电影《刺客聂隐娘》中服饰造型对角色塑造的表现

王铮

[摘要]就服饰造型技术水准而言，《刺客聂隐娘》是同类作品中的翘楚之作。全片通过还原度极高的服饰、对比性的色彩设计、精美的妆型等，呈现出后唐时期藩镇割据背景下一幅宫廷与世情的画卷，通过“人物塑造”体现出“人物真相”，以精致入微的服饰造型完善角色性格的表现，在网状的人物关系中强化各个人物的特征，成功描绘出角色不同的性格和交织的命运。

[关键词]电影 服饰造型 角色塑造

在影视作品中角色塑造的地位非常重要，与其他元素相比，其核心意义毋庸置疑。在经典的戏剧、电影、电视剧作品中，能够给观众留下深刻印象的，首当其冲的就是人物角色。这些通过团队塑造的角色，不仅在一言一行、一颦一笑中体现着创作者的意图，更在人物的服饰妆型，以及场景与道具的美术设计等细节上，充分体现出创作团队的审美品味与艺术表现力，这些也是人物角色内在思想和情感意蕴得以有效传播的保障。在大众接受面上，中国古装影视作品通过表现中国历史上的朝代更替、文化变迁、人情交际等，反映了历史文化传承与割裂、冲突与融合，尤其是典型角色塑造的形象特征，更易为人们所关注、喜爱。电影因其自身商业性与传播性方面的特殊定位，使得影像中的角色塑造有其特殊的代表意义。

本文从服饰造型的角度，研究古装影视作品中角色塑造的理论意义与现实价值，对它们的创作风格进行梳理，研究总结这类作品的艺术特点。以电影《刺客聂隐娘》为例，深入剖析影片中的人物角色塑造，阐明通过服装服饰、色彩搭配、整体妆型等艺术设计手段，塑造电影作品中人物角色的内在性格与外在形象的重要意义。

电影《刺客聂影娘》取材自唐代裴刑短篇小说集《传奇》里的《聂隐娘》一篇，原文不过一千七百个字，但在导演侯孝贤的手中，却成为一部制作精良、画面唯美的艺术精品，并在戛纳电影节获得盛誉。影片在场景、服饰、妆型乃至对白设计上，呈现出深沉的古典之美，在至简极盛的两端，将中国传统美学表现得淋漓尽致。在人物角色塑造和设定上，体现出对中国传统哲学思想的理解。影片中的角色塑造，其特点可概括为：服饰精致唯美，对白简洁干脆，动作敏捷隐忍，人物处事节奏明快。画面上的建筑、家具与服饰等，尽可能还原“唐韵之美”的富丽堂皇，也在推动情节发展、烘托环境氛围、塑造人物角色上发挥了重要作用。

一、还原的服饰与重塑的人物

“服装并不是形式要素的简单堆砌，服装语言除了直接的内容体验，还具有潜在的隐含意义”。在《刺客聂隐娘》的服饰设计上，创作团队力求打造唐朝的真实时代图景。在角色服饰元素的选择上，无论是晚唐时期男子的发式、裥衫、圆领袍衫，还是女子的首服、发髻、妆型、批帛、半臂等，在片中都有精细入微的刻画。这些还原时代特征的服饰设计，是为角色塑造表现而服务的。

如由舒淇所饰的聂隐娘，在影片中大部分时候是一身黑衣，整个服装脱胎于皂荆道袍，但剔除了长袍的宽松与飘逸，而是选择了以蹀躞带束腰的写实紧身装束，配合缄默的语言、淡漠的表情，符合其刺客的身份。她简洁干练的服饰风格，与片中皇室贵族服饰的奢华风格形成巨大的反差。在这全身的黑色上，是红色凤凰花纹。据《说文解字》说，“黑，火所熏之色”。这昭示着两层意思，一是聂隐娘出身于富贵之家，被掳走后成为刺客，这是一种由红入黑、由光明入黑暗的转变，而这种光明与黑暗的定义，最终在人物命运上呈现出颠覆性的反差；二是聂隐娘从杀手的身份转变，最终成为忠实于内心与感情的真实的自己，这种角色内心世界的升华，也通过红色与黑色的表达，在服饰的设计中得到恰如其分的体现。在片中，聂隐娘与父母相认，父母帮她换上华服，白色的水衣、及膝的长袍和紫红色的坎肩都修长而柔软，质地华贵，象征着贵族女子身份的回归，但聂隐娘去拜见祖母时还是换回了黑色的服装，这昭示着她刺客生涯不能回头，无法回归将军之女的身份，这种服饰的选择，更是符合聂隐娘角色的性格与情感的设定。

