练耳和极富创造性的学习内容。《技巧和演奏》通过极具效果的“技巧秘诀”，使学生能够尽快的胜任练习曲的技巧要求、独奏乐曲的演奏能力、节日演出以及各类比赛。它通过理性、创造性与感性兼有的教学，旨在提升学生的“音乐情商与智商”[2]。但是稍显不足的是，频繁的课上互动，会使得琴童在课下独立练习时有一定落差感，从而造成不愿练琴的情况，同时对才入门的琴童来说，初期练习跟伴奏CD是有很大难度的，无论是节奏上还是音乐感情上。

反观国内，以武汉音乐学院的考级为例，充斥着学琴刚学了几年就已经考取了十级证书的孩子。这一情况在考级改革后得到了改善，现在不允许大幅度跨级考试，尤其是八级以上要求尤为严格，一至七级允许酌情跳级考试。

我们以九级考级教材为例，从目录中，我们可以看到，考级分为五大板块，考试要求为在五大板块中各选取一首曲子作为考试内容并进行背谱演奏。第一部分是基本练习，主要考察考生对于音阶、琶音以及和弦的弹奏能力，接下来依次是练习曲、复调音乐、大型乐曲以及小型乐曲。在曲子的选择上还是充满自主性的，曲目的设定也十分合适，涵盖的内容也十分丰富。但是因为考察方式的懒散致使国内考级稍显缺乏谨慎。希望在改革后，这一大弊端得以改善。同时，也希望国内的考级体系考察范围可以更加全面，更加深入。

相较之下，“英皇体系”显得更为全面，在《巴斯蒂安钢琴教程》中，对于音乐听觉的培养是其教材的一大优势。在大部分的练习中，都有教师伴奏的部分。在琴童弹奏的同时，可以听见老师作为伴奏声部的演奏，不仅丰富的音乐色彩变化更为音乐的合作性提供很好的锻炼。并且巴斯蒂安还要求琴童学习有些作品时高八度弹奏主旋律，音域音区的不同，可以给琴童更多音乐空间的想象。最值得一提的是《巴斯蒂安钢琴教程》将视奏单独划分出来，“天天找音符”很好的锻炼了琴童的识谱能力，短小精悍的曲子通过每日一练的方式，日积月累，循序渐进的由浅入深的学习并积累识谱能力。在学习中，书中结尾处有提示在视奏过程中需要注意的事项，并逐条列明。在弹完后有视奏评估，这颗牙帮助琴童在有意识的思考下，不断发现自己的问题并通过不断锻炼得以提升演奏能力以及识谱能力。

由此可以看出，“英皇体系”的教程在注重内部结构搭配的同时，还会引导学生进行自我创作，发挥他们的想象力，提高学习的积极主动性。在课程安排上也是循序渐进的模式，有简单到复杂，图文并茂让琴童不再有畏难情绪。且通过弹唱的形式让学习过程更具新鲜感，锻炼了其手口协调能力以及配合能力，培养了他们的音乐性。《视奏》分册也是其体系的一大特点。視奏能力是不可缺少的能力，经过日积月累，学生的自学能力将得到提高，学习的速度也会相对较快。《巴斯蒂安钢琴教程》细化的将知识梳理于每一册教材之中，从教育理念上来说，它做到了儿童为本位，在激发他们兴趣的同时也提高了音乐发展所需的各种音乐素质和音乐修养。著名钢琴教育家赵晓生教授曾对钢琴入门提出几点建议：钢琴的入门需要认识手指、认识琴键、认识谱子、认识乐理、认识声音，这五个认识缺一不可。这一观点在《巴斯蒂安钢琴教程》中得到的很好的扩展。

当然，不论是哪一种教材都有其特点与优势，同时又有其不足之处。我们应该及时发现教学中的短板，并及时去填补这一空缺。

从入门开始，熟悉钢琴，学会认识乐谱，知道如何摆好手型，等等的一切准备工作和学习过程都是学好钢琴不可或缺的一部分，每个步骤、每个细节、每个教学手段都有着至关重要的作用。家长和教师作为孩子学习道路上的引导者，应该在课堂及生活中追求寓教于乐的教学方式，相互监督，互相鼓励。两者良好的配合，才有利于琴童学琴道路的顺畅。这样不仅可以提高学生的学习兴趣，增强他们的创造力和表现力，而且才能让他们享受音乐，爱上钢琴，翱翔在音乐的天空，畅游在音乐的海洋。

[参考文献]

[1] 詹姆斯·巴斯蒂安.巴斯蒂安钢琴教程[M].上海：上海音乐出版社， 2016，4.

[2] 南希·菲伯尔，兰德尔菲伯尔 著，刘琉 译.菲伯尔钢琴基础教程[M].北京：人民音乐出版社，2015.