清徐砖雕

白英

清徐砖雕集众家雕技于一体，已有上千年的传承史，曾经随着晋商的兴起而盛极三晋大地。

这门手艺，凭着父子、师徒之间的言传身教，延续着“秦砖汉瓦”的精工细作……

“无雕不成屋，有刻斯为贵。”漫步三晋大地，无论是豪华的晋商大院，还是幽雅的民间古宅，精美的砖雕随处可见。一处处古建筑犹如凝固的音乐，而砖雕则是这音乐中最美妙动人的旋律和乐章。

砖雕是一门古老的手工艺。手工技术，当然要用手、用力、用技；手工艺术，则更要用智、用情、用心。因此，每一幅砖雕作品都有手的温度、力的印痕、技的精妙，更有人的智慧、情的化育、心的灵性。地处晋商故里腹地的太原清徐徐沟镇新庄村的“清徐砖雕”传习所，就代代传承着这门古老的手工艺，延续着这古老的建筑装饰艺术。

方寸之间成天地砖面上的精工细作

初识国家级非物质文化遗产项目——清徐砖雕，是在第二届山西文博会上。展厅内，精致绝伦的青砖瓦当和照壁，在光影的折射中，尽情展现出砖雕独特的雕凿之美。这之后，我慕名专程前往位于徐沟镇新庄村的砖雕园，去近距离感受这门古老技术的独特魅力。

砖雕园里，偌大的院子中摆满了各种成品砖雕：山水花鸟、人物走兽、吉祥屏幅，件件古朴自然；花瓶台屏、古建构件、陈设摆件，块块画面精致，让人仿佛穿梭在砖雕历史的隧道之中。

跟随砖雕传习所的李锁文师傅进到工作间，几面宽大的墙壁上全是砖雕作品，青灰色的砖石透着几分古朴，精致细腻的刀工让人赞叹。李师傅随手拿起一块月形“农家和乐”的小型砖雕让我细看：方寸之间，有播种的、拉犁的、赶骡的人，还有欢叫的小鸟……不大的砖面上，几个形象栩栩如生，饱含乡土气息的生活场景活灵活现地出现在眼前。谁又能想到，这些带给人精神和艺术享受的砖雕作品，前身只不过是一抔不起眼的泥土，而正是砖雕艺人高明精湛的构思、精雕细琢的刀工，才使得它们化作了精美的艺术品。

清徐砖雕延续着“秦砖汉瓦”的精工细作，它之所以能经受数百年的日晒雨淋，是因为经过了多个复杂的工艺流程进行制作。一幅砖雕的成型，从原料的选取到全部完成，需要经过十几道工序、三十多个环节，而且每道工序基本上都是手工操作。制作砖雕，首先要选用上好的原材料青砖——从原料的选取到出窑，要经过选土、制泥、制模、脱坯、凉坯、入窑、看火、上水、出窑等一道道工序，每一道都马虎不得。进入雕琢成型阶段之后，需要蘸水“磨砖”，使表面平滑，然后是设计图案“打稿”，将画稿复印在砖面上“落稿”，接着在切割好的砖块上用刀、凿等工具刻划出画面构图并进一步精雕细刻，通过不同的“刀路”“刀法”技巧，细微地刻画出景物的具体形象，最后，经过修饰和粘补进行“拼排”安装，砖雕的全部工序才算完成。

这是一个非常有意思的过程：一抔泥土，在烈火的炙热里，铁锤的祝福下，凿子的开导中，身披大自然的千姿百态，最后镶嵌在宅院的厅堂里、晋商的大门中、乡间的戏台间、山野的墙头上，跌宕从容，沧桑千年，明暗了亘古的岁月。

“落手无情”的技艺从心中有数到下刀如神

几千年来，清徐砖雕的制作技艺，依靠的是师徒、父子之间的言传身教进行传承，而最重要的，是凭借徒弟的自身悟性和长期实践。今年47岁的李锁文，从事砖雕工作已经有三十多年，虽然他是个地地道道的农民，只有小学四年级的文化水平，但却从小十分喜爱民间绘画，十几岁就开始学习砖雕。“那时候就觉得好奇，以为很容易，”看到老艺人们雕龙刻凤，少年时的李师傅回家就动手，“什么事都要尝试后，才知道其中的酸甜苦辣。”一开始，砖硬得雕不动，他就先在泥巴上雕，没有工具，就用木片充当刻刀。

