孙一平
草莓音乐节的品牌化市场音乐经济模式
孙一平
草莓音乐节是国内原创音乐公司摩登天空继摩登天空音乐节之后,于2009年创办的全新音乐节品牌,其发展迅猛占领了国内较大份额的音乐节市场。从草莓音乐节的品牌定位和战略合作分析其市场运作模式;草莓音乐节通过以感性诉求带动音乐宣传,以社会功能带动娱乐宣传两方面双管齐下;最终通过延伸音乐产业链和多品牌规模效应达到盈利目的和社会效应。
草莓音乐节;市场运作;宣传推广;经济效益
[作 者]孙一平,江西财经大学艺术学院音乐系硕士研究生。
草莓音乐节是国内原创音乐公司摩登天空继摩登天空音乐节之后,于2009年创办的全新音乐节品牌,是中国户外音乐节中的翘楚之一。户外音乐节这一形式源自欧美,自21世纪以来在中国蓬勃发展势头强劲,与中国娱乐业的欣欣向荣相辅相成。正朝着规模化、品牌化、经济化的运作方式发展,从其吸引观众人次和获利情况可窥一二。
草莓音乐节相较于国内老牌户外音乐节,如迷笛音乐节、贺兰山音乐节和热波音乐节等,它提供了更多的舞台与设备,汇集了众多优质音乐人,吸引了众多爱好不一的观众,扩大了中国原创独立音乐的影响力,成为众多音乐节中优质经济模式的典型代表,具有一定的社会影响力和号召力。
(一)品牌定位
草莓音乐节依靠摩登天空强有力的支持,共享其丰富的演出策划经验、旗下的诸多歌手和相关资源,使得草莓音乐节能够后来居上,成为知名度较高的户外音乐节。同品牌旗下的摩登天空音乐节近年来坚持海外路线,举办地有纽约、西雅图等,主旨在于加强国际交流,树立摩登天空的全球形象。旗下的乐堡绿放音乐节则以乐堡啤酒为主办方,摩登天空专业打造的合作模式,在西双版纳、银川、重庆和昆明等城市举办,以非主要经济带中的重要城市为据点,有明确的商业目的和操作流程。
相比前两者,草莓音乐节每年度举办的场次更多,举办地覆盖全国的范围更大,面向的观众群体更广。草莓音乐节的品牌定位十分清晰,既包含了音乐节自由、艺术和浪漫的特质,又富有年轻、热情的活力精神,不同于摩登天空音乐节开拓海外市场,乐堡绿放音乐节的商业特质,草莓音乐节面向所有热爱生活的年轻人。即便你对音乐的认知只停留在流行歌曲上,也可以因为聚会、游玩和旅游等动机来到草莓音乐节。草莓音乐节以音乐为中心,为所有人打造了一场狂欢的盛宴,三个音乐节之间有很明确的定位区分。
(二)战略合作
草莓音乐节每年约举办数十场,每次举办的地点不一。随着场地申请政策的变更收缩,经营战略的不断调整。为扩大自身观众群体保证参加人次,举办地从北京、上海和广州这样的音乐节必争之地,逐步扩散到其他城市,如厦门、成都、长沙和绵阳等地,进一步提高音乐节辐射周边城市的范围,让更多观众能够参与其中。许多城市为了扩大知名度和影响力,提高旅游收入吸引更多消费者前来,积极配合音乐节的举办。如在场地租赁上提供优惠,为音乐节的各项环节提供便利,双方合作共赢。不断更换的音乐节场地,每一次都能带给观众新鲜感,体会不一样的人文风情,为音乐节的新奇不衰提供物质基础。为了与举办地的风格相契合,音乐节的布置与选曲会有适当的调整,让音乐节与城市风貌相融合,使得每一场音乐节都独一无二,为城市精神文明建设添砖加瓦。
企业会根据消费群体的特征,选择适合的音乐节投放资金。草莓音乐节虽不像绿放音乐节与乐堡啤酒有着长久的合作关系,也积极寻求与音乐节气质接近的品牌共同营销,如一汽大众、绿地集团、长安汽车等品牌的赞助冠名。不同的赞助商也每每带给音乐节带来不一样的氛围,如在场地布置、展区商品和互动环节上,会有意想不到的火花碰撞。为音乐节带来音乐之外的体验乐趣,缓解了音乐节的成本压力,将工作重心放在提高音乐节的内容质量上。
(一)以感性诉求带动音乐宣传
草莓音乐节主要由摩登天空提供音乐资源,在邀请的参演歌手方面,保持着流行中的小众和小众中的流行这一特色。既有资深乐迷心中坚持自我不向流行低头的摇滚乐,也有大众认可度较高的民谣音乐。既有在小范围内知名度极高的龙神道、赌鬼乐队和左小祖咒等,在宣传中树立了音乐节的专业形象,打造了音乐节的品质口碑,吸引钟爱音乐的核心粉丝群体。透过歌手的个人风格,向大众传达了音乐节的不羁与热情。富有针对性的歌手策略,让粉丝们乐于用歌单来表现自身的音乐欣赏力,自发地参与传播。也有粉丝众多的崔健、老狼和蔡健雅等,让广为人知的歌手成为传播热点,在媒体上广为推送为音乐节造势,吸引对音乐较为感兴趣的大众群体,以感性诉求带动音乐宣传。
(二)以社会功能带动娱乐宣传
