二胡与秦腔音乐的关系

[摘 要]二胡以其音色纯厚优美、委婉动听，表现力极为丰富的独特魅力，在秦腔音乐中起到不可替代的重要作用。它是秦腔音乐中独树一帜的伴奏乐器，也是秦腔音乐重要的三大包腔乐器之一。作者结合多年为秦腔伴奏的实践经验，通过对包腔、曲牌、创作音乐及伴奏织体的演奏技法分析，探讨二胡与秦腔音乐的关系及其影响。

[关键词]秦腔音乐；二胡伴奏；相互影响

一、秦腔音乐概况

秦腔是我国梆子声腔的鼻祖。最早源于陕西、甘肃一带的民间歌舞。它在中国古代政治、经济、文化中心长安这片沃土上生长并壮大而成。从周代以来，陕西关中地区被称为“秦”，秦腔由此而得名。秦腔艺术质地苍莽深沉、纯厚雄浑、慷慨豪迈、高亢激越；声腔“调入正宫、音协黄钟、宽音大嗓、大起直落”；表演朴实粗犷、细腻生动、富于夸张，体现了秦人的个性情怀，蕴含着三秦大地乃至西北地区民族文化的豪放精神和价值取向。秦腔有着独特的唱腔结构原则，从而也形成了一套完整的音乐程式。在剧中通过这些程式的选择、运用、发展、变化来适应戏剧内容的要求，成为塑造各种人物形象，揭示戏剧主题思想、推动戏剧情节发展的重要艺术手段。

秦腔音乐由唱腔和器乐两部分构成，器乐部分又分为“文场”（管弦乐器）和“武场”（打击乐器）。文场的主要任务是为演员唱腔伴奏，其次是演奏曲牌和配合剧情需要而演奏的新创作器乐曲。而“武场”则是通过打击乐器的配合，烘托一招一式的动作变化，塑造人物性格的各种矛盾冲突。

二、二胡在秦腔乐队中的地位和作用

二胡音色圆润浑厚，柔和优美，近似人声。它不仅具有丰富的表现力，而且善于表达感情，在文场乐队中有着非常重要的作用；它既承担着伴奏、齐奏和领奏的重要角色，又属于三大包腔乐器之一（三大包腔乐器包括板胡、二胡和三弦）。

所谓包腔乐器，其目的是既要为演员伴奏过门乐曲，而且还要为演员唱腔旋律进行伴奏。在秦腔乐队编排中，包腔乐器处于主奏之下，副乐之上的位置。它除了为演员唱腔伴奏外，还要根据剧情和演员的情感变化进行领奏、独奏部分的音乐片段，以烘托舞台艺术效果，塑造演员舞台形象。其主奏乐器板胡和二胡如同骨与肉的关系，即：板胡音色清脆明亮，二胡则音色柔和温润。二者相互配合使得骨架有了皮肉的包裹，中和了板胡原本高亢响亮的音色，使唱腔生动细腻，更接近人声。

在现代秦腔乐队编制中，除了包腔二胡（一人）外，往往还有八人左右的二群体分声部演奏。它们是乐队的中音声部，起到对角色和剧情进一步深化的作用。

随着人们艺术欣赏水平的提高及戏曲创新改革、发展的需要，戏曲工作者根据戏剧内容、人物个性，在继承传统曲牌的基础上创作了大量的秦腔新音乐和新器乐曲，这些具有代表性、又有音乐本体性特征的新创作为剧目增添了新的生命力和艺术感染力，并有效地增强了舞台效果，同时也为二胡充分发挥它的艺术优势提供了条件和演奏平台。

三、秦腔音乐与二胡的相互影响

秦腔音乐丰富、多变，不仅影响了梆子腔系的戏曲音乐发展，而且也影响了二胡音乐的创作。如大家熟知的“秦派二胡”就受自于秦腔音乐的影响。它主要以陕西秦腔、眉户、碗碗腔等民间音韵素材为基调，表现出粗犷高亢、热情奔放、委婉细腻、质朴深沉的音乐特色和情感韵味。“秦派二胡”作品的调式特点、旋律特征、风格化演奏技法以及所表达出的乡土气息、风采神韵都受到秦腔音乐的影响。同时在演奏技法上出现了搂弦、搂揉等。其搂弦来源于秦腔板胡的演奏技法，是表现秦派风格的一种重要手法。此外还有异音同指、定把伸指、同指滑音等。“秦派二胡”在演奏技法方面具有它独特的音乐规律和陈式方法，形成了自己固有的演奏特色。而本文讨论的目的就是让这个从传统民间戏曲音乐中走来的二胡乐器，再让她返璞回歸，用“秦派二胡”的表达方式去表现秦腔音乐，使秦腔音乐更具有器乐化的魅力和神韵。

四、结语

秦腔是民族音乐文化中独树一帜的戏曲艺术。它是乱弹兴起的重要剧种，是梆子腔系中历史最悠久的剧种之一。今天秦腔不仅在陕西及西北五省各地甚为流行被广大民众喜爱，而且在川北、晋西、豫东乃至海外都受到青睐。与之相联系的秦腔音乐当然也不例外。以它为元素进行的音乐创作受到很多作曲家的青睐， 在秦腔音乐伴奏中二胡的地位是举足轻重。它不仅对人物内心的刻画、情绪的转换起到重要的铺垫，而且对于剧情的跌宕起伏，舞台气氛起到很好的烘托作用。

参考文献：

[1]王正强：《秦腔音乐概论》[M]，人民音乐出版社，1995（1）.

[2]潘哲：《秦腔音乐分析》[M]，陕西人民教育出版社，1993（1）.

[3]肖永华：《浅谈二胡在秦腔中的应用》[J]，当代戏剧，2010（4）.

[4]程少华：《二胡在秦腔乐队中如何发挥作用》[J]，当代戏剧，2009（3）.

作者简介：王岑（1992-），女，聊城大学音乐学院15级研究生，专业为音乐，研究方向：二胡表演。