论传统文化在动画创作中的缺失

李 博

(西南民族大学 四川 成都 610000)



论传统文化在动画创作中的缺失

李 博

(西南民族大学 四川 成都 610000)

动画的发展已经发展数年，已经从原始的形式发展为多种形式，而提及中国动画，的确是负面新闻大过于正面的新闻，但是中国动画人也在不断的开拓和努力，不甘落后于世界，虽然中国动画在批判中成长，但是对于我们祖祖辈辈留下来的传统文化，我们应该始终如一的珍视，源远流长的中华文化，就像潺潺溪流一样拥有细腻丰富的情感，所以对于动画本质认识，还有动画人基本素养，以及对文化的认知都是在动画创作中极其重要的。

文化;创作;现状;发展;思考

中华文化源远流长，上下五千年的文明，成为世界文化一枝独秀。而曾经风格鲜明的中国动画，也曾经在国外影响着各国动画的发展，而现在，我们要谈谈传统文化在动画创作中的缺失，就不得先说一说我们的中国传统文化。

一、中国传统文化

“文化”的定义，往往是“仁者见仁，智者见智”。据美国文化学家克罗伯和克拉克洪1952年出版的《文化：概念和定义的批评考察》中统计，世界各地学者对文化的定义有170多种。从词源上说，在西方，“文化”一词源于拉丁文culture，原意耕作，培养，教育，发展，尊重。1871年英国人类学家爱德华·泰勒在其所著的《原始文化》一书中对文化的表述：“知识、信仰、艺术、道德、法律、习惯等凡是作为社会的成员而获得的一切能力、习性的复合整体，总称为文化。

1.中国传统文化，是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。简单来说，就是通过不同的文化形态来表示的各种民族文明，风俗，精神的总称。

2.民族特色。中国的传统文化是中国特有的，与世界上其他民族文化不同。

3.历史悠久。有五千年的历史。

4.博大精深。“博大”是说中国传统文化的广度——丰富多彩，“精深”是说中国传统文化的深度——高深莫测。

二、动画创作

1.动画的本质

动画是利用人的视觉神经对所看到事物的视觉停留或者说延迟来让具有连贯性的多张画面在人脑内形成运动的图像，实质即为具有连贯性的多帧画面，是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

动画分为很多种类，如今最常见的就是叙事动画，比如最近很近来来颇受好评的《疯狂动物城》，《大鱼海棠》等等，都属于叙事动画，在叙事动画里，当然故事是重要的。但动画不一定要有具体的故事。动画的本质是要呈现运动。一个故事所要描述的主题是重点，所有表现手法是为了展示和烘托这个主题。手法好不好，关乎电影的审美和展示力，但人们是否感动，是因为这个故事说的是什么。所以，故事是一个动画的灵魂。

2.动画创作者的素养

动画是一种通过视觉影像来传递信息的艺术，动画以多种的形式和传播媒介深入到我们的生活。动画的制怍过程比一般意义上的美术作品、电影复杂得多，但无论是影院大片，还是简单的手机动画，每一部我们看到的动画作品都蕴含着动画创作者的才智与汗水。因此，成功的动画片必定是集艺术性、思想性、创造性、观赏性于一体的优秀影片，而动画的创作者必定是具备动画影片本身。表面与内质所包含的大容量知识与多层面修养的高素质人才。

不光是硬件方面，要有过硬的技术。还要有坚持不懈的态度，对待工作要认真。更重要的是要有创作才能，而进行动画创作，文学素养是一门重要的功课，而生长在中国，上下五千年文明，中国传统文化又影响到了多少的动画创作人？

三、动画中的中国传统文化元素

在当下的时代里，国际动画产业越来越得到大众的关注，然而我国的动画市场除了少数作品外，大多数的作品都不尽人意，得不到大众的认同和广泛的传播。然而，在上个世际，中国动画却取得过举世瞩目的成就，如《大闹天宫》、《哪吁闹海》等动画作品都在世界多地获得大奖。在绘画、雕塑等多个领域，大师们都在积极探究如何将中国传统文化与动画产业有机结合起来，在过去科学技术落后的情况下，他们仍然坚持发扬中国传统文化，创作出了一些兼具本土风格特点和深受大众喜欢的艺术作品。

然而过去的辉煌终究成为历史，如今的国产动画虽然在不断发展，但是在文化上还需要大做文章，好莱坞动画大鳄已将中国元素形式自如运用,展示得淋漓尽致。在人物外形塑造方面,好莱坞动画摒除“高、大、上”的人物形象,善于使用中国平民化的人物造型,在一定程度上拉近了观众与动漫人物的距离,使观众产生强烈的代入感。在人物服饰刻画方面,大量借鉴中国画中的写意艺术特征,并融入中国传统绘画的圆融笔触,通过意境增强动漫艺术的感染力。在选取动画人物方面,为激发中国观众的文化认同,好莱坞优先考虑的是中国形象代表,或在中国民间有着悠久历史和深远影响的传说人物或民族英雄,如熊猫和花木兰。在音乐设计方面,吸纳了中国民间音乐和戏曲音乐的精髓,还配以西方摇滚乐与交响乐,体现了传统和现代的融合。纵观好莱坞动画对“中国元素”的挪用过程,首先是寻求具有知名度的题材,在传承中激发观众的文化认同;其次是借鉴他国文化精华,经过艺术的解构和重构重新塑造动漫人物形象,在推动文化融合中传递美国民族文化及其思想观念。与其说在国产动画中寻求中国元素的原汁原味，不如看看外国人如何淋漓尽致的表现着世界文化的多元化。

四、中国动画

目前的中国动画存在的问题不少：资金不足、大众对动画的普遍认识不全面、质量不高、故事缺乏原创性、审核过严、教育体制不完善、缺少高素质动画人才、外来文化冲击国内市场、缺乏有效的盈利模式等等，这些内在和外在的因素阻碍着中国动画产业的发展。值得欣慰的是，现在政府也认识到了我国动画产业相对滞后的局面，对动画市场的扶持政策逐年增加，随即越来越多的动漫创作基地拔地而起，越来越多的动画频道进入观众视野，各高校也开设了动画专业，越来越多的中国动画人认识到自己肩负的责任，中国动画市场的未来可谓前景一片大好。

分析好莱坞动画对“中国元素”的挪用,对中国动漫业有着诸多的启示:诸如在主题创意上,及时把控动漫主题内容的世界发展趋势,推陈出新;在故事情景上,突出全民化,满足不同受众的精神需求;在人物塑造上,引入时尚元素,适应观众的审美需求等等。只有不断地学习、借鉴、改革、创新,中国元素才能在世界文化艺术中凸显中华文化的价值魅力。