舞台摄像在舞台场景中的创作技巧分析

田建鑫

摘 要 随着科技的发展以及人们生活水平的不断提升，对电视专题片拍摄品质要求也越来越高。如何能够最大限度发挥舞台摄像在舞台场景中的作用，为医学专题片拍摄提供支持和辅助，成為了相关拍摄工作人员需要深入研究的问题，本文就以舞台摄像在舞台场景中的应用技巧与创作进行具体分析。

关键词 舞台摄像；舞台场景；技巧

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2017）184-0018-02

在进行医学专题片拍摄的过程中，舞台摄像的作用是不可忽视的，通过合理设计拍摄位置与角度，科学把握拍摄的方向，能够最大限度优化拍摄效果，体现作品质量，为观众提供更具视觉享受的专题片。

这就要求相关的拍摄工作者，要明确自身的责任，积极进行舞台摄像技巧与创新研究，不断提升自身专业素质的同时，推进我国专题片拍摄水平的不断提升。

1 正确选择拍摄位置以及视角

在进行医学专题片拍摄前，需要选择合适的拍摄角度和位置，才能让舞台效果更好的进行呈现。这个过程需要始终注意视角的高低，只有选择恰当的视角，才能让表演者的形象更好的进行展示。

假如选择的角度过高，那么表演者在舞台上的形象会变形；而假如选取的视角过低，又会使拍摄的内容仅以表演者的脚为主，而无法观察表演者的其他动作，因此，拍摄角度的选取，对于拍摄效果的呈现十分重要。

专题片报道就是通过事先采集所有报道的画面内容，按照内容重点进行解说，这种形式的新闻报道过程，记者不需要出现在镜头当中，主要的新闻信息以字幕滚动或解说词的方式呈现，而画面中也会出现不同角度的场景，内容也较为丰富，这也在一定程度上考验了摄像师的录像功底。

主要的镜头也可以分为两个部分，分别是介绍性镜头和中心镜头。通过合理的分配新闻主题，让新闻主题在镜头中多次展示，可以加深观察者的印象，一般将新闻发生的时间、地点、人物作为新闻镜头的主要因素，通过合理的拓展和延伸，让这部分内容变得更加充实。

中心镜头的选取，则需要拍摄者十分注意。由于中心镜头需要着重突出重点内容，因此，拍摄者需要准确抓住新闻场面或重点新闻人物，及时采集这些重点信息内容，才能让新闻变得更有吸引力。拍摄的过程中注意不要出现遗漏的镜头，以免后期补拍出现困难。镜头在变化的过程中，需要抓住新闻主体的细节部分，对于主要的表情或感情细节变化要深入了解，让新闻变得更有内涵，增强新闻报道的意义。

由摄像师对记者进行实时的录制，在新闻现场同步进行采访和报道的过程称为现场报道。整个报道过程与录像报道不同，需要记者充分组织语言，并具有临场发挥能力，合理介绍新闻的主体内容，提高新闻收视率的同时，合理变换镜头，让新闻的采访对象和记者可以准确地在镜头中出现，这也是一些医学专题片的主要报道手法。

报道的整体过程可能花费大量的时间，因此，采访时需要合理分配报到时间，记者也要抓住问题重点，对于新闻重点内容及时提问，面对观众可能想要得到的信息予以回答，这也在一定程度上考验了记者的临场应对能力和发挥能力，考验了记者的基本素质。

为了进一步满足后期编辑的需要，摄像师在拍摄记者的过程中，需要合理的对采访对象进行拍摄。记者需要明确立场，拍摄时可以按照摄像机的镜头转换情况进行思考，表情要自然，并采取间隔镜头的拍摄手法，以便后期制作过程中有良好的过渡情况。

摄像时一般会采取全景和远景相互切换的拍摄手段，满足记者说话方式和口型变化的前提下，让拍摄内容显得更加充实。

2 画面的方向性

2.1 “ 轴线”的把握

在拍摄的整体过程中，需要让镜头时刻保证统一的拍摄方向，这样做的目的也是为了让镜头里的内容显得更加完整，避免给观众一种错觉的感觉。为了满足这一点需求，摄像只需要熟练掌握“轴线”的变化规律。

所谓“轴线”，是指在拍摄的过程中，被拍摄对象和主体之间的动作时刻处于一条直线上，这样即使摄像机的运动轨迹或主体的运动轨迹发生变化，也可以让镜头显得更加完整，避免由于运动而产生拍摄角度的变化，这个过程绝不允许“跳轴”情况的产生，因此，对于摄像师的拍摄水平也是一次考验。

2.2 保持相机的稳定

在具体拍摄的过程中，需要摄像师尽可能保持相机的稳定，让拍摄的画面不会产生晃动，更有利于记者进行报道和讲解。拍摄的画面可以采取动静结合的方式，这样，拍出来的效果既能满足医学专题片或其他主题录像的使用需求，又能让拍出来的画面更加清晰，保证了画面的整体流动性。

从画面效果来讲，适当采取动静结合的拍摄手法，能够有效将拍摄的叙事场景进行结合，让整体的画面更加充实，虽然在拍摄的过程中可能产生小小的晃动，但是，并不会影响整体的画面质量，多数情况下，摄像师都会借助三脚架或其他工具完成拍摄过程，让拍摄的内容更加稳定。

拍摄时需要合理选取拍摄要素，对于新闻重点人物、新闻地点、新闻发生原因及时讲解，做到心中有数，才能让拍摄的内容更加完整。拍摄的镜头需要有效的突出重点，抓住人物的细节和情感变化，才能确保某些医学专题片或舞台场景的拍摄内容更加充实，镜头比例分配均匀，让拍摄出来的效果更具可观性，进一步提高收视率。

3 尽量不要借助闪光灯进行补光

舞台摄影由最初仅仅是记录的目的发展到现在可以进行创作的阶段，这样的变化也说明了舞台摄影由实用的特性向艺术性进行转变。使用闪光灯的目的主要是为了能够使画面拍摄得更加地清楚。

但是这样做也会有不好的方面，例如闪光灯的光线会冲淡舞台上的灯光和效果，严重的还会丧失原有的舞台效果。然而这些特有的效果才是真正的舞台魅力所在。

因此，在拍摄时尽量避免使用闪光灯。但是，假如舞台光线过于昏暗，或者舞台拍摄是用于留念的，也可以使用闪光灯，但是效果上肯定会受到一些影响。

4 结论

电视专题片拍摄过程中，舞台摄影的创作形式以及表现方法是多元化的，医学专题片拍摄也是如此，随着时代的发展，以及技术的进步，摄影者必须要不断完善自身专业修养，提高拍摄的技巧与能力，这样才能够拍摄出更加符合当代审美需求以及市场需求的专题片。也只有舞台摄影者真正地掌握了舞台表演者活动的拍摄方法时，才能将最美的瞬间进行永恒的记录，这也是摄影者们努力的方向。

参考文献

[1]位茂涛.摄像拍摄的技巧与创意[J].西部广播电视，2015（5）：88.

[2]韩小川.电视摄像中的艺术技巧[J].西部广播电视，2013（13）：121-122.

[3]韩鹏.论舞台摄影在舞台场景中的技巧与创作[J].新闻传播，2013（3）：106.