又如张震所饰的田季安，是后唐时期割据河北魏博镇的节度使。随着剧情推进，可以看到外表刚愎暴戾的田季安，内心又是懦弱狡诈的。他的服饰特点，摒弃了当时流行的融合了北方民族服饰特点的软角幞头、小袖圆领袍衫，而是极尽奢侈华丽，在正式场合下，他的服饰无论是色彩上的黄色或红色，还是发式和配饰的质地，都体现着人物身份的高贵，尤其是议事时的金黄色袍衫，隐喻着他拥兵自重的不臣之心。片中他的言行暴躁，性格乖戾，从角色塑造来看，是因为他外有朝廷和公主之压力，内有诸多藩镇和妻子家族的威胁。在多个场景中，他身着白衣，长发披散，与正式场合下的威仪跋扈形成对比。片中多次出现的田季安流鼻血，红色的血与白色的衣服鲜明映衬，体现出一种惨烈的反差，既象征着这个角色性格的色厉内荏，也昭示着他未来悲剧性的命运。

二、对比的色彩与交织的命运

在《刺客聂隐娘》中，画面的设计具有感染力，而人物服饰造型的色彩选择与搭配，更在还原唐代风物与场景的基础上，恰如其分地承担了塑造人物角色性格与情感的任务。

如片中精精儿与聂隐娘在白桦林中对决的场景，白色的树干和灰色的草地，在光影下衬出冷色的背景。精精儿面着金色面具，身着紫红色长袍，颜色鲜艳而夺目，象征着她的另一个真实身份：田季安的正妻田元氏；同时紫色外衣上的黑色阴影，暗喻着她隐晦而不为人知的内心世界。聂隐娘身着黑衣，水衣的白领反衬黑色的沉静，黑衣上的红色凤凰底纹更揭示了聂隐娘的出身，以及其内心的高贵与尊严。两者对决的画面，劲疾彪悍而干净利落，最后聂隐娘技高一筹，划破了精精儿的面具。这只金色火焰形掐丝面具，贵重而精美，形态跳跃而夺目，象征着田元氏家族的武力威胁与潜在的攻击性。双方就此不再纠缠，更是古代武者之道的充分体现。从关系的相互交织、对立，到最后的各行其是，这是由所塑造角色的性格与命运所决定。

又如许芳宜所饰的嘉信公主与聂隐娘这对师徒。嘉信公主坚信“杀一独夫贼子能救千百人”，她教给聂隐娘刺杀本领，给予聂隐娘“刺客”的身份。她与聂隐娘在服饰和语言上体现出巨大反差。嘉信公主身着白色道装，长袍宽松，聂隐娘身着黑色外衣，装束紧身；嘉信公主是片中对白较多的角色，聂隐娘沉默寡言，语言干净内敛。两者一白一黑，一动一静，对比的色彩从出场起就决定了两者关系的定位。聂隐娘之道与嘉信公主之道，就是两条不交融的道路：白为阳而外越，五行中属“金”主肃杀，嘉信公主为求义而绝情，无论是掳聂隐娘于年幼时，还是命聂隐娘刺杀旧识田季安，都有违人情之道；黑为阴而内守，五行中属“水”主内敛、智慧，聂隐娘有情有義，既感于刺杀对象的父子之爱而耽误任务，又完成任务而保全自己至亲至爱人的性命，都谨守人间之道义。在道观中学道却心忧天下事的嘉信公主，每每借助刺杀而助朝廷遏藩镇，已违背自身之道，而聂隐娘最终保全亲情，送磨镜少年归国，选择退隐之路，则暗合其秉持之天道。师徒二人的服饰，一领白袍和一袭黑衣从未更换过，她们最终决裂的结果是由两个角色的性格所决定的。

