传承400年，歌舞伎依然叫座

本报驻日本特派记者 贾文婷

位于东京银座的大剧场座无虚席，这里正在上演歌舞伎剧目《出门二人桃太郎》，饰演桃太郎兄弟的是5岁与3岁的歌舞伎艺人后代，都是初次登台。这是《环球时报》记者第一次看歌舞伎表演。歌舞伎是日本有400年历史的传统戏剧艺术，至今仍充满魅力。

为纪念中日邦交正常化45周年，松竹大歌舞伎即将赴华演出，关于歌舞伎，中国观众有很多感兴趣的问题，歌舞伎名角中村雁治郎就此接受了《环球时报》记者采访。歌舞伎三字是借用汉字，日文原名的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。“歌舞伎”三个字，歌代表音乐，舞表示舞蹈，伎则是表演的技巧的意思。

歌舞伎有独特的表现手法，其中被称为“型”和“见得”的表演形式十分夸张。“见得”是指演员在表演时突然摆出静止的姿势，用来表现登场人物的内心世界、振奋的心情或坚定的决心。此外，以慢动作表演的格斗场面是故意放慢时间的流逝，以达到凸显该场景，加深印象的目的。

歌舞伎演员是高强度的职业，例如银座歌舞伎的表演是从每月月初到当月25、26日，昼场上午11点开场、夜场下午4点半开场，以月为单位更新剧目。中村雁治郎对《环球时报》记者说，实际上每个剧目全剧组集中排练时间只有25小时，对于已经演出过很多遍的剧目，25小时的练习时间足够，但是对于新作或是复刻版剧目，演员们还是希望可以演出个人特色，这就需要在集体排练之前，下工夫揣摩、演绎角色，可以说歌舞伎演员是全年无休的状态。

歌舞伎经典剧目有的以商人世界的情义和人情为中心思想，描写日本独特的审美观，相亲相爱的恋人一起自杀的故事，有的是描写天马行空的奇闻趣事。目前，最著名的剧目是《菅原传授手习鉴》《假名手本忠臣藏》《义经千本樱》三大名著。全部是“长篇狂言”，假如上演故事的全部内容则要花上一整天的时间，所以现在多数情况下只是上演精彩之处。现在的歌舞伎剧场一天之内上演六七部作品，为了吸引年轻人、外国人，剧场除了销售昼场、夜场的整场门票，也销售一部作品的门票，大大降低了观看歌舞伎表演时间与经济门槛。

中村雁治郎说，此次赴华演出主办方挑选了《义经千本樱》《恋飞脚大和往来——封印切》《藤娘》三个不同类型的剧目，期待为中国观众带来一场日本传统艺术的视觉盛宴。

歌舞伎起源于日本江户时代初期，公认的创始人是出云大社的巫女阿国。起初歌舞伎是女性团体表演，内容多以出云阿国女扮男装冶游居多。

1653年德川幕府时代，经整肃内容后，由年轻男子演出剧目。从这一时期开始，歌舞伎作为一种戏剧形式完成了巨大的飞跃。江户元禄时期，歌舞伎迎来了黄金时代。▲