如何将水彩插画与中国传统文化相结合

全家萱

(西南民族大学 四川 成都 610225)

如何将水彩插画与中国传统文化相结合

全家萱

(西南民族大学 四川 成都 610225)

插画存在的意义并非单纯的供人观赏，更多的是同文字一般向人表达某种内容或是一些思想。水彩只是作为技法来丰富画面的一种方式，虽然很多绘画方式可以用到绘画当中，但水彩作为呈现度通透，稍有覆盖性的一种材质使得很多人为之喜爱，这种通透性更加符合现代大多数人想追求“小清新”的文艺心理，所以我们应该利用这种现象来绘画有关于中国传统文化内容的水彩插画

水彩绘画；中国传统文化；水彩插画

一、西方水彩绘画与中国传统绘画的同异

西方的水彩绘画并非出自我们所熟知的艺术圣地之一的欧洲，而是出自古老又神秘的埃及。伴随着人们在埃及尼罗河沿岸发现了一种叫做纸莎草(Papyrus)的纤维质植物，并将其制作成可绘画写字的载体，用来写字作画，做成卷轴，做成有关科学、历史、宗教的书卷，而这种书卷还有另一种重要用途，作为陪葬品，伴随死者到达另一个世界，而卷轴上的图画都是用透明颜料绘制，土黄色、赭色取之于泥土；红色取自朱砂类的矿物；石青为蓝，石绿为绿，土黄为黄，虫胶为橙;黑色以柳木炭制作，白色则用白垩。这些色料都用阿拉伯树胶加蛋白调和，用水稀释后使用。简而言之，这就是水彩。

而经过时间的推移和社会发展的进步，水彩绘画的媒介也随之改进。水彩纸的诞生逐渐由埃及古老的莎草纸变成了羊皮纸，直到文艺复兴时期前，水彩与铅白混合制成的一种不透明的水彩被普遍利用到绘画当中，尤其以查理曼大帝十分重视，并召集很多善于透明和不透明水彩的画家来绘画密卷。在之后的欧洲发展史中，绘画的繁荣不仅仅的偶然，18、19世纪左右的欧洲正历经变革或是繁荣发展，巨大的社会变化和繁荣景象已不满足于被文字所记载，而更需要被图画所描绘，给予后人真实和详细的还原，所以当时的历史条件促使和推进了水彩绘画的发展的繁荣。但以我们所熟知的水彩画为蓝本，那么真正意义上世界第一幅水彩画是德国画家丢勒的《青草地》，这幅画出现于15世纪末16世纪初，这幅画虽然是遵循了西方绘画一般的特点，遵循写实和物体的明暗关系，但可以从画面上可以看出一点与传统西方绘画——油画的不同，《青草地》这幅画中，虽色彩饱满，但在画中的一些地方却存在着水彩特有的透明效果，且有些地方还存在不同于油画的覆盖性而是拥有一定的匀染性，即将一种颜色自然的过渡并接洽到另一种颜色使两种颜色之间有着自然柔和的过渡色。这种水彩画特点在《青草地》中草地和土壤之间的颜色足以显现。

自水彩画风靡欧洲，并逐渐被欧洲绘画者们所接受使水彩成为新的绘画门类后，水彩画中的晕染技法也逐渐被接受并运用到风景画中。水彩画不仅可以将作品中细节处加以勾勒，更可以利用自身晕染的特点做出畅酣淋漓，水墨交织的写意处理方式，而这种处理方式又接近于中国水墨画的处理方式。但相对于传统的中国水墨画，西方水彩画还是秉持绘画写实，明暗有序的绘画理念。所以，可以说，水彩拥有相似于中国水墨的颜色晕染感和通透感，又可以将西方固有的写实理念融入其中。

二、对比传统水彩绘画，现代卡通水彩插画的特点与创新

传统的水彩画还是秉持着写实的原则，看到什么就是什么，并按照实物所绘画。但由于现代传媒和文化传播的需要，插画也随之出现并逐渐被大众所喜爱。插画的用材并没有指定的要求，并且画风也根据绘画者自身的喜好而确定，可偏写实，可夸张，但又在写实的基础上会增加一些趣味性。

