实验、探索中的当代民族微型艺术

文：吴厚斌

吴厚斌多彩中国·民族微型艺术国际大展学术顾问1999～2012年，担任呼伦贝尔学院美术学院院长、教授，呼伦贝尔学院学术委员、院刊编委曾任内蒙古美术家协会第六、七届委员会副主席内蒙古美术家协会顾问、油画艺委会委员呼伦贝尔市文联副主席、呼伦贝尔市美术家协会主席

一、微型艺术作品在“微”时代的诞生

我们处于当下的时代是一个读图时代，更是一个无所不能的网络时代，传统传媒正在渐次式微且有悄悄退出历史舞台的征兆。以存续了数千年的书信为例，无论是鸿雁传书还是驿站递信，书信文本都是要书写的。而时至当代，环顾当下，已难得见到一封手写的书信了！先是打印的印信；再是网络邮箱的电信；手机上的短信；近来又被铺天盖地的“微信”取代了。于是微信、微小说、微电影、微视频……在快节奏的网络时代，“微”确乎成了社会运行的行为特点和形态特征。相较于其他传媒，微艺术则刚刚起步，一些学术及学理问题还有待深入研究和梳理。本文所述并不是关于微艺术的全视域探讨，而是仅就《多彩中国·民族微型艺术国际大展》的10厘米×12厘米美术作品的创作、观赏等问题进行狭义的浅层探讨，至于更“微”的如发雕、牙雕、细密画等传统工艺类作品不在本文视野。

二、微型艺术的几个学术问题

1.关于尺寸

本次“多彩中国”遵照“意象世界”严格限定的尺寸规定，即边长10厘米×12厘米，它的指向应更倾向于传统的架上绘画，是二维的。但当下的世界艺术形态与现实，是以后现代艺术为特征的，是多维、多向度甚至多元的。因此，一些作品在10厘米×12厘米的框限下向三维扩展，向四维索取（带时间维的旋转轴），使尺寸问题成了一个不违规的变量，呈现出更为丰富的“画面”构成和观赏体验。可以认为，尺寸的规定是立体的、动态的、宽泛的、包容的。由此，呈现了丰富多彩的各种表现可能。

2.尺寸形成的观赏距离

10厘米×12厘米，这是比一般印刷品读物更小的尺寸，相较于一般传媒工具，更近于名片或手机屏幕的大小，最佳观赏距离应是30厘米左右，这在大型美术馆展厅的展示条件下是有点不适应的。策展者智慧地将作品放在略大些的黑色格子里，几十幅一组的进行规格化展示，既解决了单体作品的视觉冲击力不足的问题，又使多元并置同时空展示成为可能，且统一在中性的无倾向的黑色调之中。由此，观众获得了弹性的两个以至多个观赏距离，可以近观单体作品的艺术表达，也可退至一米开外去领略多元构成的氛围与神奇。使微艺术的展示本身就形成了前无古人的新的独特的风景线，这在展厅现场有更直接的体验与感悟。

中国艺术家王刚为“多彩中国•民族微型艺术国际大展”创作的作品之一《愿》，综合材料，方形画框为10cm x 12cm，高度约22cm

肯尼亚艺术家为“意象世界”创作的绘画作品，10cm x 12cm 供图：Imago Mundi（意象世界）

国外艺术家为“意象世界”创作的微型装置作品，底座为10cm x 12cm，厚度约10cm，透明亚克力安装托架为“意象世界”项目组所加

3.实验性、探索性的艺术尝试

这个尺寸并不是一般艺术家经常使用的创作尺寸，面对这不到巴掌大的画布，艺术家并没有完整的技术准备和经验储备，惯常的技术可能用不上，如习惯大笔挥洒为风格特征的，这点面积是绝难挥洒出气质来的，以至于，几乎所有的画家、艺术家都面临着一个崭新的“画什么”和“怎样画”的问题。其实验性、探索性不言而喻。这既是向未知的挑战，也给了作者各种创新的契机，从各国各民族已展示和印刷出版的作品看，实验探索性的创作思路已结出了累累硕果，开创伊始，已留下了丰富而美好的视觉形象和心灵的轨迹。