怎么样才能雕得像呢？“那时农村有些老式大门都有砖雕，我就把它们当老师，一遍一遍模仿。”为了练习技法，他的手没几天就结起厚厚的一层老茧。回忆学艺经历，李师傅说：“干这活儿首先要喜欢，才能坚持下来；其次要想做好，还要在手上多练功夫。”平时外出，他总会把注意力集中在砖雕上，特别是有特色的老砖雕，從纹理到神态，精心揣摩，再用心记下，回来潜心研究。怎么刻，刻多深，铲、挖、雕、挑各种手法怎么用、何时用，全在手里的刻刀上，要做到心中有数，还要掌握下刀力度，没有多年积累是做不到的。

他正在制作一组两幅图组成的大型砖雕门神作品，纯手工制作，花了近两个月，仅刻刀就用秃了十几把。作品中，山西传统门神图案秦琼和尉迟恭，手执兵器，威风凛凛，脸上那份壮烈的神情通过几笔简洁的线条表现得栩栩如生。身上的盔甲，片片清晰，明暗有序。秦琼美髯飘飘，尉迟恭怒目圆睁，两个人物各有特色，形象鲜明。

说起这组作品的制作过程，李师傅感慨良多，比划着给我讲解起来：首先，将砖块切割成所需要的尺寸，把雕面和四周磨成平面，然后用刀、凿在砖上刻划出画面构图、轮廓层次，并确定景物具体部位，区分出前、中、远三层景致。这个过程中，重要的是“打窟窿”，即用錾子将图案以外的空隙部分剔空到需要的深度，并将底部剖平，以显示出图案的大致形状；接着是“镳”，即对图案的深浅层次、遮挡关系进行大略表现；最后是慢工细活地雕出大型物体上的细节部分。

“在砖块上雕刻和在木质上雕刻技法基本相同，但各类雕艺技法中，砖雕最难。”经验丰富的李师傅虽然早已经能够灵活运用阴刻、阳刻、高浮雕、浅浮雕、圆雕、透雕等技艺，但他依然不敢大意。因为砖质坚脆易爆裂，一刀下去，落手无情，所以腕力、指功都要拿捏得十分准确，否则一件精致的作品完成在即，很可能由于最后几刀失手而功亏一篑。

看李师傅精心创作，听他详细讲解，我感受很深：本来没有形状的泥土，经过工匠之手，便化作绝佳的艺术品，的确是相当神奇。

随晋商而兴衰在新时代重新定位

在中国，砖雕有着几千年历史，尤其是山西砖雕，以“规模大、运用广、构思巧、技法精”成为其中翘楚，而从明后期到清中期的两百余年间，砖雕还与晋商的崛起有着密切关系。在山西境内，宅院、寺观的修建蔚然成风，那些令世人瞩目的晋商宅院，建筑群庞大，蕴藏着大量卓尔不群、璀璨夺目的砖雕艺术精品。

在著名的祁县乔家大院、渠家大院、灵石王家大院、榆次常家大院、太谷曹家大院等建筑中，都有着大量精美的砖雕制品。这些晋韵砖雕，作为传统文化积淀的建筑装饰品，注重民间实用美术和建筑装饰艺术的有机结合，形成独特的风格，最终成为艺术宝库中的奇葩。

走进山西的传统民居，俯仰之间，到处都可以看到砖雕：有巨制的，比如门口的砖雕照壁；有小品的，比如抬头可见的瓦当，不仅美轮美奂，而且形式多样，有的以砖块雕镂，有的以模型烧制，然后镶嵌在屋脊、房顶或道路正对的墙体上，图案不同，寓意不同。它们为庞大的建筑群附着了灵性，为建筑整体增添了美感，给人以强烈的视觉冲击力。

砖雕技艺随着晋商的兴起而繁荣，也随着晋商的衰落逐步走向了式微。进入20世纪90年代，砖雕成本逐渐增加，市场却日益萎缩，再加上国家出台的政策不允许烧砖用土，原本父子相传、师徒相授的砖雕技艺开始一蹶不振。在几乎所有人都对砖雕失去信心的时候，清徐砖雕传习所却一直坚持着传统的道路，并坚信这项艺术是有着前景和未来的。

“传习所已经有了初步的发展，下一步我们要打造一个砖雕产业园，作为旅游项目推出去，让全世界的人都知道清徐砖雕的魅力……”这是采访结束时，李锁文师傅自信的话。