近现代油画艺术中色彩的情感表达分析

【摘 要】本文就近现代油画艺术中色彩的情感表达展开分析，认为色彩在近现代油画艺术中占据着重要地位，近现代油画艺术在变革和发展的过程当中，色彩本身起到了四方面作用，即主观情绪的表达、抽象理念的传达、丰富画面构成、营造对应情绪。

【关键词】近现代油画；色彩；情感表达；油画艺术

中图分类号：J223 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）13-0175-02

一、色彩在近现代油画艺术中所占据的地位

（一）色彩的定义。色彩是世间万物的视觉构成。色彩本身并不具备任何的情感倾向，但是人通过对色彩的能动性认识，赋予了色彩更多的感官上的体验，将不同的色彩赋予了不同的精神内涵。通过色彩的不同排列和组合所营造出来的氛围，是每一个画面构成当中不可或缺的元素。因此，色彩应该包含客观和主观两个方面，客观上的色彩指的是不同的物体由于光的反射不同所带来的不同的视觉呈现；从主观上来看，色彩寄托了人对物体的主观认识。画家通过营造一种氛围或者形成一种形象，使得人们对不同的色彩有着不同的情感判断，因此，不同的色彩在主观上也构成了人们的不同认知体验。

（二）近现代油画的特性。近现代以来，油画艺术经历了一些非常大的变化。无论是绘画的方式、理念，还是绘画所使用的工具，近现代油画都与传统意义上的油画有着本质上的不同。我们认为，一切艺术都是来源于生活又高于生活的。近现代以来，由于工业革命和城市工业化进程的不断加快，在艺术领域，特别是在绘画领域，艺术家在反映工业社会和现代社会的问题上越来越有自觉，他们无论是在艺术的表现形式上，还是使用的工具上，都获益于现代社会的发展。这也是近现代油画在成长发展的过程中所面临的一次巨大的变革和挑戰。

基于这些变革和挑战，近现代油画需要表现的领域更加多样，需要借助的表达方法更加复杂，需要使用的表达工具更加全面。而且在这个过程当中，油画家在使用色彩方面更为大胆。由于工业社会的发展给画家提供了更加丰富的素材选择，使他们在色彩的使用上有更多的空间和自由，油画艺术在色彩的表现方面更加丰富、饱满。因此，近现代油画艺术当中的色彩运用，在一定程度上反映了时代和社会的变革给人们精神领域带来的冲击。

（三）色彩对于近现代油画艺术的重要性。色彩是油画的灵魂。对于近现代油画而言，色彩的重要性不言而喻。油画是借助色彩来勾勒造型和传达情感的，对于近现代油画而言，油画表现的内容更加丰富，想要传达的情感更加复杂，因此就需要借助色彩的变化来对复杂的情感和内容进行表达。面对这样的现实状况，色彩在近现代油画艺术当中所占有的权重就越来越大，相比于艺术家本身的艺术构思，如何将艺术完美呈现在世人面前，成为了越来越多油画艺术家必须考虑的问题。而在这个过程当中，充分利用多种多样的色彩来勾勒近现代油画所需要传达和表达的情感，是近现代油画创作的必由之路。

二、近现代油画艺术中以色彩表达情感的几条路径

（一）主观情绪的表达。任何一种油画创作，实际上都是创作者对于自身主观情绪的一种表达和宣泄。一个油画创作者一方面需要在头脑中勾勒出自己对于相关问题的理解；另一方面，还要基于这种认识，调动一切感官，想方设法使用正确的工具来将这种情感通过画笔和油彩在画布上进行客观呈现。不同的主观情绪在油画创作的过程中所呈现出的色调是不同的。例如，以深蓝色调为主要绘画基调的作品，往往传达的是静谧的情感；色彩艳丽的橙色和绿色搭配，往往表达的是一种欢快的情感。

色彩的运用实际上是画家的一种内心情感的表达。任何客观意义上的绘画作品，实际上都是画家对世间万物的观察，然后对相关信息进行处理，所得出的一个主观性的结果。

（二）抽象理念的传达。近现代油画的发展具有非常明显的倾向性和现代性，也就是说，画家在进行相关的艺术创作的时候，往往更倾向于表达抽象的理念和概念，而抽象的理念和概念仅仅凭线条是不能够完全展示其精神内核的，在这个过程当中，色彩的作用就不可忽视了。为了更好地完成自己内心的创作想法，完成自己的创作规划，画家在油画的创作过程中，采用了碰撞、结合、对比等方式，力求使画面有冲击力和现代感。由于更加丰富的色彩给画家提供了更多的展示自己的空间，也能够让画家本身的理念和想法在画布上得到充分展现，因此，色彩在整个画面布局当中所扮演的角色是至关重要的。

例如，凡高的《向日葵》，画家在创作中使用了鲜艳明快的色彩，将自己的艺术构思完全展示在了画布上，让向日葵本身具有非常丰富的意象色彩，画家也希望通过作品传达一些情感。需要强调的是，将色彩用于油画的创作当中，是油画的一种表现方法，但是，随着社会的发展变化，近现代油画创作者通过油画作品传达的情感越来越复杂，因此，色彩在这个过程当中扮演的角色越来越重要，这是本文讨论的重点。

（三）丰富画面构成。色彩在油画创作过程中所起到的第三个作用就是它能够丰富画面的构成。例如著名画家高更于1888年创作的《布列塔尼的猪倌》，该作品采用了勾黑边的色彩平涂，普通色块之间是彼此对立的，没有中间调子，用这样的方式来体现明显的时空感，作品中，不同的冲突的色块结合在一起具有十分强大的冲击力，能够有效抓住人们的眼球，达到最好的传播效果。

油画是媒介，创作者和欣赏者借助油画作品进行交流和沟通。事实上，在这个世界上有很多画家，他们所传达的艺术情感，并不能够为大众所理解，一方面是由于人们审美水平的限制；另一方面，也是由于画家本身的创作能力不够强。充分利用色彩，丰富画面构成，是画家提升作品美誉度的必由之路。

（四）营造对应情绪。营造对应的情绪是色彩在近现代油画艺术中用于情感表达的第四条路径。近现代油画依旧沿用了传统油画展示情节的特性。很多用于展示情节的油画作品实际上需要色彩为其创造更宽广的展示空间。在情感表达方面，相应的情绪传达也是其中的一部分，这就意味着，在近现代油画创作的过程当中，通过相关的情绪传达，能够直接或间接对情感进行表达，这也是近现代油画创作过程中使用色彩的一个重要的方式方法。例如，在达芬奇的油画《最后的晚餐》中，画家就是用不同的光影变幻和不同部位色块的不同处理，来展现不同人物在相同时刻的不同表情，用描述人物不同情绪的方式营造一种油画当中特有的情感氛围。

三、结语

色彩是油画的灵魂，不同方式的色彩运用，对于油画本身情感的创作起到了关键性和决定性的作用。因此，画家要重视色彩的运用，在表现方式上不断创新。

参考文献：

[1]宋涛.论油画中的情感色彩表现[J].重庆科技学院学报（社会科学版），2010，（2）：144-146.

[2]黄经庭，吴新林.浅论西方油画的色彩艺术特点与色彩的情感表达[J].美术大观，2014，（8）：66-67.

[3]黄林.油画色彩与情感表达[J].美术大观，2014，（8）：80-81.

作者简介：

刘金石（1980- ），男，助教，硕士研究生，研究方向：中国传统雕塑与西方现当代雕塑。endprint