“叠染”绘画技法在陶瓷艺术中的应用

The Chinese traditional painting has experienced significant changes in the thousand-year development process， especially during the period of ceramic artistic form. There are lots of techniques and skills emerging in the field of ceramics， among which the technique of folding dyeing makes it possible to create the 3D effect in ceramic paintings.

自陶瓷问世以来的千余年里，中国画绘画载体发生了重大变化，那就是陶瓷艺术的创作和制作。从元代青花《鬼谷子下山》的旷世之作，到浅降彩的程门、金品卿为代表的文人画，再到明清时代的粉彩、古彩和法郎彩的宫庭御瓷，至民国的“浇染”程子旭、王步的青花汾水，以及“珠山八友”月圆会，形成了各种流派、风格、个性和创作技法。在总结前人发明的技法中，对景德镇传统技法的广为认同中有：青花汾水、浇染技法、青花玲珑、高温颜色釉、古彩（粉彩）法郎彩、青花、镶雕技法、叠染技法，等等，都是在陶瓷上用国画、文人画、版画的形式表现出花鸟、人物和山水画面，传递美的信息。

我在陶瓷绘画创作中运用“叠染”技法，实现3D多维空间的平面立体效果，结合多年的纸画和陶瓷艺术创作的体会，加上本人所从事的中国画基础“素描”和“美术”教学实践，对“叠染”技法的完善进行反复实验。创作中深受启发，作品丰富的层次，无论使用青花料还是五彩，或高温颜色釉在釉下、釉中和釉上的绘画，都以强烈的质感和3D多维空间，以平面呈现立体的艺术效果。

“叠染”绘画技法，是在陶瓷载体上，如瓷瓶坯胎和瓷板坯胎上，用青花、五彩和高温颜色釉进行层层叠叠的韵染，结合作者对国画的理解达到创作目地。其中也贯穿着其他如吹、刻、刮、喷的多重手法，使作品无论是釉下、釉中所反映的艺术效果，通过1360℃高温“窑变”产生独特的艺术韵味。从“叠染”绘画技法上，对颜料的配方、各种色釉的处理和实验进行了各种总结，力求达到完美的艺术效果。

从中国绘画史来看，中国画的发展和不同艺术形式的形成，“叠染绘画技法”在陶瓷绘画艺术中的表现和应用，可以对绘画艺术本身的创作有很好的借鉴意义和指导作用，这也许就是“叠染绘画技法”在陶瓷艺术中所发挥和研究所产生的重要作用。当然，从探索和研究的角度，还须进一步总结和完善那种“天人合一”和“物尽其美”的艺术效果的广泛应用。

Born in Jingdezhen， Jiangxi Province in 1968， Wei Yanping graduated from Jingdezhen Ceramic Institute and Chinese Painting & Calligraphy Institute successively. Now， she is a member of Chinese Ceramic Society， member of Jiangxi Branch of China Arts and Crafts Association， senior industrial artist， and visiting professor of Jiangxi Ceramic Fine Art Profession Academy etc. She has participated in various exhibitions at home and abroad， winning lots of grand prizes. Many of her artworks have been collected by famous national and provincial museums.

危燕萍，艺名林中月，1968年出生在景德镇陶瓷世家，深受父亲危国旺大师的艺术熏陶。先后毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系和中国书画院硕士课程研修班，师从中国工艺美术大师王怀俊、中国陶瓷艺术大师张学文教授。

中國陶瓷学会会员、国家工艺美术大师协会江西分会会员，江西省书画艺术交流协会理事，大瓷商艺术家联盟理事。高级工艺美术师，文化部文化艺术人才中心陶瓷艺术人才库候补成员，江西省工艺美术师，江西省工艺美术学院客座教授，景德镇老年大学美术系教授。

以国画为先机，注重基础教学，在美术范筹的教学取得广泛好评。无论是纸上丹青还是陶瓷艺术创作，深受藏家喜爱。其陶瓷艺术作品先后被国家、省、市级艺术馆和美术馆收藏并参加国内外各类大赛荣获大奖。被誉为“最具收藏潜力的女陶艺家”。