高职游戏原画设计课程设置的探讨

刘毅刚

摘要：随着我国教育事业的不断发展以及游戏产业越来越受消费群体的欢迎，许多高职教育机构开设了游戏原画设计课程。本文从满足动漫游戏产业的人才需求、如何提高游戏原画设计课的有效性出发，详细阐述了该课程的课程设置方法。

关键词：课程设置；游戏原画设计；高职

我国电子游戏行业起步较晚，而国内市场对电子游戏的广泛需求极大地推动了该领域在我国的发展，使行业内的人才需求逐年增加。因此，高职院校作为我国人才培养的重要教育机构，需要对动漫游戏设计类的专业不断进行优化与改良，重点优化游戏原画设计的课程设置，为我国的动漫游戏设计行业输送高质量的人才。

一、根据市场需求设计课程内容

游戏项目在开发过程中通常包含程序编写、美术设计等环节。在游戏美术设计方面，包含二维美工和三维制作两个部分。制作人员通过美术设计环节将二维图片转化为三维两面，形成游戏作品中的三维物象。

游戲原画设计是二维游戏美工中的重要组成部分，由美术部门完成，具体的工作岗位是场景设计岗位和角色设计岗位，基本职责是按照游戏制作方案对游戏项目进行二维场景和游戏角色方面的拼图、上色以及设计等，为接下来的三维制作奠定基础。在原画制作方面，相关的设计人员需要与策划部门和3D部门进行持续的沟通，按照设计要求提供三维制作所需要的素材和资料，同时也负责游戏市场宣传与素材推广。

根据游戏市场的人才需求，高职院校需要重点加强学生以下几个方面的培养：第一，学生需要具备良好的创新能力。学校应重点培养学生的理解力和想象力。高职院校学生在完成学业后通常会从事画面内容转化或前期策划等方面的工作，该环节工作的任务就是衔接二维画面与三维画面的过渡。在这一环节中，操作人员需要对游戏内容有一个全面、深入的理解，对操作人员的设计领悟与理论知识有较高的要求，需要操作人员对游戏内涵进行深层次的挖掘。第二，在美术表现上，操作人员要具有深厚的视觉表达经验与造型功底。在注重创作构思的基础上，通过游戏画面与角色设计彰显游戏精神。第三，在操作技能上，操作人员要能够对各种图像制作软件进行灵活应用，了解三维造型设计方面的有关理论知识，要求设计成果与策划部、3D部的技术标准相一致。第四，操作人员需要具有较强的团队合作能力，积极进取，发扬责任意识，在做好本职工作基础上能够与团队其他设计人员展开积极有效的配合。

二、课程结构安排与生源特点相符合

从当前我国高职院校的生源知识结构方面来看，既有艺术、理科以及文科的高考学生，也有单招考生，其中单招考生主要为艺术设计专业的考生。经调查研究发现，文科生在想象力与理解能力方面有较强的优势，理科生则比较易容快速掌握软件操作方面的知识。然而游戏美术设计课程不仅要求学生具有基本的操作能力和想象力，也要求学生能够将自己的作品根据设计要求进行还原。从根本上讲，创造能力是游戏美术设计的根本性要求，而艺术专业考生在创新、创造方面的能力优势比较明显，而综合文化相对欠缺。高职教育机构需要重点解决不同知识结构的学生在综合能力上的不足。

游戏美术设计工作具有工作环节复杂以及设计周期长等方面的特点，在原画设计方面对设计人员的造型能力提出了更高的要求，但设计效果需要在整个设计工序完成后才能体现出来，这就会造成学生在较长的工作周期中产生挫折感。因此，高职院校除了要培养学生的综合素质，还要对不同岗位的职责特点进行准确分析，提高教学内容与市场需求的一致性，让学生能够胜任二维游戏场景和角色设计等方面的工作。

三、采用校企合作的教学方式

高职院校的教学工作需要重点加强学生理论知识和动手实践能力两方面的培养。为了加强学生的实践能力，高职院校需要与行业中的优秀企业展开合作，为学生提供一个更加广阔的学习平台。校企合作教学模式指的是教育机构与企业一同承担起学生的教学工作，其根本目的在于使学生了解真正的行业岗位需要，并有针对性地制订学习策略。同时，采用校企合作的教学方法还能够弥补高职教师在培养学生实践能力方面的不足，提高授课内容的公信力与说服力，激发学生的学习兴趣，提高课堂教学的有效性，有利于培养出更加全面的综合性游戏设计人才。

四、结束语

高职院校是我国重要的教学机构，新形势下，高职院校培养出来的学生相比于本科学生更能适应社会及行业需求。作为重要的人才培养机构，高职院校要对游戏设计行业进行深入调查与分析，真正了解时下行业最新的人才需求，有针对性地对游戏原画设计进行课程设置，提高课堂教学的有效性，进而实现学生综合素质的不断提升。

参考文献：

[1]姜仁峰.游戏原画设计中光影造型的研究[D].石家庄：河北师范大学，2014，4（17）：17-18.

[2]赵斌.流行文化对游戏原画设计的影响[J].艺术与设计（理论），2014，8（6）：83-85.