蒋园媛 (凯里学院 556011)
素描在写实油画中的重要性及其几大流派探究
蒋园媛 (凯里学院 556011)
任何一幅优秀的油画作品的问世,均离不开创作者所具备的扎实的素描技艺。可以说,素描技艺是创作油画的前提与根基。为此,本文将分析素描在写实油画中的重要性以及写实油画中的几个素描流派。
素描;写实油画;流派
从西方美术艺术的角度来看,除去艺术审美性之外,油画创作技艺中还融入了透视创作技法、解剖科学等,由此使得油画能够实现对可观形象的直观再现,而欲创作一幅优秀的油画作品,则要求创作者必须掌握与具备扎实而深厚的素描技艺。除此之外,水彩画、水粉画等美术艺术亦需要创作者的素描根基。
从美术流派的角度来看,现今油画流派较多,所遵循的艺术风格也大相径庭。如此一来,相当一部分油画创作者在油画的创作过程之中易于感到对遵循何种创作风格彰显自身油画作品的艺术表现力与感染力方面会产生困惑,进而影响到其具体的油画作品创作历程,如此一来,将导致其在从事油画创作领域中的效率不高,抑或是导入自身的油画创作陷入瓶颈、走向五区,这样将使其对素描的重要性产生偏差性认识不利于其在艺术领域中再攀高峰。其实,素描在油画,尤其是写实油画中是非常重要的。
在西方文艺复兴时期,“复兴三杰”之一的米开朗基罗对素描的重要性给出了高度地评价,其认为无论是何种造型艺术,素描都是必备的根基,从内涵层面上看,素描通常是指单色绘画技艺,此种技艺乃是实现造型创作的基础,如若从字面上来理解,所谓的素描即是借助单色线条抑或是块面实现对可观形象的外形、构造、空间位置、光感等的直接描绘。狭义上的解释为专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描最简单的含义就是在一个平面上留下一道痕迹或勾画出一个图形来直接表现某种视觉效果和主观意图。
通过前文的论述,可以这样说,对于任何从事西方美术创作的人而言,素描乃是其必须具备的基本功。唯有扎实地打好素描基本功,方才能够使笔下创作的作品形神兼具。还有就是,通过系统地素描技艺练习,将使创作者的艺术审美能力得到显著地提升,并能够从日常生活中洞悉平凡事物的内在之美,进而用手中的画笔将此种内在之美展现于外部。另外,通过系统地素描技艺练习,将有效地增进创作者的油画创作能力,使笔下的油画作品更为传神,更能直击人的内心深处。
作为写实油画而言,其表现为具象艺术创作。俄罗斯著名的美术教育家契斯恰柯夫指出:“素描是一切的基础,是根基,谁要是不承认这一点,谁就没有立足之地。”第一,要掌握一定的素描技能,因为只有掌握了一定的素描技能,方才能够确保油画创作的生动、传神,这一点,已经由无数西方美术大师通过其自身在素描领域苦心造诣的经历所验证过。他们将素描的重要性视同于油画、版画、雕塑,因为好的素材本身就是一件完美的具有独立价值的作品。素描就像树的根茎,不断地汲取周围的养分,根愈是深入则叶愈是繁茂。第二,掌握素描技艺,能够使创作者的可观形象写实能力得到增进,让其藉由细致入微地观察,提炼出事物之美。
写实油画中,存在着几个素描流派,下面我们将一一对其进行研究。
此流派诞生于西方文艺复兴时期。意大利文艺复兴时期的三杰达•芬奇、米开朗基罗、拉斐尔成为了古典主义素描的杰出代表。达•芬奇主张绘画要“忠实于自然,倾向于自然中的对象”,他的素描造型结构严谨,线条刚柔相济,善于利用疏密程度不同的斜线,讲究明暗与线的融合,表现光线的微妙变化,体现出理性与感性的统一,表现了人文主义的精神气质。拉斐尔笔下的作品最为显著的艺术特质便是“秀美”,如作品中的人物面目清秀、着装典雅。米开朗基罗的素描作品则致力于对力量与激情的刻画,因而使得其作品看上去极具冲击力。其笔下所描绘的人物充满了雄性之美。从古典主义流派的艺术成就来看,其最大的贡献便是有力地发展了素描技艺。
此流派诞生于西方资产阶级革命之后。浪漫主义在绘画上主张作品必须具有个性、特征和情感。浪漫主义的绘画家中杰出的代表籍里柯一生都追求以现实为题材,热情浪漫地来体现新的主题思想。如被誉为“浪漫主义的狮子”的德拉克洛瓦,其在素描表现技法方面所作出的杰出贡献让后世受益无穷。
此流派诞生于法国1848年革命之后。该流派强调从平凡的日常生活中去汲取艺术养分,并由其中获得创作素材。其代表人物有米勒、库尔贝,其代表作是米勒的《拾穗者》、库尔贝的《奥尔南的葬礼》等。这些作品共有的特征是以真实的生活为其艺术创作的原则,显示出了艺术家自信的性格和反抗的精神。
此流派于十九世纪的法国问世。从该流派在素描创作过程之中的艺术主张来看涵盖下述几点:(1)主张按照日光色谱去实现对物象的表现与描绘;(2)主张在艺术创作中保持自然随性的创作理念;(3)主张对自然界事物的瞬间具象加以把握。印象主义的主要代表有毕沙罗、莫奈、马奈。其中印象派的代表作品有毕沙罗的《塞纳河和卢浮宫》、莫奈的《日出印象》、马奈的《草地上的午餐》等。
此流派诞生于二十世纪,其形成过程深受第二次产业革命的影响。因此从此流派作品的艺术表现力来看,绝大多数作品对二十世纪以来西方社会的发展历程实现了生动地刻画,并且展示出第二次产业革命之后,人类社会价值观的巨变。这一流派中又包含了一些小流派,诸如抽象派、野兽派、超现实主义流派等。因此可以这样断言,现代主义素描流派诞生之后,代表着一个全新艺术时代的开启和到来。
以上,我们从素描在写实油画中的重要性入手,分析了写实油画中的几个素描流派。在油画创作中,素描可以说是一项基础性的内容,也是油画家的发展与成长中必不可缺的一项技能。我们应该充分发挥素描在油画创作中的积极作用,提高油画创作水平。同时,学习素描、油画应以古今中外的大师为师;与中国传统文化艺术的学习相结合,创作出更为优秀、更具生命力的油画作品。
[1]林晓华.浅谈素描在写实油画艺术创作中的作用[J].美与时代(中旬),2014(09).
[2]曹应秋.论素描在写实油画创作中的作用[J].青春岁月,2013(17).
[3]陈镇钺.素描在油画创作中的作用研究[D].广西师范大学,2012.
[4]赵诗源.与形式“共舞”——变幻无穷的素描艺术[J].数位时尚(新视觉艺术),2013(06).
[5]向瑞科.读徐悲鸿的油画作品——浅谈素描在油画创作中的作用[J].美与时代(中),2014(10).
[6]汪真臻,傅灵.对素描的再认识[J].现代装饰(理论),2014(10).
[7]马斌.再议写实油画中的表现性——回忆著名油画家忻东旺[J].现代装饰(理论),2014(08).
[8]杨云春.写实油画在当今存在的意义[J].现代装饰(理论),2014(04).