平面设计中民间美术元素的应用

孙夕媛 （波兰 弗罗茨瓦夫美术学院）

平面设计中民间美术元素的应用

孙夕媛 （波兰 弗罗茨瓦夫美术学院）

平面设计活动涵盖了诸多艺术设计元素，诸如文字、图形、符号等，依托对不同艺术设计元素的叠加、组合，实现向观者的视觉传达效用，进而使观者产生强烈的感官印象。由于民间美术与现代设计的某种巧合，由于民间美术本身的艺术魅力，使它受到了前所未有的青睐，特别是那些传统性较强的作品，往往以很高的审美价值引起现代人们的赞叹与兴趣，并对平面设计产生了一定的影响，以致在一些现代设计师的作品中，我们不难发现民间美术的踪迹。有感于前述现象，本文对民间美术同当代平面设计的关联加以讨论。

平面设计；民间美术元素；图形元素；色彩元素

从文化传承的角度来看，民间美术乃是人民群众在长时期的社会生产实践中所积累的文化要素，因而可以说，民间美术这一群众性艺术形式经历过较为漫长的发展历程，同时这也使得民间美术具备了坚实的群众基础。因此，平面艺术设计者应当认知到民间美术的这一特质，充分吸收这一美术形式的美学特质，并从中汲取平面艺术设计灵感，进而在作品设计中通过对民间美术艺术表现形式的运用，使平面设计作品更具感染力，更能唤起普通民众对作品的艺术认同。民间美术是生活化艺术的体现，因此此种美术形式极具群众文化基础，同时也能够彰显出群众的审美旨趣与审美诉求。平面设计人员通过将民间美术中的艺术符号运用于作品设计之中，将使作品表现出与以往截然不同的生活化气息，进而使平面设计作品焕发出全新的艺术活力。因此，每一个从事平面设计的美术工作者均应当对此加以重视和把握。

一、中国传统民间美术同当代平面设计的同质性与融合性

审视中国传统民间美术能够发现，与当代平面设计作品比较来看，无论在艺术表现方面，抑或是艺术创作理念方面，二者均体现出相似之处，这也验证了艺术是可以超越时空和地域的。民间美术作为中华传统文化宝库的关键组成部分，其承载了中华人民对于优秀艺术表现形式的系统性总结，同时民间美术以其独特的艺术表现形式，给观者带来与学院派美术截然不同的审美体验，因而更具生命力。从民间美术作品所传达出的信息来看，其通常能够彰显出朴素的人文关怀，这一特质是平面设计人员应当加以借鉴和吸收的。民间美术在造型手法上与现代平面设计存在着很多共通性和互渗点，它们都善于运用简洁凝炼、夸张对比的手法，注重视觉变幻和构思。民间美术的本原哲学基础为现代平面设计提供了新的立意点和思维方向，其传统的艺术题材和审美形式为现代平面设计提供了创意空间，民间美术自由时空、运动视点、主观意念等独特的造型方法也为现代平面设计在创作手法上提供了借鉴，从而推动了现代平面设计的发展。

二、民间美术元素在当代平面设计中的应用

民间美术与现代平面设计存在紧密联系，民间美术为现代艺术设计提供了丰富的传统设计元素和设计灵感，现代平面设计继承民间美术的优势并在民间美术的基础上进行创新。民间美术与现代平面设计都和人们的日常生活紧密联系，所以民间美术的母体文化会为现代设计注入新的活力，使现代平面设计具有独特的民族风格。

1.民间美术图形元素在平面设计中的应用

从图形元素来看，民间美术艺术中的图形通常较为简洁、质朴，少有过度的雕琢与渲染。同时，民间美术这一艺术表现形式源自民间，因而其充分地融合了普通民众的美学审美旨趣以及艺术想象力，有鉴于此，平面设计人员应当在作品设计过程中，将民间美术中质朴、简洁的图形元素运用于作品设计当中，进而增强作品对普通民众的艺术感染力，同时亦能够丰富平面设计作品的创作素材。在现代的社会生活中，工业时代使公众更为向往返璞归真的田园生活，而民间美术中的艺术元素能够迎合现代人的这一诉求。以靳埭强的平面设计作品为例，其在作品中大胆地将国画中的水墨元素运用于其中，借助黑色同白色的强烈对比，使作品更具视觉冲击力，使人在观看之后形成强烈地感官印象。此外，还有一些平面设计人员，将八卦、太极等中国传统艺术元素运用到设计之中，同样使作品增色不少。

在民间美术艺术表现形式中，通常会通过一些特定的图形传递出一些美好的寓意，如牡丹花象征着富贵，白菜取谐音“摆财”之意，倒写的“福”字象征着“福到了”这意等等。平面设计人员应当将民间美术艺术的这些元素运用于作品之中，以便提升作品的艺术内涵。如联通公司将极具中国传统特色的“盘长”作为原型，设计了标志，进而向外界传递出生生不息之寓意，堪称是民间美术元素同当代平面设计相结合的典范之作。

2.民间美术色彩元素在当代平面设计中的应用

在平面设计过程中，色彩的搭配运用在相当大的程度上决定着平面设计作品的成功与否。如微软公司“WINDOWS”界面经典的蓝色背景让人印象深刻。我国传统民间美术艺术作品中，通常使用的色彩为明艳且具有强烈对比的色彩，进而透过作品宣示了浓烈、奔放、质朴的情感。色彩表现为饱满、艳丽、清新以及纯度较高的原色，色彩搭配多采用强对比形成特有的装饰风格。单纯明快与夸张刺激的色彩表现是民间美术色彩的显著特点，体现出民间艺术的地方性特征。

民间美术艺术的色彩通常承载了丰富的内涵，如一些极具中国民族风的大红、大绿等色彩惯常被应用于平面设计之中，如08年奥运会开幕式中，各种明艳色彩的运用，在烘托了奥运主题的同时，亦使作品表现出强烈的中国元素。又如杭春晖的设计作品“平面设计在中国”运用代表中国特色的传统青花瓷的图案色彩元素与现代的苹果图形相结合，体现出“设计在中国”这一主题，赋予现代感的苹果图形传统文化的内涵，将传统与现代完美的结合。如果现代设计脱离了文化内涵，设计就成了无源之水，无本之木。因此，现代平面设计要与传统文化结合，融入具有文化内涵的设计元素，继承传统的民间美术特色。

三、结语

作为传统的民间美术艺术而言，其乃是中华民族优秀文化的关键组成元素之一，在中华民族几千年的发展历程之中，民间美术艺术不断推陈出新，彰显出蓬勃的艺术生机，亦使其能够为当代平面设计者提供丰厚的创作灵感与创作素材，使平面设计者能够在民间美术的艺术海洋中遴选优秀的民族艺术元素，并将之运用于创作之中，进而提升作品的艺术感染力和生命力。

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