周建华
[摘要]中国音乐史顾名思义所讲述的主要内容就是中国音乐的发展历史,但是发展到现在为止,它依然有着很明显的民族主义色彩。虽然在我国的各大高校其都占据了十分重要的位置,但是在教学方面采用的还是比较传统的教学模式,学生的学习积极性得不到有效的提高,教学效率也并不高。所以想要促进中国音乐史这门课程更好的发展,必须要对其教学的模式进行改革。主要以比较音乐学为理论基础,针对高校中国音乐史的教学现状,提出具体的改革措施。
[关键词]比较音乐学;高校;中国音乐史;教学改革
一、比较音乐学的发展历程
上个世纪初,比较音乐学在欧洲开始兴起,它是音乐学的一个分支。当前音乐学的发展又是呈现出多样化的发展趋势的,所以中国的音乐教育必然要适应这个大的发展环境,对于传统的比较音乐学所传达的那种理念给中国音乐发展带来的负面作用,我们必须要改变之前的那种对立的态度。从中国音乐史这门课程开设以来,基本上都是凭借着背记来考试的纯理论科目,学生在平时的生活中会接触到很多的中外音乐元素,但是这两者之间却无法实现有效的衔接。面对这样的情况,就需要在中国音乐史的教学过程中适当采用比较音乐学的理论,来对中国各个阶段音乐的发展特点和内容等进行分类和对比,这样就有效的提高了教学效率。
二、当前高校中国音乐史发展的现状
在高校中国音乐史在音乐专业中是非常重要的学科,因为它是学习其他科目的基础,课程中所蕴含的民族性等内容也为大学生的素质教育起到了很重要的作用。但是现在在很多的高校中,中国音乐史的发展却是存在着不少的问题的,影响到了这门课程的教学质量。
当前随着高校课程的改革,新的背景下,高校的中国音乐史教育出现了更多的矛盾。首先,课程内容逐渐增多,而课时数却在减少。根据相关文件的要求,中国音乐史的教学时间和周期都被减少了,甚至有的学校只用一个学期来学习这门课程,而内容并没有发生很大改变,这就使得内容和课时之间的矛盾加剧。其次,教学方法和研究方法之间的矛盾。对于很多的高校来说,当前教授中国音乐史这门课程所采用的方式还是依靠教师的口述,他们会介绍相关的历史人物,对一些音乐的历史进行详细的分析,而这些都是纯理论性的知识,学生对这种性质的课程不感兴趣,再加之教学方法单一,学生的学习积极性自然提升不上去。再次,教学方法和学生的学习欲望存在矛盾。这门课程的课时是十分有限的,而且传统的教学方法也主要是教师来进行讲解,属于单方面的知识传授,学生对于这些知识也只能被动的进行接收,这就严重降低了学生的学习积极性。最后是学生的学习成果和考核的方式。现在对于中国音乐史的考核方式还是卷面考试,而这种方式只注重了学生的学习结果,却忽略了学生们在学习过程中的考核,很多学生为了在最后获得好的成绩,也会出现临时抱佛脚的现象,所以他们对于这门课程的掌握并不一定是好的。正是因为这些矛盾的存在,中国音乐史这门课程的教学效果并不容乐观。
三、基于比较音乐学视角下高校中国音乐史教学模式改革的方法
1.新传统的中国音乐史教学思路
比较音乐学顾名思義就是要采取对比的方法来学习中国音乐史,通过所学知识之间的对比,可以让学生加深印象,而且也方便记忆和掌握。在中国音乐史教学过程中,我们可以从不同角度进行对比,给学生建立起知识之间的多种联系,促进他们的学习。
(1)比较时空相同,空间不同的音乐文化
音乐在我国的发展已经有着很长的历史了,从古到今,每一个时代都会出现不同类型的音乐。我们首先可以比较同一个时间段中不同地域出现的音乐。比如说我们在讲到汉魏时期出现的相和歌的时候,我们就可以先简单的介绍这种音乐的主要特点以及它是在哪个地区流行开来的。另外可以以欧洲同时期的民族音乐作为对比,虽然他们处于不同的地域,但是它们却有着不少的共同特点,例如,集体性和匿名性等,这样可以让学生学习同样体裁的音乐,而且也可以认识更多的音乐类型。当我们在讲到古代词调音乐的时候,也可以和西方国家以舒伯特为代表的浪漫主义歌曲进行对比,通过这一系列的对比过程,让学生对知识形成一种体系,提高学习效率。
(2)比较不同地区的同一种音乐体裁
