聚焦时代 拓宽视野 写好歌词——2017年珠海歌词创作大师班侧记

文|唐晓虹

聚焦时代 拓宽视野 写好歌词
——2017年珠海歌词创作大师班侧记

文|唐晓虹

七月，阳光从骤雨后透出耀眼的光芒。7月18日至21日，来自香港、澳门、北京、广东、贵州、湖南、湖北、河南、四川、黑龙江、浙江、广西等地的歌词作者、音乐人230多学员集结珠海，参加由珠海市委宣传部、广东省音乐家协会指导，珠海市文联、香洲区文联主办，珠海市音乐家协会、香洲区音乐舞蹈家协会承办的，由中国顶级词作家晓光、宋小明、王晓岭、任卫新主讲的公益文化项目——“珠海歌词创作大师班”，近距离感受大师教诲，尽享歌词创作艺术盛宴。

“要了解社会历史发展过程，你才能选择自己在音乐潮流中的位置，才知道如何去写好歌词”

开班典礼后，中国音乐文学学会主席、著名词作家、诗人陈晓光首先开讲。他以“中国歌曲百年”为题，从“歌曲是一门大众艺术”谈起，分六个时期重点讲述了中国歌曲近一百年的发展历程：从十九世纪末至二十世纪二十年代初中国新音乐萌芽时期，二十世纪三十、四十年代新音乐运动时期，二十世纪五十、六十年代新音乐运动蓬勃发展时期、“文革”十年的全面停滞倒退时期，改革开放后新音乐运动发展与腾飞时期作了清晰的归纳与详尽的讲解，宏观而系统地对中国歌曲发展历程进行了阐述。陈晓光提出：中国歌曲的发展历史与经济社会发展的历史紧密相联、息息相关；歌曲的生命力是强大无比的，一代人有一代人的歌曲，一代人有一代人的审美，经得起时间与人民检验的歌曲才是经典；要了解社会历史发展过程，你才能选择自己在音乐潮流中的位置，了解今天人们的情感需求，才知道如何去写好歌词。比如：《义勇军进行曲》《黄河大河唱》《我们的田野》等歌曲就是经得起时间与人民检验的经典作品。

“主旋律歌曲的创作，需要做到写人言、真言与美言，并要经得起拍巴掌和拍板砖”

中国音乐文学学会常务副主席、国家一级作词宋小明以主旋律歌曲创作为课题，开篇带出“新三言二拍”观点。“三言”指人言、真言、美言，其中人言是指众人之言、一家之言、角色之言；真言是指真情实感、真知灼见、真材实料；美言是指语言之美、文学之美、阅读和歌唱之美。“二拍”即指拍巴掌、拍板砖，说的是好作品要拍巴掌去赞赏，差作品要拍板砖去批评。

对于“众人之言”的提法，宋小明认为，歌词是靶子，紧扣靶心而为，是收敛文学；而诗歌则是箭，发散思维，比较随意。众人之言的歌词，就是要让更多人去传播。对于“一家之言”的提法，就是指作者要有创作个性，形成自己的创作风格，作者只有构成风格、开拓风格，才能站住脚。对“角色之言”，主要是强调了解歌唱者，也就是了解歌中抒情主人公的身份。宋小明多次强调说真话，写主旋律歌词一定要“不假”，要将真情实感积累发酵，从而做到“大题材出自小情感”，细微处才见真情，也就是从极度的抽象到极度的具象，例如《你是这样的人》。宋小明强调真材实料必须要从生活中来，例如《天下乡亲》，歌词从淮海民谣中来，讲述淮海战役中老百姓对解放军的付出，写得情真意切。

“把歌词写好，需要认识歌词写作的规律，需要过审美关和语言关，需要获得歌词之外的学养”

中国音乐文学学会副主席，国家一级编剧、诗人、歌词作家任卫新以“把词写好”为题，通过举出的一连串音乐故事，向学员们阐述了写好歌词的四大方面。一是写好歌词的前提是认识歌词，懂得歌词写作的规律。歌词的语言是质朴的、直白的，甚至是有铺垫的。它从民间到殿堂，首先是歌唱性的，其次才是文学性的，始终是唱的语言——这是歌词的本真与生命力所在，也是让歌曲活跃在舞台生态上的前提。二是歌词必须具有独特思维的意义。歌词创意，从某种意义上决定了它生命力的所在。从独立思考出发，处理一个题材要经过否定之否定，才能使作品做独到、新颖、具有创意。三是歌词的语言是活的语言、生动的语言，有冲击力的语言，比如流传的民歌，往往情感大于文字。但是现实的状态是许多歌曲迷失在语言的误区，回避生活本质，追求语言的非准确性，时常被概念所束缚。好的歌词，应当有质朴的语言，并由此产生有高贵情感、有生命力量的“大思维”作品。四是写好歌词必须要培养深厚的学养，即人文素养。说到歌词的写作往往是越小越难写，越短越难写。任卫新老师以自己多年写作的经验对歌词归纳了这样四句话：“短而不短，浅而不浅，白而不白，满而不满”。说的是：文字虽短，含义丰富；形象浅显，道理深厚；语言直白，但不苍白；文字要给音乐留有空间。同时提出歌词作者不要专门为写歌词而写歌词，可以尝试学习写作文赋。

“歌词写作者要深入生活，要成为语言的大师，要以智慧作为写作的引领”

陆军政治部战友文工团艺术指导、一级编剧、中国音乐文学学会副主席、中国音协《词刊》主编王晓岭认为，歌词作者最重要的一点是要成为语言大师，遣词造句要有一定的深意涵义，要有共性也有个性；可以从平白如话的民间语言中提炼出有韵味的歌词，并使之出神入化。他认为，歌词大家乔羽先生的作品形成了自己语言风格、特色，最终成为一种歌词流派，难以复制。王晓岭表示,音乐乃至文学艺术是特殊产业,最重要的还是需要人才的汇集和观念的聚拢。珠海这座美丽的城市应该有它相适应的音乐文化,音乐歌曲艺术的创作一定会推动珠海成为更加具有人文情怀的城市。王晓岭建议,珠海的音乐人可以多创作以海洋文化为主题的作品,打造一个以海洋歌曲创作为中心的音乐创作基地。

通过四天的教学，学员们受益匪浅,学习到的不仅仅是歌词创作与欣赏的具体方式方法,更多的是跳出艺术技巧的范畴,做一个丰富的思想者与艺术的实践者；去了解歌曲发展与时代发展相关联的历史；去贴进生活、深入人性,创作具有生命力的歌曲。