研究当代中国画创作与传统文化的关系

高飞

摘 要：在最近的二十几年里，中国画不断发生现代化的转变，并且也出现了多种多样的形式，大部分形式的主题都是突破与创新的历史进程。但是有一点尤其重要，若是把握不好中国文化以及中国画之间的联系、曲解中国画中文人画以及笔墨的意义、并且不熟悉中国画的本质，将会造成中国画在世界艺术中地位不保的后果，严重的可能会造成中国画绝迹的情况。因此，必须结合好中国画与传统文化的关系，并且从传统形式中思考新道路，从而使中国画能够良好的传承与发展，使其焕发全新的生命力。

关键词：当代；中国画创作；与传统文化；关系

中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）14-0016-02

创作中国画不仅是对作者文化底蕴的一种考验，更是体现作者思想扩散程度的一种方式。作者通过自己的绘画作品可以展现出中国传统的文化以及历史等等，这需要作者对中国传统文化有一种积极、正确的认知。艺术这个东西需要人不断的探索、思考，而中国画作为艺术中的一员同样有这些需求，甚至可能还要求要有更多中国传统文化知识，例如琴、棋、书、画等。中国画正处于一个初期发展的阶段，因此，现在出现的作品很有可能决定整个中国画艺术形式的风格。以下围绕着中国画创作与传统文化之间的关系展开深入的分析。

一、价值观对于艺术形式与内容的影响

艺术是基于生活但高于生活的一种东西，艺术不可能只停留在对自然的记录，而应该是结合作者的思想来对自然进行一种描绘。人们经常可以看到作者将自己真挚的感情融入作品，在画家眼里作品就是表达自己独立观点、特殊情感以及展现自己一系列个性、气质、经历等等的形式。而欣赏者从艺术作品中又可以得出不一样的答案。因此，不难发现价值观对于艺术形式与内容是会造成一定影响的。一个优秀的作品必然存在其独特的艺术风格与其想表达的特殊含义，而独特的艺术风格则需要艺术家长期的锻炼、摸索才能够有所感悟。

艺术品通常情况下是不会说谎的，简单的来说就是艺术品基本可以展现出作者的价值观。换句话说，就是价值观可以决定一个艺术品的形式以及内容。作者的内心如果是积极的，那么其作品会让观赏者感到一种舒服、放松、自然的感觉；相反作者的内心若是黑暗的，那么其作品将会让观赏者感到十分压抑、甚至是恐惧。

二、歪曲的价值观对传统文化的影响

上文中提到价值观在某种意义上来说可以决定作品的艺术形式以及内容。因此，根据观察研究一个人的作品，就可以看出其作品中存在的问题。而这种个人的问题也能够映射出中国画在当前普遍存在的一些问题。本文通过简单的调查分析于总结出目前中国画存在的问题主要是因为：各种各样的民族文化与外来文化不能很好的融合，并且其背后所表达的观点也相互违背。最近的几百年是各种艺术风格不断发展与改变的时候，而中国人大部分都会忽略掉自己的生活体验，而去重视一种思想的宣传、思想的统一，这样一来就造成了中国人发散思维能力削弱的情况。中国画也因此变得更加拘谨，以前的那种豪放、挥洒墨水的情况好像不存在了，更多的是装腔作势、佯装大气的作品，并且还掺杂这许多庸俗甚至是低俗的审美意识，表面看起来非常有内涵，但却经不起深入考究。这些低级的做法拉低了中国画总体的艺术审美标准，也影响了正常人的社会观念，这让很多作者因此在正确的艺术道路上越走越偏。

精神内涵以及造型语言的统一程度是评价一个艺术规律好坏的重要标准，艺术的内容与形式统一才能还原艺术的真谛。那些与生活相反、逃避现实的作品显然不是一个积极向上的人所表达出来的思想，许多表面功夫十分到位的作品也混杂进许多艺术文摘中，使对艺术有兴趣的年轻人被带偏。越来越多恶趣味被披上了“个性”、“创新”的字眼，这显然不是一种良好的发展趋势，这种价值观歪曲的艺术形式与艺术内容已经扰乱了我国艺术圈的良好氛围，对其中创作出的艺术品所融入的传统文化也有玷污。因此，人们必须对此有所行动，这种歪曲的价值观必须被控制住，不能任其肆意发展，从而保障中国画创作的顺利进行。

