崇 翀 (西安音乐学院 710061)
中西方音乐审美价值的差异
崇 翀 (西安音乐学院 710061)
世界音乐由众多派别组成,其中最为重要的两大体系就是中国传统音乐与西方传统音乐。由于时代背景和民俗风格的不同,中西方音乐在审美价值观上存在一定的差异性。本文从中国与西方音乐发展历程入手,详细分析不同时代代表音乐作品的风格及乐器的特点总类,进而站在历史的高度上分析中西方音乐审美价值的差异。
中国音乐;西方音乐;审美价值;差异
传统的中国音乐是由中国特有乐器演奏,加之固有方法,展现具有本民族特征的特有音乐表现形式。经过数千年的传承演变,中国音乐审美价值也在不断探索改进,独特的变现形式及思想意识的融合,是中华文化的魁宝。而西方音乐形成于中世纪,注重人工形成美,体现平衡明晰的特点,多元化的曲风使其具有永恒性。二者由于宗教信仰、民族文化、乐曲风格的不同,产生音乐审美价值的差异性。正确把握二者之间的不同,吸取借鉴相互间融通之处,正确运用把握中西方音乐审美价值的差异。
由于不同的文化和历史背景,使得中西方音乐在起源和发展过程中都存在较大差异,也形成了各具特色的音乐形式,极大的丰富了世界音乐文化,给人带来了听觉上的享受。
中国有着五千多年的文明历史,而音乐的形成也几乎是伴随着历史的发展进程而进行的。中国历朝历代的统治者都非常重视音乐,大多数宫廷还会专门培养一批能歌善舞的人,在欢庆、祭祀等重大事件时为众人表演,日常的功能主要是为皇帝服务,为他们提供娱乐。就是在这样的背景下,中国音乐的发展速度是非常快的。可以说,每个朝代几乎都有代表自身时代特色的典型音乐形式,有力的推动了中国音乐的发展。认真查阅相关资料,我们发现,中国音乐的发展历程主要有三个阶段。第一是音乐的诞生阶段。中国音乐最早起源于黄帝时期,那时音乐的类型和乐器形式都比较少,人们对音乐的掌握程度也不是很高。音乐的诞生是中国历史文化发展的必然趋势,是符合时代发展要求的,并不是偶然产生的。从某种程度来讲,乐器的出现直接推动了音乐的产生,也从根本上促进了音乐的发展和完善。诞生后,音乐的主要目的是用于祭祀,这种功能一直延续到现在,如今,很多地方都还会在祭祀时使用某种特定的音乐。关于中国音乐的形成期,学界已经形成了统一的观点,他们认为,中国音乐形成于夏、商、西周、春秋、战国、秦汉时代,时间跨度非常大,从公元前21世纪至公元3世纪。据了解,钟鼓乐队是这个时期最具代表和典型的音乐形式,为中国音乐的发展奠定了坚实的基础。第二是音乐的发展阶段。纵观中国音乐发展历史,最初主要用于祭祀,经过不断发展,逐步演变成一种独特的艺术形式,并形成了多个流派,而且每个流派都有自身的特点。要想深入研究中国音乐,就必须从根源上掌握中国音乐的发展历程,这是非常重要的。在魏、晋、南北朝以及隋、唐时代,不仅是中国音乐的快速发展时期,而且中国音乐发生了巨大变化,还产生了新的音乐形式,非常著名的新乐风就是在这一时期产生的。这种音乐形式使得中国音乐突破了地域限制,开始向世界范围内扩展。第三是音乐的整合和多元化阶段。中国音乐的整合期大约出现在公元10世纪至19世纪,具体的朝代为宋、金、明、清。这一时期,音乐文化不再是统治阶层独有的,普通百姓也可以享受到音乐所带来的快乐,展现出非常强大的世俗性和社会性。戏曲就是这个时期最主要的音乐艺术形式。近现代时期,受西方资本主义文化的影响,中国音乐形式有了新的变化,不仅越来越多元化,而且还突破了很多障碍,在乐器和表现形式上都有所创新和发展。
西方音乐的发展历程主要经历了以下四个阶段。第一,巴洛克时期,在这个时期,欧洲音乐以非常快的速度在发展。与此同时,西方音乐在风格和形式上也发生了较大的变革,并产生了几个较大的音乐流派,从根本上促进了欧洲音乐的长足发展。第二,古典主义时期,这一时期最大的变化是乐器实现了完全的独立,不再需求依附于某种特定的音乐而存在。随着德国曼海姆乐派的出现,乐器种类得到了空前的发展,也大大提高了乐器的演奏效果,促进了西方音乐的发展。第三,浪漫主义和民族乐派时期,这个时期的西方音乐呈现出极大的浪漫元素,作为浪漫主义的代表乐派,民族乐派也得到了较快的发展。同时,也产生了较多流派,主要有浪漫主义和民族乐派,是当时西方音乐主流发展水平的代表,而且大众也非常认可这个时期的音乐。第四,印象派时期,十九世纪末,欧洲产生了印象主义,最初体现在绘画方面,然后才逐步运用到音乐中。由于是对印象画派艺术概念的吸收和借鉴,这时的音乐呈现出较多的古典主义特征,不仅有利于欧洲音乐的快速发展,而且还使欧洲音乐水平大幅提高,成为全世界学习和借鉴的榜样。