针对游离在音乐周边的潜在观众,草莓音乐节的宣传也突出了其娱乐性。在假期中来到都市,营造有趣、好玩和新潮的氛围,体验一场文艺浪漫的音乐盛宴。从宣传语“这个草莓,有点爱”“这个草莓,很洋气”都可以看出主办方的野心,让内行听音乐,让大众享受热闹。从宣传中喻示观众将置身一场狂欢,忘却生活中的困扰,与音乐一起进入全新的境界。这不仅是一场音乐传播,更是文化精神的传播。人们津津乐道的不只是音乐节的曲目安排,还因为其友好包容的娱乐态度,乐于加入其中欣赏音乐、探索音乐、感受音乐。在生活紧张压力较大的今天,青年选择用娱乐的方式将不良情感宣泄而出。草莓音乐节的受众年龄定位正是这些年轻人,以坚持专业、贴近大众的宗旨筹划音乐节。立足音乐之本,打造传播音乐、人际交友和欣赏游玩为一体的音乐节。
(一)基本盈利模式
音乐节的主要开销有宣传、场地、设备和演出费用等,门票作为最主要的常规收入,在销售时分为单日门票和三日通票,门票定价根据所在城市消费水平不等,单日票浮动于180~300元,三日票浮动于320~800元。草莓音乐节占到摩登天空总收入的50%以上,也是目前国内收入最高的音乐节,其中门票收入占到60%。音乐节的费用在筹办时已基本固定,主办方需要尽可能多地号召观众,草莓音乐节主要演出歌手来自摩登天空的签约艺人,抵消了一部分成本,是其天然优势。但即便如此,紧紧依靠门票收入,依然有亏损的风险。根据公开数据显示,2013年北京草莓音乐节盈利400多万,上海草莓音乐节小幅度亏损。2014年草莓音乐节扩展迅速,占据了全国71%的户外音乐节收入。2015年和2016年稳步攀升,谨慎扩张。
音乐节的收入呈现多元化的趋势,贺兰山音乐节是国内首次实现盈利的音乐节,其成功的门票与赞助并行模式,为之后的音乐节举办树立了良好典型。政府补贴也是重要的外来资金渠道,其一是在政策方面给予便利,其二是直接予以财政资金。音乐节对观众的吸引和现场人流量,对于企业和政府而言,付出资金的同时获得了更多无形和长远收益,草莓音乐节的赞助约占收入的30%。
(二)延伸音乐产业链
产业链的延伸是增加经济效益的必要手段。草莓音乐节的产业链包括铺位出租、创意集市、音乐节周边产品等。这些盈利模式的效果显而易见,是产业链的基本运营路线,同时也是非常必要的商业环节。音乐节的人次通常都有数十万,要容纳如此强度的餐饮、娱乐和周边消费,仅靠主办方独立承担是不够的,需要更多协作单位一起完成。
草莓音乐节的举办,在摩登天空公司层面,延伸音乐产业链不仅仅是音乐节举办期间的盈利收入,更重要的是摩登天空旗下众多歌手通过这一平台对外展示,打造音乐形象宣传原创音乐。在未来能够产生持续长久的经济效益,通过集体的营销,将歌手个人推广开来,以占据更多的音乐市场。在举办地城市方面,音乐节带动了该地的旅游收入,成为当地文化标签。音乐节不断走出去,举办时的号召力和口碑都会吸引投资人的关注,为下一场音乐节赢得更多的资源。
(三)多品牌规模效应
摩登天空旗下的三大音乐节品牌各自独立又紧密配合,以摩登天空音乐节少而精的演出场次树立专业音乐形象,乐堡绿放音乐节稳定商业合作探索共赢模式,草莓音乐节贴近大众提高知名度成为潮流,三个品牌赢得各自受众心中的口碑,并不断拓展和调整音乐节战略。摩登天空音乐公司是草莓音乐节的品牌所有者,草莓音乐节作为摩登天空音乐公司的重要组成部分,为摩登天空的品牌规模效应发挥了重要作用。随着摩登天空旗下多品牌战略的成功营销,草莓音乐节走出了一条风格鲜明的群众路线,在国内户外音乐节占据重要地位,是每年音乐青年们翘首以待的音乐盛宴。
摩登天空音乐公司定位清晰,囊括了许多耳熟能详的原创音乐人,在唱片业不景气的环境中,旗下歌手唱片发行量依然可观,拥有众多忠实粉丝。原因在于抓住了独立音乐粉丝的需求痛点,获得了投资人的青睐赢得融资。草莓音乐节每年吸引更多的观众参与,为音乐界提供了成长空间和新鲜血液。维持一个品牌的口碑需要清晰的定位、长远的规划、社会效应和经济效益,草莓音乐节较好的达成了这些目标,但是在举办过程中因活动规模宏大、参与人数众多,仍有一些瑕疵。草莓音乐节应吸取举办经验,以音乐质量为核心要素,以良好体验为追求目标,以观众口碑为最终目的,在品牌化音乐的道路上坚定前行。以提高大众音乐欣赏水平,丰富精神文化生活为己任,在市场经济中不忘初心。
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