我国本土地域辽阔,不同的地区之间必然会存在一定的差异,同样表现在音乐方面也会有差异的。而世界就更是一个大的地域,不同国家之间可能会有同一种音乐类型,但是因为受到了经济、政治和社会等多方面因素的影响,使得同一体裁的音乐也呈现出不同的特点。例如,我们在讲到新疆维吾尔族的歌舞音乐木卡姆的时候,就可以把其他国家同种体裁的音乐拿来作对比,比如说阿拉伯地区也有同样体裁的舞蹈,我们就可以比较两者之间的相似之处,他们在终止音和色彩音等方面都有着相似的地方。也正是因为这种分析的过程,会让学生更深刻的理解木卡姆这种音乐强烈的民族性和地域性的特点。
2.从概念入手进行改革
当我们学习先秦音乐的时候,教师就可以跟学生介绍中国音乐中所蕴含的几个要素,如“声、乐、和”等,把概念介绍给学生,同时还可以与日本古代音乐中所蕴含的“和”思想进行对比。运用对比的思想,讲解这个阶段中国音乐乐器的制作,舞蹈的编排和表演等。当前所选用的教材对概念介绍的都比较少,但却是理解我国先秦时期音乐发展的重要方式。当然对于音乐概念之间的比较也并不是只针对那些抽象的概念,还可以具体到某一种音乐体裁或者是创作的方法等。我们都知道中国古代音乐在南宋之前,主要是一种民间性和集体性的创作方式,自从“自度曲”出现了之后,就打破了这种传统的创作方式,更加注重自己情感的表达,因此在中国的音乐发展史上是一个重要的里程碑。根据以上的表述,我们从比较音乐学的角度对音乐概念进行不同角度的对比,这种教学方式对于中国音乐史的教学是起着十分积极的作用的,所以我们对教学模式改革的出发点一定是以学生为核心,让他们可以学到知识点更深层的内容,而且通过对不同时期的音乐作品和内容进行学习,建立起各种音乐知识之间的联系。
3.树立新的中国音乐史价值观
对于中国音乐史这门课程,教育部早就在2006年的时候对其性质和目标做了明确的规定。因此我们在对中国音乐作品进行赏析的时候,要以中国音乐发展的历史来作为背景,这样不但可以让学生学习到更多的历史知识,而且他们的感知能力和思辨能力也都会得到进一步的提升,使学生的音乐视野变得更加开阔,提高他们对于音乐的分析和审美能力,促进知识结构的完善,树立起辨证的唯物主义历史观等。这些都和中国音乐史这门课程的教学方法以及相关的方法论有了重合点,所以我们自然而言也要树立起新的价值观,重点培养学生们对于中国音乐文化的那种热爱之情,而且还要凸显出这门课程对于学生文化价值观的指引作用。但是我们想要在教学的过程中强调这样的价值观,单凭着课本上的内容是不够的,如果通过对比的形式,让学生切实体会到中国音乐史的特殊性,那么他们就会认同它的优越性。
4.创新中国音乐史的教学手段
我们现在处于信息化的时代,高新技术的发展和互联网技术的普及,使很多新媒体应运而生,高校学生在生活中也离不开对互联网的使用,并且依赖性越来越大。而这些技术的发展也为教学提供了新的教学方式,我们可以充分利用这些先进的技术,对现有资源进行有效的整合,从而建立起更加高效和实用的现代化教学模式。当前有一部分的教师在教學的过程中也用到了多媒体技术,但是和其他学科相比,实用程度还有很大的差距。因此对于中国音乐史的学习,就可以利用网络技术把音乐、文物等构建起一个学习的体系,把整个音乐发展的历史更加立体的呈现在学生们的面前,让原本枯燥的内容变得更加的生动,就像是把学生带到了一座博物馆中一样,让他们直观的感受到学习的内容,这样会极大的提高学生们的学习兴趣的,而且也会提高教学的质量和效率。
当前很多高校都开设了中国音乐史这门课程,它是音乐专业学生的基础课程。但是由于它自身的理论性和历史性太强,所以学生们的学习兴趣也比较低。本文主要从比较音乐学的角度出发,详细分析了高校中国音乐史教学改革的方法,旨在为其更好的发展提供理论基础。
参考文献:
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[2]李静. 高校“中国音乐史”教学改革探讨[J]. 祖国,2013,(06).
[3]洪博涵. 谈高校中国音乐史与作品赏析课教学的改革[J]. 辽宁高职学报,2010,(07).
(责任编辑 陈始雨)