由于中西方音乐的发展历史和背景都有非常大的差别,因此,中西方音乐在审美价值上也有较大的差别,这是事物发展的必然规律,是不可避免的。通过相关资料的分析,我们更多的要了解两者之间的区别,以便更好的学习对方的优点,促进自身的发展。从中西方音乐的发展情况来看,乐器上的审美差异是最为明显的。线性音乐的审美价值是中国民族音乐价值的最重要内容,这是因为,在长期的发展过程中,中国音乐已经形成了独具特色的“线”型单声织体的音乐体系,使民族旋律具有曲线美的同时还拥有深刻的表情含义。西方音乐的表现内容主要是旋律、和声和复调,而中国音乐则不同,单声旋律是其全部的表现内容。演奏音乐时,乐器是非常重要的,不仅会影响音乐风格,还是演奏过程中必不可少的重要元素。所以,乐器的差异是导致中西方不同音乐风格的重要原因,也造成了中西方音乐的审美价值差异。为了更好的了解两者之间的差异,以下重点从中西方音乐乐器的种类及特点来分析。
第一,拨弦乐器。在中国,拨弦乐器主要包括琴、瑟、琵琶、三弦、古筝、箜篌等。按照种类可以分为六类,且都有自身的代表乐器。拨弦乐器的重要性不言而喻,不仅支撑着中国音乐的快速稳定发展,还极大的提高了中国音乐的演奏效果。第二,弦乐器。二胡是弦乐器典型代表,由于中国弦乐器种类较少,胡琴占据着非常重要的位置,然而,在中国,纯粹由胡琴演奏的音乐却非常少。与西方的小提琴相比,中国的胡琴无论是在地位和影响力上都明显弱一些,这是由社会和历史原因共同造成的,并不仅仅是乐器方面的因素。第三,吹奏乐器。在中国,吹奏乐器的种类非常多,包括笛子、唢呐、萧、埙、喇叭、海笛等,而且类型都非常独特,各具特色,对音乐的演奏有着非常重要的积极作用,使音乐作品的欣赏性和类型大大增强,也使音乐演奏的需求得到了最大程度的满足。可以说,丰富的吹奏乐器种类和类型,对中国音乐表演起着非常重要的促进作用。
第一,拨弦乐器。与中国相比,西方的拨弦乐器种类相对较少,竖琴是唯一的拨弦乐器,从这点可以看出,西方并不是非常重视拨弦乐器的使用,而且擅长这种乐器的音乐人才也非常少,与管弦乐相差较多。第二,弦乐器。在西方,弦乐器的代表是小提琴,而且只有大提琴和小提琴两种。然而,对于西方音乐人来说,小提琴的地位是非常高的,也是非常重要的。这主要是因为,小提琴的音色非常优美,即使单独使用小提琴也能演奏出非常美好的音乐,给人以听觉上的享受。相比而言,中国弦乐器中的胡琴就没有这样的功力,单独演奏的效果就不是很好。第三,吹奏乐器,西方的吹奏乐器主要包括短笛、长笛、小号、短号、长号、大号、单簧管、英国管、双簧管等。对于西方人来说,他们比较擅长吹奏管乐器,而且种类也非常多,这与他们的演奏习惯是分不开的。这种乐器上的差异是西方音乐和中国音乐的不同之处,而这种差异也直接导致了中西方音乐审美价值的差异。
通过以上分析,我们发现,导致中西方音乐审美价值的差异因素是非常多的,主要包括中西方宗教、历史文化、美学等,在了解这些因素的基础上,我们进一步重点分析了中西方音乐乐器在种类和特点上的差异,使我们更好的了解彼此的优点。这对中国音乐来说也是一件好事,使我们能够更好地吸收西方音乐形式,最终促进中国音乐的进一步发展,这是我们研究该课题的意义。
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[2]刘海兵.浅谈中西方音乐审美价值的异同[J].民歌音乐,2015(05).
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