非典型茶器

李程莹+弘益手造

在这个最好的时代，大部分人过上了舒适的生活，人们消费财富，也开始消费美学品位与传统精神。而被国人狂热追逐的“奢侈品”正是因为拥有卓越的手造技艺与工坊精神而成其不凡。弘益手造认为，作为失落的传统，我们需要从中国制造的大潮中，重新审思“中国手造”的价值。于是弘益手造发起了“华夏手造一百”计划，拟用三年时间，在中国两岸三地寻找100位陶瓷、竹器、家具、丝绸、灯具、雕刻、剪纸、版画等艺术领域的手造艺术家，用资本与知识的力量将他们作品与人的故事面向大众传播，让当代世界，重新发现中国手造的美丽与价值，并得到了中國茶界、艺术界、设计界与学术界的支持与关注。

“把一流的手造艺人聚集起来，建设100家“弘益手造认证工坊”，寻找1 000位“职业手造艺术家”，是我们发起这个项目的意义。”不管哪一种设计，都是服务于生活的。弘益手造在全国各地建立了“弘益手造认证体系”，并拥有12间传统手造工坊，79位认证手造艺人，为传统手造注入现代设计与当代思考。

弘益是一家非典型意义的茶企，从茶文化到手工艺，弘益手造经过了深刻的沉淀与思考。茶人并不是人们所认识的那样，仅仅只是卖茶、喝茶、种茶。在广泛的衣食住行中，茶人有独到的审美和雅致的生活美学积累。不以手艺人的身份参与到手工制作当中也是手造传承早已存在的现象。

宜兴紫砂、潮汕功夫茶器、建水紫陶都是因为有文人和茶人的参与而出现了手造艺术。烹茶尽器，要设计出满意的、能传达出茶道美学的茶器，更需要透过茶人的素养和视觉，也需要茶人与匠人的合作，

用最恰当的工艺与态度去创造一件符合茶道精神的器具，弘益手造并不追求高昂的定价，而是希望将能承载茶道精神的器具广植民间，重启失落已久的茶道与美学传统。比如手绘青花线，更多人是把它叫做弦纹。弦纹画得好的瓷器，拿在手里细看，线条青、均、净，墨色一致、粗细一致、与器身的间隔比例一致，精准无误。更绝的是，明明手绘的一条线，却找不出运笔的痕迹，起笔无落墨，收笔不拖尾。画线能画成这样就是种境界。

人的手与泥土接触就有陶器，与木头接触就有木器，与铜接触诞生铜器。手造的价值在于全民为用。用“官窑”的标准去创造器物，用“民艺”的态度来传播陶瓷，为天下好茶找一件佳器作为归宿，去释放每一片茶叶的终极美丽，大致就是弘益手造的精神所在。