试分析电视剪辑艺术的操作技巧

苑立花+魏伟

摘 要 科技时代的发展带动着文化迅速传播，新型网络文化传播的方式迅速风靡。电视网络的快速发展使得人们对电视节目的质量提出更高的要求。对于一个好的电视节目来说，好的演员赋予节目生命，而好的剪辑艺术赋予节目灵魂。拍摄同一个片段通过不同的剪辑点进行切入并排列不同的顺序，将会产生不同的效果，作为电视节目制作的关键环节，剪辑艺术成为了影响节目质量的关键。本文主要分析了我国现阶段剪辑艺术操作技巧，并探讨其在电视节目中的影响，为相关从业人员提供依据。

关键词 剪辑；艺术；操作技巧

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2017）191-0032-02

电视剪辑艺术是节目制作效果的重要因素，是电视节目展现生命形象的关键，对电视节目的未来发展起着至关重要的作用。一部优秀的电视作品，除了需要优秀的演员、精巧的构思、适当的场景外，后期的剪辑艺术是最不可或缺的。目前，人们对电视节目的更高要求使得电视节目制作者须得另辟蹊径才能更好的发展，而前面几种因素提升尤为艰难，唯有电视剪辑艺术仍具有大量的提升空间，对此，电视后期剪辑者应利用先进的电视剪辑技术，提高本身的操作技巧，并通过精巧的排序衔接，来不断提高电视节目最终成品的质量。

1 电视剪辑艺术对节目的影响

电视剪辑开始于节目创作后期，是电视节目成品的最后制作，是对拍摄素材的二次加工，剪辑艺术的好坏关系着电视节目的最终质量，对节目的收视率有着直接影响。在电视节目进行剪辑之时，剪辑工作非常复杂，剪辑者需要对长镜头与短镜头间的顺序进行合理分配，进而起到画面精美、吸引观众的效果，若是拍摄的节目未经过后期的剪辑与整理，将会为节目带来难以影响的损失，无法展现自身魅力所在。就如浙江台一款真人秀节目《奔跑吧》，在节目中可以明显看出拍摄一集节目的时间在一天甚至更久，而如何在众多拍摄镜头中挑选各种笑点、感人的瞬间、甚至明星间的粉红泡泡，并将多组镜头进行整合、衔接，构成一个完整的节目，靠的最多的还是后期剪辑制作才能显现出节目应有的效果，为观众展现出了观众想要看的画面，以此达到高收视率。在制作节目时，由于节目间的不同性质、不同种类，其表现的主题亦不相同，因此，需要不同的剪辑艺术手法来显现节目的精髓，以此达到节目的预期效果。

2 电视剪辑艺术的操作技巧

2.1 选择剪辑的切入点要恰当

剪辑切入点的恰当与否与整个节目效果最终的流畅程度、构成效果息息相关。在制作一款节目过程中，如何完善节目的整体性与逻辑性，使节目有爆点、有吸引力、连贯性强，关键就是剪辑切入点的选择。当然，针对不同的节目，所表达的不同主题，剪辑的切入点也不同。就如制作一款大型仙侠剧，在剪辑花絮时，剪辑者应注重表现电视的恢弘、盛大，剪辑切入点可以由长镜头的恢弘仙境与短镜头的一些打斗场景以及演员所所饰演的高潮点来构成一款整体的序幕，以此吸引观众对节目的期待；而一款娱乐节目在剪辑花絮时却应注重节目中的一些爆点以及笑点、明星互动的一些片段来作为剪辑点的切入，以此来表达节目的主题思想。

2.2 注重镜头顺序的拼接

众所周知，一款电视节目多是由各种剪辑镜头拼接而成。现实世界中，事物都有其客观的发展规律，而镜头间的衔接多是以此客观规律来进行排序的。就如远景与近景的衔接，多是根据视觉效应来由远及近或者由近及远，就如一款娱乐节目的拍摄，无论是观众、演员、场景都需要多镜头拍摄，然而，我们真正看到的节目却多是由节目现场—观众—节目现场—演员由远及进，就如真正现场观看节目一样，演员未上场前观众已经就位，之后演员陆续向观众走来，以此向观众表现出一个真实完整的视觉效果，若是剪辑者在镜头拼接时直接由会场观众到台上演员，省去了演员由远处而来的过程，所带来的效果则会显出生硬。突兀之感，由此可见，镜头按事物发展的客观规律进行拼接的重要性。

2.3 剪辑时对剧本立意、主题的了解

一款完整的电视节目，少不了剧本来引导正确的拍摄方向，导演在拍摄节目前，多是先行对剧本进行分镜头处理，而剪辑人员在剪辑镜头前期，亦少不了对剧本主题的把握，全面把握剧本的立意、内涵，最后来确定剪辑的手法，最大限度保证节目效果与剧本表达相一致。就如星爷拍摄的喜剧节目，多是让观众笑着流泪，内容多含有一些深刻的道理，此种节目在后期剪辑的过程中，若是剪辑师不具备良好的素养与文学功底，对剧本的了解不够深入，将节目剪辑成为流于表面的高效节目，就难以成就真正的喜剧。因此，高修养、高水平的剪辑人员，应具备深厚的文学功底，了解剧本的同时，利用不同的剪辑手法、剪辑切入点等表达出具备所表现出的主体含义，以此达到电视剧审美与观众接受程度间的完美统一。

2.4 剪辑节奏的调整

在一部完整的电视节目中，只有具备完整的开端、发展、高潮、结局才能成为一款优秀的电视节目，在故事发展中，一般开端的节奏最为缓慢，发展节奏加快，而高潮是心跳环节，节奏更是快速，最后结局却又转为舒缓。在电视节目中，表达一个完整的故事情节，多是由剪辑人员对所拍摄的镜头进行节奏调整来实现节目的高潮起伏。需要注意的是，在不同的节目中，所需节奏也应不同：就如好声音这一款娱乐节目，在学员开场时，剪辑节奏较为舒缓，导师间仍在闲适聊天，随着音乐的进行，剪辑师多会将镜头的变换速度加快，急速显现学员的歌唱状态、导师的纠结情况以及家长的期盼，以此来增加观众的紧张心理，为观众带来心跳的体验。

2.5 剪辑的音乐节奏

在一款電视节目中，背景音乐是烘托气氛的最佳神助攻，是引起观众产生共鸣心理的帮手，因此，在剪辑师剪辑镜头时，尤其应注意背景音乐的节奏快慢，来渲染不同的气氛。在镜头拼接时，剪辑人员应注重镜头与音乐的完美协调，在镜头急速推进时对音乐的重音加以强调，就如在《天天向上》这一款娱乐节目中，整体节目利用远景以及镜头的不断推进，并搭配不同的背景音乐，将音乐与整体画面充分统一，为观众带来视觉与听觉的双重享受。

3 结论

伴随着人们生活质量的提高，各种节目纷呈而来，人们对节目的欣赏水平不断提高的同时，原有的节目已经难以起到吸引观众的目的，为了做出更精彩的节目，电视节目的剪辑技巧也逐渐重要起来。在剪辑师进行镜头剪辑的过程中，剪辑者应不断丰富本身的专业知识与文学素养，熟练运用各种剪辑技巧的同时，将各镜头间进行有效衔接整合，为观众们带来良好的视觉效果与感受，推动我国电视节目行业向前发展。

参考文献

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