余佼妮
主题宣传在音乐广播中的重要性
进入2000年以来,中国广播事业步入了快速发展时期,一系列优秀主题宣传栏目开始受到行业内外瞩目。特别是在广播电视等传统媒体屡屡受到新媒体冲击的大背景下,音乐广播想要“出彩”,在主题宣传上的投入就显得尤其重要。然而,音乐广播在大型主题宣传上的表现形式和其他类型广播不一样,音乐广播主题宣传需要通过大型音乐专题栏目来呈现,这样不仅可以强有力的表现音乐主题,贴合音乐广播的独有属性,而且也很接地气。
2014年起,湖北廣播电视台音乐广播每年推出一档大型主题宣传栏目,探索传统媒体主题宣传的新思路。如,2014年推出了关注中国湖泊生态环境以及当地音乐的大型主题宣传——《蓝色音乐札记》;2015年推出重走“丝绸之路”的主题宣传《丝路欢歌》;2016年则推出探寻中国音乐之乡的《乐乡传奇》。这三年,湖北广播电视台音乐广播部派出30多名采编人员,走遍祖国的湖泊山川,去到境外寻找丝绸之路的发源地,也深入古寨采访非物质文化遗产传承人,并且采编制作出了近百集优秀的音乐主题宣传节目。这种通过大型专题音乐栏目来开辟一条传统媒体主题宣传新道路的尝试,不仅在节目影响力,品牌影响力上有着显著成绩,参与进来的几十位主持人、编辑记者也在采编业务上有了提高,这些经历也让我们创作出来的节目更具感染力。
很幸运的是,2014年的《蓝色音乐札记》和2016年的《乐乡传奇》我都有幸全程参与其中,从前期主题方向确立,提纲的创意策划,到与被采访对象的联系,从采访路线的制定、提案、安排行程,再到去当地采访、整理录音报道、返程并写出节目稿,最终制作出了两组精美的主题宣传节目——《蓝色微山湖,渔舟湿地情》和《梦回湘西,歌声悠扬》,两年的主题宣传采访下来,获益颇丰。那么广播音乐主题宣传节目如何在多样化节目中脱颖而出,使节目入耳、入脑、入心呢?接下来,我将结合这两次主题宣传的经历,来浅谈一下如何制作好音乐广播的主题宣传节目。
走心的创作才能打动听者
近年来,生活中开始流行一个词——走心,这个词可以理解为某一个人或者事物让你用心了,留心了,动心了。对于主题宣传的报道来说,如果仅仅为了完成宣传报道任务,难免流于形式主义,但是能走走真心、动动真情,深入理解主题背后的深意,你所要展现的主题就会演变成报道中贯穿始终的动力,让听众被作品打动,听后留下久久难以忘怀的印象,这也是广播新闻工作者不变的追求。就拿我台2014年的主题宣传作品《蓝色微山湖,渔州湿地情》来说,除了走进山东的微山湖,深入了解了中国北方最大的淡水湖的环境治理情况之外,我们最大的收获是认识了当地姑娘小秦,从小就在微山湖边成长的小秦和我们描述对家乡的那种热爱,说她在外打工闻到水草的腥味就会想到小时候发生的一些事情,仿佛就像在昨天一样,特别的温馨,等等这些细节让我们动容。我们就把这些动情的回忆也收录到了节目中,这种把情感穿插到节目中的形式,想必听者也会和我们一样被真情打动。所以,主题宣传节目制作人在制作节目时,不仅要明确广播节目的主题,以情感人,使听众感受到相对真实的情境,使听者更有带入感。
听觉审美是广播人必备能力
