论“中西结合”在岭南画派形成及发展中的地位

李 宁 （武汉理工大学 430070；惠州城市职业学院 516000）

论“中西结合”在岭南画派形成及发展中的地位

李 宁 （武汉理工大学 430070；惠州城市职业学院 516000）

岭南画派在最近几年的作品拍卖会中拍卖价格在逐年上涨，其艺术价值也在不断升高。那么岭南画派为何会如此受欢迎？这与岭南画派独特的“中西结合”的绘画特点密不可分。岭南画派提倡“折中中西”，其中的“中”指的是传统的中国画，而“西”所指的是西方的绘画，这里包括：油画，水彩，素描，粉画等西洋画法。而中西结合的绘画理念给了岭南画派革新中国画和形成新的绘画流派起到了非常重要的作用。

中西结合；绘画流派；岭南画派；革新；融合贯通

所谓岭南画派最初是被人们约定俗称的岭南地区的画家的合称，而新中国建立以后岭南画派的画风及代表人物越来越清晰的展现了其独特的艺术风格和与众不同的画风。那么岭南画派由于其特殊的地理位置及临近港澳有众多港口，能够很便利的接受来自于海外西方的文化影响，所以自清末以来岭南画派以高剑父、高奇峰、陈树人三人为代表结合西方绘画技法，将中国画的水墨融合贯通形成了一种新式的绘画流派。那么接下来我们就从以下几个方面来阐述中西结合在岭南画派中的重要性。

一、首先从历史入手体现“中西结合”的必要性：明清两代时期，岭南地区画坛名家辈出，逐渐形成具有南方特色的绘画特点。清末时期由于受到西方艺术思潮的影响及中国新革命运动的兴起，西洋画法逐渐传进中国，广州作为一个港口城市成为当时政府的一个重要对外交流口岸，也成为了新革命的摇篮。新革命提倡革新，包括当时的中国画艺术。岭南画家将中国画及西洋画法进行中西结合，逐渐形成“岭南画派”。而油画及版画等画种，当时也主要是由岭南画家引进进中国，并且逐渐使其在中国的绘画市场占有一席之地。

岭南画派创始人之一的高剑父认为中国传统绘画艺术“世世代代如印刷机一样临摹、仿古”因循守旧，缺乏创造力。他曾批判中国传统绘画“自宋以降，多是因袭成风”，并且中国传统绘画的这种缺点在新革命时期被无限的放大。正是因为如此，岭南画派在中国的绘画界掀起了一场绘画革命，改造中国传统绘画。从而使岭南画派的中西结合特色逐渐形成。

二、从地域入手体现“中西结合”的独特性：岭南画派地处我国南方，有大量的港口城市，从唐朝时期已经是我国重要的一个货物流通大站，能够大量的接收到来自于世界各国的艺术及文化影响。在这样特殊的地域影响之下，岭南一直是备受政治家及艺术家们关注的地方，这里在各个朝代都人才辈出。

十九世纪末在幸亥革命的推动下，中国的传统绘画也受到新思潮运动的影响。广州作为中国最早对外交流的一个口岸，有大量的留学海外和日本及印度等地的画家集中在这里，他们带来了西方绘画的技法和理论，并大胆融合中国画的技法，形成一种新的艺术流派。那么直到现代，岭南地区仍是我国出口及进口贸易的的重要海上港口。最先接受西方艺术和文化的影响，所形成的岭南画派具有其独特的艺术特色。

三、从人文景观入手体现“中西结合”的融合性：“岭南画派”以写生为主，因其地处南方，多为低矮山丘，湖泊围绕。岭南画派以岭南特有景物为题材，主张写实创新，具有强烈的时代感和地方色彩，岭南画派地处我国南方，有丰富的景观及人文资源，有利于融合西方绘画的写生创作。而岭南画派的另一特征就是通过写生绘画来融合西方色彩和中国画之间的关系，从而形成具有岭南特色的水墨画。

四、“中西结合”让国画艺术更贴近生活。岭南画派将西方画法中的造型艺术及色彩理论融入贯通到了中国画中，摒弃了国画的勾勒画法，使用没骨画法和色彩渲染法使画面不再单纯的体现一种写意的意境，而是更贴合大众的审美，在现实物像的基础上进行创作和升华。尊重客观事实，体现写实与国画写意的结合。“岭南画派”注重写生，融汇中西绘画之长，以新革命为动力带着历史赋予的时代责任感改造中国画，并保持了传统中国画的笔墨特色，创作出具有时代特色、有地方特色、画面酣畅热烈、笔墨大胆、水墨淋漓、画面色彩明快的现代绘画新流派。所以，岭南画派的艺术家几乎都会用大量的时间进行写生绘画。其中第二代代表画家关山月曾进行了大量写生，他从广东出发，历经广西、贵州、云南、四川、甘肃、青海、陕西等省区，深入生活，收集素材，边写生，边创作，并沿途举办个人画展，以卖画维持生活和筹措资金，之后他进入敦煌莫高窟专门临摹壁画，研究中国壁画的经典之作，为他以后创作大量的政治国画及推动岭南画派走向新的高峰期奠定了扎实的基础。

五、“中西结合”还表现在岭南画派的代表人物都有海外留学的经历：岭南画派中西结合的画法与其代表画家的海外留学密不可分。岭南画派的第一代创使人中的高剑父和高奇峰两兄弟曾在1906年游学日本，学习日本的浮世绘，于1908年毕业于东京美术院。岭南画派的第二代传人黎雄才也曾得到其师傅高剑父的资助，在 1932年赴日本留学，进入东京美术学校学习日本绘画。于1935年毕业归国，任教于广州市立美术专科学校。1949年以来作品多次入选国内外举办的大型美术作品展览会并在多种专业报刊上发表，曾在国内外举办过多次个人画展。擅山水，尤以巨幅见长，所作气势恢廓，雄健秀茂，自具风貌，为当代“岭南画派”代表画家之一。

六、“中西结合”在技法的创新上的作用。岭南画派主张写实，览古顾今，摒弃画派之间的门派之别，吸收日本的东洋画派技法，融汇中外绘画精髓，画面颜色鲜艳、明暗交替有序，风格类似于西画;另外，岭南画派也继承和发扬了中国画的传统技法，用传承的水墨方式表现出画面的意境来，以兼具神形、雅俗共赏为创作理念，传统的水墨画法在这里被得以突破。一反古人的勾勒画法，在绘画技法上，大胆采用“没骨法”和“撞水撞粉”法，改革了传统国画的以意境为主的“似与非似之间”的表现方式。

总之，“中西结合”在岭南画派的形成和发展中起到了非常重要的作用，并通过几代岭南画派的画家不断传承，风格逐渐明显，更体现了“中西结合”在岭南画派的发展中的独特地位。21世纪以来，岭南画派的画家作品逐渐成为艺术发展主流，形成了一种艺术流派。岭南画派在经历了不断的“中西结合”的发展之后其艺术价值也不断的上升。有很多画家作品被世界各国收藏。相信随着世界艺术的不断发展，岭南画派也会不断的吸收新的绘画技法，不断的革新中国传统绘画，将中西方绘画融汇贯通，秉承岭南画派“中西结合”的理念不断创新，不断发展，弘扬我国的文化艺术！

[1]高剑父．民初画学笔记．李伟铭编．高剑父诗文初编[M]． 广州：广东高等教育出版社，1999：61．

[2]高剑父．札记短语．李伟铭编．高剑父诗文初编[M]．广州： 广东高等教育出版社， 1999：369，366．