确定主题的原则

辙艳

主题是整篇作品的核心、灵魂和统帅。如果说作品是船，主题就是船舵；如果说作品是花园，主题就是万绿丛中那一点红。一篇文章如果没有主题，语言再美，也不过是四处散落的珍珠，而不是美丽绝伦的项链；如果没有主题，材料再生动也不过是纵横的小溪，而不会汇成滔滔奔涌的河流。古人说：“意犹帅也。无帅之兵，为之乌合。”（壬夫之《姜斋诗话》）

主题既然是文章不可或缺的灵魂，那么确定主题就成为写文章的关键与首要确定的问题。一般说来，确定作品的主题有以下三个原则：

一、要满足社会的客观要求

写作的意图是通过反映现实来表情达意的。这里的情和意就是思想感情，对一篇文章来说即主题。文章作品是社会生活的产物，它的主题应该集中体现某个时代的具体特征与时代精神。我们说，历史不仅仅由史书去承载，从各个时代的各类文学创作中，我们一样可以窥见历史的脉络，这就是因为写作是源于社会生活的，社会生活是一切创作主题的源泉。文艺理论已经告诉我们这样一条原则，艺术源于生活，又高于生活。脱离社会生活的主题，犹如空中楼阁，自然没有任何的表现力与生命力。李白的诗我们可以感受得到繁花似锦的盛唐时代气氛与积极进取的时代精神，那“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”写的虽是离别，却没有离别之苦，读者看到的是绿柳如烟繁花似锦的盛唐下的快乐之别。而读杜甫的诗，我们同样看到了安史之乱给广大百姓带来的痛苦和灾难，无论“朱门酒肉臭，路有冻死骨”还是“明日隔山岳，世事两茫茫”都是时代的写照。无法想象，李白会有杜甫的沉郁顿挫，杜甫会有李白的飘逸。这就是因为诗人所处的时代早已给他们印上了深深的时代烙印。他们的诗之所以能够千古流传，除其个人的才情赋予诗的艺术性之外，他们的诗生动地体现了所处时代的特征，同样也是很重要的原因，就像《金瓶梅》是明初资本主义生产关系的萌芽的产物一样，文章是需要满足社会生活的客观需要的，也反映了社会生活的真实。

二、要考虑作者的主观条件

确定作品的主题，还要考虑作者主观上应具备的条件，即有关写作对象的材料积累，知识储备，真实感受，写作热情，认识能力等等。

首先，作者必須十分熟悉、了解习作对象，掌握它的大量材料和相关知识，这样主题的确立和展开才有了基础，写作时才能左右逢源，得心应手。余秋雨先生在《抱愧山西》中写道：“我在翻阅一堆史料的时候发现了一些使我大吃一惊的事实，便急速地把手上的其它工作放下，专心致志地研究起来，在很长一段时间，我查检了一本又一本的书籍，阅读了一篇又一篇的文稿，终于将信将疑地接受了这样一个结论：在上一世纪乃至以前相当长的一个时期内，中国最富有的省份不是我们现在可以想象的那些地区，而竟然是山西”，在查阅了无数资料后，余先生写出了《抱愧山西》。而他的《文化苦旅》中哪一旅程不源于他的亲身经历、亲自查阅呢？没有这些的积淀，哪里会有如此深刻、发人深省的作品。

其次，要有真实的感受和写作的热情，只要是动过笔的人谁都会有这种体会：只有经过认真思考过的事物，或是倾注着自己情感的形象，才能激起作者强烈的写作热情，它是写好文章的重要前提。施耐庵在写《水浒传》前，请人画了一百单八将的画像，他朝夕揣摩，直到每个人物在心中都丰满起来，甚至活动起来，他方动笔写作，也才有了各具个性的一百单八将，这其中倾注了作者多少的热情与心血呢？张雅文在创作《趟过男人河的女人》时，曾把家中所有能贴纸的地方都写上了唐诗宋词及想到的构思点滴，没有这份付出，哪里会有作品的轰动。

三、要顾及读者的接受效果

写作有两个目的：一是寄托作者的思想感受，作者不吐不快；二是给读者以启发，给世人以警醒，或引起社会的共鸣。如果只为第一个目的，那坚持记日记就可以了。既然写作是为人民服务的，自然要顾及读者的接受效果，注意主题的含蓄或直接，深刻或浅显。据说，白居易在作诗时常常向白发老婆婆请教，读给她们听，直到他们能听懂方作罢。所以，白居易的诗通俗易懂又朗朗上口，但这并不妨碍主题的恰切表达。同样，主题也可以隐晦难懂，即使语言明白如话。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。”每句诗的表面意义非常容易懂，但其主题却历来是个谜，李商隐的诗文晦涩源于他的生活环境，也可以说正是顾忌到了读者的接受效果，方有如此作法，他不想让人读得太明白。

当一篇作品在依照以上原则确定下来后，当然还需要注意主题的正确、深刻、新颖、鲜明、集中。这就涉及对主题的具体要求了，在这里就不赘述了。