传奇影人

翻译：沈思齐 编辑：黎悦瓣 美编：周蕾

传奇影人

翻译：沈思齐 编辑：黎悦瓣 美编：周蕾

DAVID HOCKNEY

David是目前仍在世的伟大艺术家之一，他用一种全新的方式来诠释摄影。

现年79岁高龄的David Hockney是当今世界最具影响力的艺术家之一。他一直尝试开发新的技术，探索不同的艺术风格和工作方式。尽管在他的职业生涯中，绝大多数时间都贡献给了绘画，但摄影在他的人生中也扮演着非常重要的角色。

David很早便开始拍摄照片，他曾说自己在20世纪80年代就已经拍摄了上万张照片，但和其他人一样，所有照片全都放在相册里了。同一时间里，他将摄影融入自己的画作中。

他如何看待摄影？

在他看来，与绘画相比摄影受限制比较多，因为摄影无法表现时间的流逝，在一幅作品中也无法表现不同的视角。他说： “如果你不介意单一的视角和只能留住某个瞬间，摄影是个不错的选择。”但是，现实生活并不是这样，摄影也无法传达生活在现实世界中的感受。

他是从什么时候开始进行实验性拍摄的？

1982年年初，他开始用宝丽来SX-70相机拍摄。他会在同一主体或场景中拍摄许多照片，然后将它们全部放在正方形或长方形的画框里拼贴。拼完的照片就像立体派画家的作品。这些宝丽来照片从不同角度，呈现出一段时间内拍摄主体的变化。

他的作品后来有什么变化吗？

1982年年末，David开始尝试一种不同的影像拼贴，当时他使用一台宾得110相机和其他相机。这种影像拼贴使用同一主体的若干张无边框照片相互堆叠，这样能使照片画幅更大，也更为复杂。有时甚至要用数百张照片。

他最出名的拼贴照片是哪张？

“梨花高速公路，1986年4月11日-18日，2号”（上图）。照片是在美国南加利福尼亚州的一条公路拍摄的，共花了10天时间。David为场景中的所有物体都单独拍摄了照片，大到路牌小到被丢弃的瓶罐。这幅作品采用了比较传统的长方形构图，通过物体排布和视角调整，David制造出了一个新的视觉表现形式。