笛曲《幽兰逢春》中昆曲音乐元素运用

盖广胜

【摘要】浙派众多的笛子大师之一赵松庭先生有一个非常重要的作品，就是令人心驰神往的《幽兰逢春》，演奏学习这首作品的人特别多。作者的灵感从何处而来呢？就是因为当初周恩来总理赞美昆曲，总理的一句话使作曲家联想到了自己，回想了自己这说长不长说短不短的艺术生涯和生活经历，顾名思义，赵松庭先生以兰花逢春的比喻来抒发自己对周总理的怀念和想念。不过还有更多的是对美好生活的向往和憧憬。这部感人的作品运用了昆曲曲牌《二郎神》，这部作品感人至深，是笛曲中不可多得的佳作。

【关键词】笛曲；幽兰逢春；音乐艺术；赵松庭

【中图分类号】J617.5 【文献标识码】A

一、赵松庭和他的《幽兰逢春》

赵松庭，1924年出生于浙江东阳，2001年在浙江杭州逝世。享年77岁。赵松庭先生是南方曲笛的代表之一，也是中国笛子研究教学的先驱之一，他创作了很多优秀的笛曲，比如《早晨》、《鹤鸽飞》、《幽兰逢春》等，这些都为我国笛子的发展带来了很多的启示，并且有很多都已被列入中国笛子的经典之作的行列。他也是一个非常优秀的科研工作者。他撰写的《中国竹笛源流》、《中国笛子艺术的继承与发展》等多篇优秀论文极具学术价值，对后人有着重要的借鉴意义。

《幽兰逢春》创作于1979年，十一届三中全召开后，赵松庭先生想到了周总理的话，对于自己的人生经历也是有很多的感悟和反思，灵感涌现，在自己多年学习的音乐基础上创作了这首笛曲。兰花，是一种形态优美清新，寓意高洁、典雅。素有花中“君子”之称，他以兰花自寓来表达自己的志向。他的创作从早期的《早晨》到《幽兰逢春》跨度三十年的时间，此时的音乐创作无论是哪个方面来说都是最成熟的时期，他的作品是他人生感悟的积淀。

二、《幽兰逢春》中昆曲音乐元素运用

昆曲是明代嘉靖年间魏良辅吸收多地的音乐风格的优秀因素，对原来的昆山腔调进行加工改良之后的杰作。清代中叶以后，昆曲得到了很好的发展。昆曲的主要伴奏乐器是笛子，笙、萧和琵琶都是它的辅助乐器。昆曲的演奏充满细腻的情感和优雅的特色。《幽兰逢春》这部作品取材于昆曲曲牌【二郎神]，是昆曲唱腔中比较有特色的曲牌，以深情、委婉为人所知。《幽兰逢春》这部笛曲的引子和慢板悠扬荡漾，清新雅致、大体的音乐风格与《二郎神》的唱腔风格特别相似，这也是昆曲和笛曲的一次完美结合。

（一）旋律

《幽兰逢春》全曲分为5个部分，引子、慢板、华彩、快板和尾声。在旋律上引用昆曲素材进行，将主干音进行了较大幅度的调整，旋律走向与【二郎神】如出一辙。对于民族调式的使用和《幽兰逢春》大概一样，旋律非常细腻，耐人寻味。慢板部分典雅深情，向人们诉说自己的坎坷遭遇和挫折之际有多么的难熬，不过春天的到来给人一种全新感觉。作曲家在主旋律的基础上进行发展创作，加上西方的音乐创作技巧使音乐作品不断的起伏变化，

（二）节奏

在节奏的使用上主要由散曲、慢曲、中曲、急曲组成。作品采用昆曲中的慢板中一板三眼的4/4拍子，节奏上自由灵活，引子中运用了非常自由的无板眼限制的散板。非常形象生动的表现出了如怨如诉的思想感情，曲调婉转欢快。旋律生动变化。充盈着欢乐喜悦。

（三）装饰技巧中的昆曲元素

笛曲《幽兰逢春》的演奏技巧与昆曲唱腔中的笛子伴奏的旋律上有很多共性，运用了打音、波音等艺术技巧。在《幽兰逢春》的慢板中，大量运用技术性手法将旋律达到了优美和谐的效果。《幽兰逢春》中经常使用连音和顿音，用来表达过场音樂中欢快的情绪。这是与昆曲演奏存在区别的一点，昆曲中很少在意演奏速度的快慢，只用轻柔温和的演奏。

三、《幽兰逢春》的音乐意蕴

中国传统艺术文化的精髓在于追求作品内在的韵味，而非“形似”注重“神似”，做到传神的效果。中国有很多赞美花卉的音乐作品，《梅花三弄》赞颂了梅花高洁，《雨中莲》赞颂荷花婀娜多姿，而《幽兰逢春》则是对兰花的描写，赞美了它的宁静雅致的高尚品格。兰花是“四大君子”之一，己经成为古代文人人格清幽的象征。并且《幽蘭逢春》形象的刻画出了兰花的内在气质，表现出了一种昂扬正气的“君子”品格。《幽兰逢春》这部作品是朴素美与华丽美的结合，歌词朴素明了，用单纯的符号让人遐想。旋律又是非常的悠扬婉转，和声加上各种装饰性技巧，作品的听觉感觉华丽唯美形成了一种和谐美，这样的理想意境是最作曲家的最终理想。

四、结语

笛子最动人的地方在于它动听的声音，它的音色极具有魅力，笛子的灵魂是韵律，笛子的意境是情感，笛子的美学在传达情感。他们之间相互关联、相互影响。

从笛曲《幽兰逢春》中可以看出作者对昆曲音乐有着深入的研究，在审美和意境上提高了很多雅趣，在中国的古典艺术这片肥沃的土壤中长出美丽芬芳的“幽兰”之花。这部作品以其优秀的艺术形象在中国传统文化中稳固根基，为中国的传统文化艺术增加了不一样的光芒。不过在目前来说，中国笛曲艺术研究成果有很多的文献和论文，但从美学和文化等多种角度着眼，中国的笛曲艺术相对薄弱。所以用大文化的视角来归纳、总结，将中国特色的民族艺术加入到音乐中，就会丰富中国笛曲艺术，在理论或者实践方面都有不同程度的影响。每一首作品都能够看成赵松庭的生活经历，用音乐抒发个人的理想，用韵律表现自己的希望，这就是他创作的特色。

参考文献

[1]张坤.《幽兰逢春》的创作之路[J].南阳师范学院学报，2012（04）.

[2]铁梅.论中国竹笛艺术及其流派[J].沈阳师范大学学报（社会科学版），2010（06）.

[3]张艳娟.笛子独奏曲《幽兰逢春》演奏与赏析——赵松庭作曲李滨扬改编[J]. 音乐时空（理论版），2012（06）.

[4]王利娟.《幽兰逢春》中的昆曲音乐元素初论[J].大舞台（双月号），2008（03）.

[5]曹星.千古绝笛笛犹新幽兰逢春春常在——追忆和赵松庭先生的患难之交[J].人民音乐，2002（05）.