三、歪曲的价值观对中国画市场造成的影响

就现阶段的中国画市场而言，其依旧处于初期萌芽与发展时期。其中，画家个人的创造价值观对于艺术品的市场具有巨大的影响。当前我国的中国画市场主要面临着以下几个方面的重要问题：一是中国画市场存在严重的价格泡沫问题，部分当代绘画作品违背市场的收藏规律，导致其价值大大超出合理范围价值参照体系的许多倍数；二是存在投资性市场结构方面问题，仅仅有极为少数的人具备购买中国画的能力，阻碍着收藏队伍规模的扩大，而这也成为阻碍中国画市场规模化发展的重要因素；三是流通主渠道方面存在问题，由于一级与二级的市场作用的颠倒与缺失，导致市场秩序陷入至混乱的状态，不仅导致市场结构与矛盾的不对称，而且造成市场信息沟通渠道缺乏良好的对称性；四是鉴赏专家队伍有待建设。一支高素质鉴赏家队伍，可让投资者全面的了解与认识画家及其作品所具有的艺术价值，五是存在严重的市场投机性的问题。目前，市场存在着短视行为，而这一行为将会给中国画市场带来巨大的损失，导致不少的投资者难以合理的分析与比较市场价格，极容易由于判断錯误而购买到赝品。

四、中国画的发展应以传统为基础

感悟大自然的奇妙，热爱绚丽多姿的生活是画家的重大责任与使命，在这个过程中画家的情感将会获得升华，并将个人的情感体验上升至时代、民族的情感高度，而后将这种情感融入至自身的绘画创造中，用自身的笔与纸淋漓尽致的展现出时代的精神，充分的彰显民族的魅力，让人们在鉴赏画作中感受到一股高尚的、真挚的、热烈的情感。因此，画家应立足于社会与历史的角度，在艺术作品中融入丰富的思想内涵，展现出自身的人文关怀，用心的歌颂生活中的真、善、美，从而促使人们的精神境界获得提升，让人们的思想情感得到陶冶。

自改革开放以来，我国社会经济飞速发展，加强与世界各国在政治、经济、文化等方面的交流。中西方文化在不断的相互碰撞、相互融合。因此，艺术家应在充分认识到时代发展的特点基础上，遵循正统的思想价值观进行绘画创作。

虽然随着时代的进步与发展，越来越多的新型题材内容与形式不断的涌现出来，但是绘画家依旧要坚持传统这一条主线，坚持取其精华、去其糟粕的原则对中国传统绘画进行创新，从而赋予艺术创造更多的生活气息与时代精神。中国画凝结了中华民族的传统文化与精神，是传承与弘扬传统文明的重要方式。因此，在时代快速发展背景下，应紧紧把握住传统文化的主干，为中国画注入更多的活力，使其焕发新生。

五、结语

综上所述，中国画是融合了中国哲学、金石学、文学等多种文化的一种艺术形式，著名的抽象派画家毕加索曾说过“真正的艺术在于东方”。因此，在中西文化相互融合的背景下，中国文化应借鉴西方文化的优秀部分，且要防止腐朽思想对中国文化的冲击，同时要继承与发扬中国文化的精髓，以端正的心态认识中国画创作与传统文化的关系，从而推动中国画的健康发展。

参考文献：

[1]刘春丽，黄卓君.创造性思维培养与中国画教学研究[J].河北师范大学学报（教育科学版），2014（02）.

[2]傅保中，王富祥.当代重彩画的源流及其材料意义——谈天然矿物质颜料在中国画创作中的作用[J].曲靖师范学院学报，2013（01）.

[3]赵明楠.中国传统文化与中国当代美术创作的关系——以民间美术的传统文化意蕴为例[J].西北美术，2010（02）.

[4]潘义奎.“似与不似”——从齐白石“衰年变法”看写意花鸟画“形”与“意”的表达[J].宁夏大学学报（人文社会科学版），2011（03）.

[5]陈旺，沈宏，刘松华.新媒体时代——摄影与油画创作在当代美术视觉传播中的交融与发展[J/OL].当代教育实践与教学研究，2015（08）.

[6]丁正耕.新批判现实主义的文化意味——从传统与当代的二维空间论玉玺近期作品[J].公关世界，2016（20）.

[7]丁伟，张翰，尚娜，蔡敏.当代中国画的形式与内涵——以朱振庚为例[J].安徽文学（下半月），2011（06）.

[8]吕娜.语言及族裔的对立与杂糅——论安扎杜尔“边土”书写中的语言跨界现象与族裔身份定位[J/OL].学术论坛，2016（10）.