突尼斯艺术家Yasmine Sfar 为“意象世界”创作的微型装置作品，10cm x 12cm，厚度约3cm 供图：Imago Mundi（意象世界）

国外艺术家为“意象世界”创作的微型装置作品，底座为10cm x 12cm，厚度约6cm，透明亚克力罩为“意象世界”项目组所加

参加“意象世界在中国”临沧站展览的中国艺术家作品展架，一面展架上陈列35幅作品，在1米处观看展览的视觉效果

参加“意象世界在中国”临沧站展览的意大利艺术家作品展架，每面展架上陈列35幅作品，在2米处观看展览的视觉效果

“意象世界在中国”临沧站展厅整体效果，国际艺术家作品展区，每面展架上陈列35幅作品

鲁日格乐 乌日娜（达斡尔族） 中国画 2016年

蒙古女子 乌云额尔德尼（蒙古族） 2017年

构·午 李皑 汉族（云南） 中国画 2016年

蒙古姑娘 吴瑶（满族） 油画 2016年

我的巴尔虎 金敏（蒙古族） 油画 2016年

4.创作思路的几种可能

（1）即兴小品

这是画家最可能优先想到的思路。在120平方厘米上画个即兴小品，用速写的形式迅速展示出自己的表现意图，还是挺惬意的，这样的作品往往给人以生动、鲜活的画面效果和情感直抒的视觉张力。

（2）成功作品的微缩化

相较小品，这便是一个耗时费力的差事了。一般所谓成功或成熟的作品，开幅多在一至二米边长，小幅的也五六十厘米，在以微型尺寸进行复制时，将遇到来自材料、工艺、制作方式等多方面的技术考量，并不如想象中的临摹那样容易，有可能比原创“大画”还要更多的耗损时间和精力，这是一个完整构思的微型化过程，其着眼点在心态也在工艺，这样的作品可能有更完整的画面效果，但也有可能因此而略显拘谨和呆板，这更需要调控画面节奏韵律的敏锐，和打破平衡彰显小幅画视知觉特性的魄力。

（3）后现代主义框架下的实验艺术

对于独幅画（或独件造型艺术）的创作，在这样限定的小尺寸下实践，对于多数作者都是新课题。由于尺寸小，整体控制相对容易，由此提供了人们创新冲动和实验意识的有效平台。后现代主义的精致与粗糙的包容，高雅与世俗的共生，传统与现代的冲和便成了微艺术创作的一个高概率选择。在这一思路上，国外艺术家已提供了大量成功的范本和案例：有的将二维画面扩展为三维的雕塑、装置或拼贴；有的使用轴旋转将“画”之背面进行了多角度展示，这实际上已经加入了时间轴，形成了小型的四维空间。这些作品大多向后现代艺术借鉴了一些元素或动机。由于现代、后现代主义的介入，作品构思和形式空前丰富起来，这是一个更为宽广且艺术家对其充满更多期待的思路，这一思路必将具有更为广阔且深邃的艺术天地。

国外艺术家为“意象世界”创作的微型装置作品，底座为10cm x 12cm，厚度约10cm

利比亚艺术家Laila Sharif 为“意象世界”创作的微型装置作品，10cm x 12cm，厚度约5cm供图：Imago Mundi（意象世界）

5.微艺术不能做什么

微艺术创作的思路是宽广的，它得益于尺寸也必将受限于尺寸，有些思路或风格是无法实践的。如巨幅的照相写实主义，以挥洒见长的热抽象主义，如大地艺术，如由人直接参与的行为艺术……但是，尽管如此，微艺术的天地已足够宽广，受限的自由恰恰是其存在的理由与价值，方寸之间自有其广阔天地！

与其思考微艺术不能做什么，不如更多地思考微艺术还能做什么来得实际，这是一个已取得了良好开端的开放性系统，已有的实践成果和未来的可能实践必将继续拓展微艺术的疆域。

睡到自然醒是件很奢侈的事 杨波（汉族） 装置 2017年

充电 丁·廉·西蒙（满族） 装置 2017年

三、微艺术的发展空间预期

随着“微”时代的到来，微艺术诞生了，且以蓬勃生机显示着顽强的生命力，由于其收藏保存的节约性，展示交流的便利性，印刷传播的迅捷性，以及作品本身的实验性和当代性，微艺术的发展空间是充满期望与潜能的，尽管它不能如微信取代书信那样完成历史更替，但它必将成为传统美术形态的必要补充和重要构成，并形成更普及的艺术生态系统，与传统美术形态多元并存，丰富疏畅人们通过艺术增进了解的渠道，为互联网美术提供丰富而无尽的原创作品，使美术作品的流通与欣赏在更广阔的社会平台与网络传播上展示，从而加速审美化时代的到来。

或许，只有以审美为目的和生存方式的人，才是充分享受了精神自由的人。为了这一终极人文关怀的实现，为了这一愿景的贴近，我们将继续热情的努力，并致以衷心的期待……