话剧演员缓解心理节奏之我见

摘 要：进行话剧舞台演出时，话剧演员鲜明的舞台形象是整个表演的重要组成部分。通过生动地塑造舞台形象，才能以完美的艺术形象来给予观众视觉上和心灵上美的感受和洗礼，让观众能感受到话剧舞台表演的魅力。话剧表演本身就是一种超越自我、挑战极限的表演性的艺术。通过一定的技巧，完成高难度的话剧表演动作，突出了人类身体自由的能力。话剧演员应该具备什么样的心态来缓解他们的心理节奏？这也是是本文研究的重点。

关键词：话剧演员；心理素质；心理节奏；自生修养

话剧艺术发展到今天，它的性能从单一的到各种各样的综合性能，不断的在连续变化、发展、创新。显示了无尽的话剧表演技巧的领域。更极端的挑战对人体、话剧表演技巧越来越高，发展好，锋利的水平。话剧演员都有一个良好的性能，在任何话剧表演艺术作品和精品， 表演技能是基本技能的基础。此外，如何克服紧张在舞台上，一个良好的心理素质也是一个演员必须的基本技能。

一、话剧演员舞台上紧张情绪产生的原因

1.缺乏自信心

由于文化传统和历史，“展现自我”是不开放的标志，在话剧表演的演员成长的过程中，大多数教师更多的批评学生，不表扬，以免学生自满，从而形成演员的习惯性思维，自己不行。没有信心，当演员在舞台上很紧张的时候，很害怕，害怕演员在表演过程中的错误，担心很多，思想负担很重，所以更多的出现在眼前的话剧演员缺乏信心，放不开。

2.表演中紧张情绪

话剧演员表演中紧张情绪是决定一个话剧演员最终能否胜出的关键因素。即便演员很职业，但也不可能避免状态的起伏波动，做不到每场都保持最好状态的，也许因为身体原因，也许因为在演出时间前后自己的一些私人情感问题，总之种种原因都会影响到演员的情绪。

3.没有良好的自身修养

关于话剧演员的自身修养，也就是主动的原因。一是紧张。虽然是同样的节目已经演了很多次，表演动作已经滥记于心，但是每次开场节目总是很紧张，总觉得自己就要被几百双眼睛盯住，后台准备总会早几分钟，心底总会暗暗给自己打气，不知道其他的演员有没有这种感觉；二是习惯。第一两次演出都是上台就分不清东南西北了，头脑一片空白，动作也会出错。接下来的几次，才会渐渐进入状态，在舞台上面想自己的不足，及时改正，以至于完全记住动作。大概是第十次之后才会完全不错动作，表情也是自带的。三十次之后就会完全入戏了，陶醉其中，完全不用思考，听见节奏就会自己摆动作了，当然每一次演出动作也许没有之前规范了，但却有了自己的风格。当然，几百场之后，就是无能为力的陶醉，感觉不到累了，变成习惯了。舞台总监总是给说一句话：“全力演出不是为了别的，也不要抱怨，這是一个演员必备的道德修养，要记住你是一个演员，这是你的责任。”

二、如何克服在话剧演员表演中紧张情绪

1.增强自信心

话剧演员想在舞台上表现得好，一定要增加信心和克服紧张情绪。话剧演员在演出之前，不知道如果自己使恰当放松情绪，更不知道是否表演顺利成功，所以，信心和技巧同等重要的表演才能，更有信心，更轻松的心理效应，话剧演员的节目更好；信心小，更多的心理紧张，低性能的效果。因此，赢得建立信心，信心是放松的基础。缺乏自信，或者缺乏自信会导致紧张，从而导致的失败的可能。有一种“可以执行成功！我肯定赢”的信心，它将极大地削弱紧张，做到身心投入。

高难度表演动作的流程是其思想趋于成熟的标志。人的大脑有高强度的倡议，这样的倡议是一个克服自己的过程，也就是从被动转为主动。演员的技能培训是一个过程从失败到成功，它是一个持续改进的过程大脑的思考。演员的强烈自信，顽强的毅力。它必须清楚，演员是艺术创作的主体，高技能的设计，必须依靠毅力，自信为基础来完成。缺乏自信，没有成功。

2.熟练话剧表演动作，体会技术要领

俗话说“台上一分钟，台下十年功”话剧讲究一气呵成，两个多小时的连蹦带跳，连哭带笑，连说带唱，还得保证“面不改色心不跳，唱歌不跑调”这本身在体力上就有很高要求。就算出了舞台事故，演员要随机应变想办法挽救回来，还尽量不能让观众看出来，这是一个话剧演员的最基本素质。也是因素之一，克服紧张情绪时的表现。

3.培养良好的心理素质

话剧演员会遇到意想不到的情况下，由于技能和训练之间的差异，导致受伤的可能，程序等等。有些演员遇到失败将会崩溃，抑郁，甚至所有的想法都抨击。因此，设定一个明确的目标，这个目标应该是现实的，不能设置过高，如果设置太高会让演员没有一个完整的心理，会让他们失去信心。当演员找出特定的目标，但也发展具体措施实现他们的目标，并努力工作。对于那些演员遇到挫折，鼓励他们可以接受失败的训练，自强不息的精神，使他们有一个良好的心理素质，可以执行一个更好的状态。

三、结语

一个好的话剧演员，就应该有神一般强大的信念感，和孩童一般的专注与好奇，相信自己，相信游戏规则。这样的人，做得最多的是投入和思考，而不是设计与平衡。一言以蔽之——摒除杂念。从能力与技巧上说，话剧演员经过长期专业的训练，每场演出前都要充分热身。从心理素质上说，演员的第几十次是绝大部分观众的第一次，本着认真负责的专业态度，本着希望观众欣赏的心，会努力坚持拿出最好状态。

疲惫期是有的，有多种应对方法。演员之间会互相激发，演员今天状态不佳，但表演很有感觉，其他演员也会被带动。观众的热烈反馈会刺激演员，大笑、鼓掌、喝彩等会让演员越演越不觉的疲惫。良好的状态还要注意休息，大家轮流休息，免得死熬。再有就是咬牙坚持，等疲惫期过去，有点儿像长跑，过了极限会好受一些。

作为一名演员要永远不忘初心，永远给自己定几条规矩，永远记得要对的起观众，舞台和生活要区分的开，

综上所述，要在舞台上塑造让观众喜爱、过目不忘的角色，要求演员在当舞台的大幕拉开后就要将自己与角色融为一体，活、更生动的艺术形象。

参考文献：

[1]王浩.杂技演员如何克服舞台上的紧张情绪[J].科研，2016（12）：00124-00124.

[1]赵诗.浅谈杂技演员心理素质的培养[J].戏剧之家，2015（2）：199-199.

[2]付泳博.关于提高杂技表演能力的几点思考[J].戏剧之家，2015（2）：197-197.

作者简介：修力舟（1985-5-），男，2007年毕业于湖南大学广播影视学院本科，同年就职于辽宁人民艺术剧院演员中心至今，研究方向：话剧。