绿云高髻,点翠匀红时世。月如眉,浅笑含双靥,低声唱小词。在古诗词中,不仅能看到古人女子的精致生活,也能窥见点翠的动人身影。千年一瞬间,岁月辗转成歌,时光如水流逝,点翠这项中国传统的金银首饰制作工艺,正在渐渐淡出人们的视线。幸运的是,仍然有人愿意为其倾心用心,将它传承下去。
点翠最早见于汉魏时期,明清时期广为流行,于乾隆年间工艺达到顶峰,多见于宫廷权贵之家。到清末,许多富庶之家都会在女儿出嫁时为其置办一套点翠首饰作为嫁妆,以平添尊贵,民间妇女无不以拥有点翠为荣。“压鬓钗横翠凤头”成为一时盛景。因此,点翠饰品亦频繁见于私人收藏。
点翠作为一种中国古代的传统金属细工技法,是首饰制作中的一个辅助工种,起着美化首饰的作用。两千年来,点翠一直用翠鸟身上的蓝色羽毛作为镶嵌饰品,从头饰、耳饰、扇子到可以配饰的物品。《红楼梦》中,宝玉见贾母手拿赤金点翠的麒麟,在阳光的照射下很是耀眼灵动,便悄悄收着,送给了史湘云。
“点翠”,顾名思义,就是用翠羽来点缀。自古皇帝的龙袍和皇后的凤冠便是用点翠制作而成,而且只用翠鸟头部数根最闪亮的羽毛。点翠不褪色,是对永久长生的美好期盼。点翠的材料难得,工艺要求高,色彩要艳丽,使它早已成为“奢侈”的代名词。在京剧旦角的舞台上,有重要的头面三大件,点翠头面,银锭头面,水钻头面,头花是历代女性都少不了的重要装饰品,也是杨贵妃、杜丽娘等贵族女性角色的必备妆饰,除去制作戏剧的头面,大多数被流为收藏,而且点翠饰品是物品珍重、身份尊贵的象征。
蓝得艳丽,美得真实
点翠工艺发展到清代乾隆时期到达了顶峰,其造型灵活多变,主要以花鸟鱼虫、人物风景、吉祥图案为主。制作过程极为复杂,用点翠工艺制造出的首饰,光泽感好,并且永不褪色。“翠羽根据部位和工艺的不同,在光线的转换中,它会呈现出绿色、浅蓝色、深蓝色、再到紫色的一种变化,加上鸟羽的自然纹理和幻彩光,使整件作品富于色彩斑斓,生动活泼的灵气。日看黄金,夜看翠”。翠羽娇贵,除了珠宝的珍贵,更在于翠羽之难得。点翠是世间唯一以生灵之美与器物之美相结合的饰品,曾是中国最华贵的珍宝。
一件形制完整的点翠首饰可以分为三个部分进行制作
第一部分是胎体,它是花丝工艺的一个分支,由金属胎体、纸质胎体、花丝工艺制作而成。
第二部分是胶体和羽料部分,将翠鸟的羽毛奇妙地粘贴在金银制成的金属底托上,构成祥瑞精巧的图案,这是点翠最重要的部分。
最后就是镶嵌,把宝石、珍珠、玛瑙、珊瑚等你所需要的镶在羽料上,再把所有的东西组装在一起。
点翠重要点:掐丝、填充羽毛、翠鸟羽毛的变色效果。
宫锁:通过手工捶打,然后錾刻,打出这种花纹和人物以及荣华富贵这几个字,通过鎏金技艺,让银锁变成金色。
所不知的秘密
1989年的重庆小伙子左书侨,原本他和很多人一样,听从家人的意愿学会计,但有自己想法的他转入艺术专业,又去读研。在这过程中,知道点翠快要失传了,他一心想恢复点翠这门手艺。他从小就痴迷戏曲,对中国传统文化有着迷之眷恋,戏曲也是他作品创作的源泉。花丝镶嵌是点翠的胎,点翠是依附在花丝镶嵌的魂,所以,为了学好点翠,需先学习花丝镶嵌。他为了复制清代的一个凤钿到处奔波,跑了很多博物馆,在沈阳博物馆里,他呆了一个小时,上下左右打量,怕错过每一个细节,他的那份专注、那份锲而不舍,简直到了入迷的地步。
左书侨的人生导师——李昌义,是重庆花丝镶嵌工艺的传承人,李老师对中国传统手工艺有着极为严谨认真的态度。1999年,李老师创作的“金玉大水法”微缩工艺景观,以2.4亿元的天价被国外某商界名流珍藏。从中,点翠的珍贵程度可见一斑。
点翠的美让世人倾倒,却也受到了许多误会。曾有一位京剧演员在网上晒了天价的点翠头面,被网友说其太残忍,认为翠羽是拔的活鸟,但事实上,老手艺人也不知有这一说法,那些不过是为点翠增加的噱头。面对点翠技艺导致翠鸟数量骤减的甚至灭绝的说法,左书侨为此查阅了《国家重点保护野生动物名录》和《濒危野生动植物种国际贸易公约》,他指出,并不是全部的翠鸟都是野生保护动物。
那一抹蓝,一眼千年。就像他所说点翠不该被误解,它的美更不应该被忘记,只有真正的去了解其中的美,才是一代传承人的责任。他们现在在不断地尝试恢复这门工艺,让更多的年轻人来学习这门技术,也希望能进入大学专业课堂。
在我国,蓝耳翠鸟、鹳嘴翠鸟才是被列入国家二级保护动物的名单。而翠鸟的种类很多分布也广,有48个亚种。主要种类有银翠鸟、普通翠鸟、白胸翡翠、蓝翡翠、斑头大翠鸟以及马岛翠鸟等。
翠鸟羽毛分为软翠和硬翠,羽毛比较大的是硬翠,翠鸟左右翅膀上各十根、尾部羽毛八根,所以一只翠鸟身上一般只采用大约二十八根羽毛;软翠是比较细小的羽毛。一支小小的饰品,就会用上数只翠鳥羽毛,很是金贵。
在辨别点翠的真假上,看点翠光线的变化和花丝轻巧上的手感与精致。endprint