◆俞飞鹏(四川 攀枝花)
刻砚五题
◆俞飞鹏(四川 攀枝花)
传统深邃,传统浩瀚。
传统,大到天地方圆之观照对应,小到一砚的线面规矩。入传统,有人蜻蜓点水,匆匆过一下就急于出来,有人,一心就想进入,以为进入就行,有人为制出更好的砚,进进出出,出了又进,多次,反复。
刻砚,一要得传统,二在不惟传统。
刻砚的入传统,不是简单的今天做一素式,明天打一蝉形。尽管做做素式,蝉形,有利制砚,为的是能更好的做砚。
做砚,讲手头功夫,是个讲功夫技能的手艺活儿,这活有粗,有细,有精,有绝。大家都在刻砚,人家刻东刻西,刻得像,你刻如何也能如人家那般刻得像,如何还能比别人刻得更好更像。别人下刀精细,你刻,你的下刀如何能超越别人,刻的一应物象,能比别人更加见工精,得细腻。
制砚功夫,首重在“工”。
工,是砚雕者成长的必经阶段、必由之路。
工,是严谨、到位,训练有素。工,讲的是做砚的砚内规矩,是能方能圆,见方见圆,是规矩之后的方圆。
刻砚,太多的人想绕去工精,直奔意写。工与写,看似矛盾,其实不矛盾。写的根基是工,先工而后写,能工才能写,这好比孩提的我们,总是先学会走,而后才能跑。
有砚手问我,刻砚,可以借助电动工具刻吗?
我说,学砚,最好是手工学习。刻砚,借助电动工具刻刻,当然可以,没什么不可以。
借助电动工具刻砚,能利于刻,为何不借助。深镂的清代刘源制双龙砚,如果当时有了电动工具,这方砚可以镂刻得更为奇巧更加出色。1936年到1947年,在沪上刻砚的陈端友,刻有他一生中最绽放奇彩的一批砚作,当时,如是有电动工具,他的有些砚的局部镂刻,不会也不应会刻得那么无助、无奈。
面砚石,你想雕什么,不过是你的想法。
面砚石,找到藏于其中的那砚,凹凸出它的虚实强弱池堂向背乃至精魂,这才是设计。
一般的砚,之所以一般,首先,缘于设计的一般。
一流好砚,支撑它的一定是一流砚家的设计。刻不好砚的人,怎么也不可能设计出好砚。设计不出好砚,说明制砚的层面还泊于一般。
能刻出好砚,不一定设计出好砚。设计的高手,无疑是做砚的行家妙手。
好砚是设计出来的,更高层面的设计,是怎样的呢?是见不到设计纹痕的设计。
砚池,多开在砚中的关键位置,起藏水贮墨作用,如一砚的眼睛。
砚池开在砚中,一是有大小宽窄讲究,深浅要恰如其分恰到好处,能不显小气不觉拘谨。二是力求实用,适度深开。三是讲艺术,知变化。传统砚的水池,形式大多固定,好的砚池,随砚形的不同而不同,视图案的需求而变化。
砚堂,恰如一个人的脸面。
一方砚,最深的部位是砚池,最广的部位是砚堂。
砚堂构成,主有两种形式。一是平整式,工艺要求平整光滑,抚之无凹凸不平感。砚堂与边沿的结合部要求过渡自然、舒适,无生硬、突然感。二是向心微凹式,所谓向心,即在砚堂中部确立一心点,由四围向中心凹入,凹的幅度不可过大,以微凹,渐进为宜。