在现代卡通插画中，大部分插画师喜欢运用水彩独特的通透性来绘制透明的效果，这样的透明效果不仅考验着画师对水彩运用的熟练度更体现着对颜色的敏感度。所谓水彩插画的创新，其实更多的是考验画手对画面的掌控度，即如何用专业的构图，描线，上色来体现一副具有故事性或意义性的夸张但基于正常物理结构的图画，这种创新相对比原始绘画，使得画手要充分发挥想象力和绘画能力。在卡通插画中，绘画者一般喜爱将人物的外形稍作夸张，绘画背景则根据个人喜好和绘画内容有所不同，但通过水彩绘制的图画相对马克笔，水粉，广告颜料来讲更加具有通透性，而不同颜色的晕染更使得图画的颜色具有柔和性。

三、如何将中国传统文化融入现代水彩插画

当代社会提倡我们要重视本土文化，因为我国的传统文化历史悠久，并在一定程度上影响着其他地区或国家的文化或艺术形式，可见中国传统文化的影响力。但如何将中国传统文化融入水彩插画呢？首先，中国传统文化中，有着众多的文学著作或是神秘的传说故事，这些关于历史，人文或是玄幻的内容都在文字的描绘下在读者的脑中产生了一些映像，而这些映像可以通过绘师的画笔跃然纸上，通过清晰明了的画面向他人展示和解读书中的内容，这样简单和直接的方式是将中国传统文化融入水彩插画中的一个办法。水彩的通透度和相对水墨画好掌控度对于大多数人来说是很好的绘画手段，又可通过多样的绘画风格来描绘中国传统文化的相关内容。利用西方水彩的绘画方式和多样的媒介利用(食用盐、刀刮痕，牛胆汁等第三材料)来绘制和处理多样的画面效果，这样的多样效果多于中国传统水墨的绘制方法而又显现着丰富多彩的颜色。当然，内容上的选择是基础，但绘画中的形象和背景也要遵循内容的选择，所以“古风插画”的出现也有助于中国传统文化融入水彩插画中，有很多画家热衷于绘画中国古代人物的着装和场景，并为此钻研古籍和传播中国传统文化中诗词，礼仪。

四、利用水彩插画作为传播中国传统文化的媒介

现代水彩插画不仅仅利用书籍传播开来，但由于现代互联网发展迅速使得很多插画频繁且大量的出现在各大网站和社交平台中，更是出现了以插画浏览为基础的社交平台，比如国内知名的插画交流网站——涂鸦王国，LOFTER等，这些平台汇集了众多爱好绘画并善于绘画的人提供了一个可靠的机会来使更多的人来浏览自己自己的作品。而这种快速，有效的方法不仅使更多的绘画作品呈现在人们眼前，更使得更多好的作品得以在网上传播使更多的人知晓。

随着时代快速发展，人们也越来越重视自己的生活质量和情趣，很多人为了培养和增加自己的艺术情操，水彩插画的学习逐渐成为了一种热潮，并且有很多人热衷于“古凤插画”，这样，水彩插画变成为了传播中国传统文化的一种方式和增添生活情趣一种方式。

插画存在的意义并非单纯的供人观赏，更多的是同文字一般向人表达某种内容或是一些思想。水彩只是作为技法来丰富画面的一种方式，虽然很多绘画方式可以用到绘画当中，但水彩作为呈现度通透，稍有覆盖性的一种材质使得很多人为之喜爱，这种通透性更加符合现代大多数人想追求“小清新”的文艺心理，所以我们应该利用这种现象来绘画有关于中国传统文化内容的水彩插画。

五、结论

虽然绘画方式多样，但水彩的出现不同于西方传统的绘画方式，甚至有着明显的区别，其拥有通透性和多彩，稍覆盖性的特点使得人们开始喜爱上这种绘画方式，水彩不光可以绘制西方传统写实风格，又可绘制稍像中国水墨风景画的晕染效果，这样的特质被当代插画师所喜爱，更多水彩画法运用于插画绘制中，而以中国传统文化为题材的水彩插画无疑是中西文化的结合，利用水彩特有的效果可丰富可畅快的描绘中国传统文化，故事中的场景，使得书中或是口口相传的故事跃然纸上并通过多种传播渠道展示给更多的人。

此论文用于西南民族大学2017年研究生“创新型科研项目”结题论文，项目编号：cx2017sp230