广播节目的制作是一个艺术创造的过程,是一件艺术作品生产的过程。当前,随着科学技术的不断发展,人们生活以及审美水平的逐渐提升,节目制作的技术也达到了一定的高度,这种技术性、艺术性的制作也强化了音乐类节目的欣赏及商业价值。所以良好的制作技术以及技巧是广播节目制作创新的重要基础和关键。除了对Audition1.5和Audition3这类音频制作软件熟练使用,用得巧妙之外,广播人还需要多听优秀的国内外广播电视作品,尤其是影视作品,多把那些好的“点子”运用到自己的主题宣传节目之中。以主题宣传《梦回湘西,歌声悠扬》为例,为了寻访到湖南最有价值的湘西苗族音乐,栏目组从湘西吉首市辗转探访到丹青县吉鱼村,最终采访到了73岁的湘西苗族民歌国家级传承人——陈千钧老人。为了再现老人曾经的对歌情景,我们并没有在他的家中进行采访,而是决定在山间竹林之中,以大自然的鸟鸣、甚至是公鸡打鸣声为背景,请陈千钧老人现场演绎苗歌。老人唱出各式苗族唱法,极具震撼力,我们也把这种感动融入到主题宣传的音乐成品中,获得了相当好的听感效果。节目受到这样的启发,使我想起了多年前在桂林山水前,看的那场震撼人心的《印象刘三姐》实景演出,当时制作的时候我就在想,我们在山间竹林的采访为何不能实景展现呢?节目呈现出来后,效果果然很好。
人的审美意识以及审美能力是在长期的亲身经历、艺术实践中形成的,所以我们音乐广播的采编人员必须不断提升自己的审美力,多感受美的声音,多听不同类别的音乐,包容各种各样的音乐存在形式,尽量多用美的眼光和视角去认识积极健康的事物,并且运用到自己制作的栏目当中。
音乐的选择在主题宣传节目中的应用
音乐作为一种声音的艺术体现,具有无穷的表现力和独特的感染力。那些难以用语言和文字表达的思想感情或自然奇观等都可以通过音乐语言来完美地展现。听者可以通过音乐更深刻地理解节目所体现的丰富内涵和悠远意境。广播节目只能用耳听不能用眼看,这是广播的短处。但是在听觉艺术上下点功夫,处理得充分,发挥想象、联想作用避其短。扬其长处,就可以发挥出广播的独家优势。
1.节目片头音乐的重要性。
有创意的片头作为一个节目的开始,它所传达的效果直接关系到频率或节目的品位和内容表达。节目受不受听众的喜爱、抓不抓人,片头很重要。以《梦回湘西,歌声悠扬》为例,片头文字以“一曲平腔婚嫁娶,山泉流水觅知音。”开场,垫乐是青年歌唱演员雷佳的《飞歌》的开头,《飞歌》开头中的那一嗓子湘西高腔十分有情景感,一下就把我们带到了山间竹林,苗歌在耳边飘荡的感觉。由此可见,音乐语言与文字语言的巧妙结合可以使听众产生联想,这种“内在的眼睛”可以再现看到许多现象和景物的。
2.挑选节目配乐要彰显“特质”。
节目配乐必须和整个节目的播音、稿件内容及节目大方向相匹配,让听众准确了解该主题宣传节目想要传达的信息。还是以《梦回湘西,歌声悠扬》节目为例,我选用的语播背景垫乐是来自风潮唱片的《探触寂静 Touching Silence》和《乡间晚风》,这两首歌和我在湘西乡间采访时的整体感是匹配的,“画面感”极强,在节目中每个大的段落结束后,《探触寂静》这个音乐将会再次响起,使这个旋律成为《梦回湘西,歌声悠扬》标志性音乐的效果,令听者过耳难忘。
当然,我们所说的节目制作是不拘一格的。在创意竞争日益激烈,凸显个性和风格的当代媒体时代,好的点子层出不穷。身为广播人,平时需多留心其他媒体的节目作品,多多欣赏并收集一些有用的节目素材,音乐素材,提高自身修养,充分利用可用的资源、设备。只要用心积累,一定能创作出好的作品来。
结 语
随着广大听众对精品栏目的需求,广播节目的制作水平一直在提高,后期制作——作为广播节目的一个重要组成部分,如何继续推动和延续主题宣传的艺术魅力与风采,是我作为一个广播人责无旁贷的使命,也是广播人永远研究和探讨的艺术课题。
(湖北广电台音乐广播)