浅析纪录片的故事化

牛东玲

(黑龙江大学 黑龙江 哈尔滨 150080)



浅析纪录片的故事化

牛东玲

(黑龙江大学 黑龙江 哈尔滨 150080)

随着传播媒介的变革，受众对信息内容娱乐享受的要求越来越高，媒介环境的改变使得媒介产品不断向休闲娱乐趋近，也包括传统纪录片的创作变革。市场因素的压力、受众需求的影响促使传统的纪录片从一味注重新闻、宣传和教育慢慢向“故事化”现代型转变，本文从纪录片故事化的必要性入手，具体分析故事化纪录片的叙事技巧，从而探究故事化纪录片的现存问题及创作原则。

纪录片；故事化；叙事分析

2012年以来《舌尖上的中国》系列纪录片的走红和2016年年初《我在故宫修文物》的热播，让与书籍并驾齐驱的文化传承载体的纪录片又一次深得观众喜爱，纪录片传播文明、弘扬文化的作用再一次被激发。传统的中国纪录片一直处于“叫座不叫好”的尴尬状态，现在信息传播媒介的更新、受众收视喜好的改变，都要求纪录片的创作紧跟时代潮流，不断突破新的纪录片表现形式，从而也促进了我国纪录片产业的兴盛和发展。纪录片故事化转型就是传统纪录片寻求突破的成功案例之一。

一、纪录片故事化的必要性

故事化表达符合受众的观赏喜好。系列纪录片《舌尖上的中国》的爆红除了因为其主题与国人的饮食、习俗息息相关外，剧情感也是其获得收视成功的一大保障。比起新闻、评论这类严肃、枯燥的节目形式，受众更偏爱具有剧情感的故事性节目，剧情能将受众迅速带入故事、迅速投入节目的编排之中。同时，充满剧情感的故事化表达，对受众的文化修养、思想水平没有太高要求，故事化纪录片一般都将深度、严肃的信息内容进行了“生活化”处理，使其更接近受众的日常生活，通俗化的口语表达、近距离的场景记录即使是文化程度较低的受众，也能吸收到纪录片的部分价值观念。

故事化表达能够丰富纪录片的表现形式。故事化的表现形式注重叙事过程的完整性、叙事结构的严谨性、叙事情节的曲折性，其包含信息、观点、情感等多种因素，这些都能为纪录片的表现形式增添色彩。众媒时代，现代人的生活到处充斥着碎片信息，文化产品尤其是纪录片，想要在零散的信息中择取能呈现自己创作理念和价值思想的部分并运用巧妙的拼接方法组织呈现在一起，达到吸引受众、传播价值观念的目的，故事化是其最适合的艺术表现手法。2010年中央电视台推出的《故宫》通过专家讲述、情景再现、史料佐证等方式将故事化表达展现得淋漓尽致，使原本略显枯燥的历史人文纪录片变得具有可看性。

二、纪录片故事化的叙事技巧

选择有价值的故事题材。讲故事只是纪录片故事化的一种手段，在选择纪录片的故事题材时，要选择有价值意义的故事主题。选题是创作者价值观的集中展现、是故事的核心内容，富有价值的选题、能够给受众感染力的选题其本身就已经具备了故事的基本元素。选题是否有意义，其中一个重要指标就是它是否能引起受众注意、是否能反映社会现实、是否具有时代意义。当然，一个有价值的选题必不可少的因素还有矛盾冲突、能提升观众兴趣的兴奋点和引起观众深层次思考的故事意义，[1]矛盾冲突和兴奋点是纪录片故事化的重要特征，而能引发观众深层次思考的故事选题是对纪录片创作者的最高要求，创作者的价值观念也随着受众的深层次思考而得以传播。

打造严谨的故事情节。一件事情从发生到结束的整个过程被称为故事情节，每部纪录片由许多个故事构成，而每个故事是由若干情节组成的，打造细腻严谨的故事情节是纪录片故事化的基本要求。受众对故事都怀有好奇心理，了解一个故事的开端后便会产生知晓完整情节的欲望，这时严谨的故事情节就能满足受众的欲求心理。纪录片的拍摄制作往往都是迟于真实事件的发生，纪录片制作者为了达到将故事情节补充完整的目的就要充分利用自己的想象力打造微小的细节场景，然后将连续的场景组成具有故事性的情节，达到诉说完整故事的目的。

营造和谐的故事节奏。在纪录片的创作中，故事节奏的把握尤其重要，静中有动、动中有静、动静结合的和谐画面是一部优秀的纪录片制作必须掌握的技巧。节奏不再单纯地运用于描述诗歌的音韵变化和音乐的节拍强弱，它在形容速度和时间关系的应用中也相当普遍，[2]蒙太奇、解说词、旁白等控制纪录片节奏的因素可以调动受众柔和或激烈、沉闷或高昂的心理情绪，从而达到纪录片故事化的舒缓、矛盾、冲突、悬念等效果。

三、纪录片故事化制作的现存问题

纪录片价值的缺失。越来越多的纪录片创作者把目光聚焦在社会底层人民和弱势群体身上，小人物、边缘群体的生活被记录并没有什么问题，但是如果创作者只把所关注的对象当做创作收视率的“卖点”，以猎奇的心理记录和呈现这些人物的生活状态，而不挖掘深层的社会背景和这些人物的现实生活问题，这么做就亵渎了纪录片，缺失了纪录片的基本价值要求。揭示现存的社会问题、记录大众的生存环境、透视底层人的内心情感、引发社各界会的关注行动和反思是纪录片的职责，缺失了思想价值的纪录片没有存在意义，即使它极具故事性也依然不能达到纪录片的基本要求。

情景再现的泛滥。情景再现是纪录片故事化的典型应用，它利用“表演”的方法重现过去的事件。众所周知，真实是纪录片的立身之本，纪录片的真实性来自于现实生活真实的存在和真实的发生，它有着不可复制的原始性，而情景再现即使再精致，也不能无法还原历史事件和过去人物的原生态。纪录片故事化中情景再现的应用也滋生了纪录片造假的现象，我国的纪录片创作中存在着演员“扮演”再现历史人物的现象，“扮演”让受众产生混淆真实和虚假的心理反应，这样的创作必然挑战了纪录片的真实性底线，也渐渐使受众对纪录片的真实性产生质疑，从而降低其信任感。

“纪录片以戏剧艺术方式呈现出的魅力是显而易见的。它不但增强了自身的价值，吸引了观众，也因此获得更多被关注的机会。”[3]纪录片故事化作为一种正在流行的纪录片创作方式，因为符合现代人的审美特点愈加受关注，虽然其具有优于传统纪录片的叙事技巧和创作理念，但是在运用过程中也面临着价值观和真实性缺失的问题。为此，纪录片创作者必须加强真实制作的意识，在保证真实性原则的基础上运用丰富的艺术手段和表现手法，如此创作出的纪录片节目才会成为受众喜闻乐见的文化产品。

[1]陈留留.纪录片故事化手法探析[J].新闻知识，2011(02).

[2]何莹莹.电视纪录片故事化研究[D].山东：山东师范大学，2015:53.

[3]阿兰·罗森萨尔.何为纪录片剧情——影视中事实的虚构[M].美国：南伊利诺斯大学出版社，1999：158.

牛东玲，黑龙江大学，新闻与传播硕士研究生。