纵览本片中的主要场景，角色服饰妆型的主要色彩与款式，基本都体现出对比和映衬，色系上的远近、亮度上的明暗都是揭示人物命运的线索，彰显出角色塑造技巧上的独具匠心。

三、精美的妆型与丰满的角色

美国剧作理论家罗伯特·麦基认为，人物设计分为“人物塑造”和“人物真相”两个方面。“人物塑造是所有可观察到的素质的总和”，这是最直观的外表特征，其中服饰造型占据重要比例。“人物真相”是潜伏于“人物塑造”之下的性格本质，包括需求、动机、欲望等。电影在塑造人物的过程中，“素质的总和”即为形象设计，服饰妆型等设置是为了表达“人物真相”，从内在性格上加强角色塑造，达到丰满而立体的效果。

在《刺客聂隐娘》中，就对此有恰如其分的体现。《刺客聂隐娘》给观众在视觉上带来的感官，不同于以往影视作品中唐朝绚烂堂皇，甚至明亮到耀眼的感觉，尤其是在服饰妆型、建筑园艺、装饰风格乃至色彩表现上，传递的都是一种饱满而不刺眼、绚丽而不过度的感觉，表达婉转却意蘊丰厚，这种基调和风格贯穿了人物角色与剧情推演的过程。

在艺术设计与画面构图上，《刺客聂隐娘》充分借鉴了《簪花仕女图》《宫乐图》等古代绘画作品；在人物妆型的设计上，也吸收了人物形象设计的诸多元素进行变化，并通过细微之处，体现角色的差异。如聂隐娘之母聂田氏，和藩镇节度使之妻田元氏，均有一场梳发上妆的场景。聂田氏在白天梳妆，高耸的发髻梳得紧致严密，身边的婢女为她忙乱而笨拙地插上头饰，在听到女儿归来的信息时，她的表情在光线里一览无余，显示出对女儿即将出现的措不及防。而田元氏在昏暗的夜里梳妆，与艳丽的妆型相比，暗黄色纱帘的黑暗，潜藏的奴才更显得隐秘而晦暗，暗示着田元氏深沉的心计与盘算，尤其是田季安走后，田元氏对镜梳妆，她给自己戴上耳坠，调整自己珠钗的位置，在昏黄的珠光下，沉默地揽镜自照——田季安只把她当作元家实力的代表，警告她以前活埋某人之事不可再有，而没有对自己妻子一句家常，长镜头下，明亮的珠钗耳环映衬着沉默，充分传达了一个女人的悲哀与愤怒。就田元氏这个角色来说，她是藩镇的主母，又是空空儿的徒弟刺客精精儿，是藩镇元家在田家的代言人，又是三个孩子的母亲，田季安的妻子，一个丰满的角色鲜活地呈现出来。

在人物妆型上，《刺客聂隐娘》体现出对唐代化妆技术的复原和妆型对角色塑造的作用。如田元氏开场时的妆型，当时还没有揭晓其潜在身份，但她贴上花钿，铅粉提高亮度，红唇色泽浓艳，斜坐榻上，配上红色的外衣与红色的纱帷，给人以强势且心思深沉的印象。聂隐娘的妆面是清爽的底妆，犀利的浓眉，自然的唇色，配上黑色的服饰，给人干练、朴素的感觉，增加了古典韵味，也传达出刚硬、简洁明快的性格。田季安造型上配饰的使用，以金色、黄色传达富贵而权威的信息，但在光线上都不过于明亮刺眼，甚至在多个室内场别中，借助重重的帷帐制造一种晦暗而收敛的效果，这些都传达出田季安内心性格的压抑，这种色彩与光线在妆型上的反差，加重刻画了他面临内忧外患的现实压力。

结语

就服饰造型技术水准而言，《刺客聂隐娘》是同类作品中的翘楚之作。全片通过还原度极高的服饰、对比性的色彩设计、精美的妆型等，呈现出后唐时期藩镇割据背景下一幅宫廷与世情的画卷，通过“人物塑造”体现出“人物真相”，以精致入微的服饰造型完善角色性格的表现，在网状的人物关系中强化各个人物的特征，成功描绘出角色不同的性格和交织的命运。

（责任编辑：尹雨）