江天霖“万能”钢琴家

莫兰+杨燕琼

“性格更外向还是内向？”问题还未抛出，没想到江天霖就不露痕迹地先给出了答案——滔滔不绝的回答，爽朗的笑声，与他柔和的外表以及“高冷钢琴家”的身份形成强烈反差。他坦言，自己从小就比较“爱现”，在家逼妈妈听他弹琴，在学校逼同学听他唱歌。

如果不学琴，说不定他会比现在更闹腾。“小时候音乐老师跟我妈说，这个孩子只有在弹钢琴的时候比较安静。”江天霖一直对声音很敏锐，家里安排哥哥先上钢琴课，听到哥哥弹奏，他就去钢琴旁摸按键，自己摸索音阶；窗外车子经过的声音、叫卖的声音，他都能听辨，甚至有一次还把附近人家办丧事唱的佛经原模原样地弹了出来，把妈妈气得不轻。

四岁开始接触钢琴，中学时进入学校的音乐实验班，后来又到国立台北艺术大学音乐研究所读研究生，师从德籍钢琴名家魏乐富教授（Prof. Rolf-Peter Wille）。20岁那年他在台湾开了自己的首场钢琴独奏会；2016年11月，在日本发行了自己的第一张钢琴演奏专辑《Piano Love Songs》，重新演绎了八九十年代那些经典的日本情歌，每首曲子都融入了不同的情感：永恒、虔敬、无限、嫉妒、懊悔的，又或是未知的、无形的。他把宇多田光电子风的《Automatic》弹得很性感，“爱情里面一定有挑逗，欲望，贪婪，因为你想得到这个人。”在演绎一青窈的《花水木》时，他又改得很“自我”，讲了像《海角七号》一样美好的故事：“当年爷爷从南京到台湾，当时也不知道他人在哪里，奶奶就带着四个孩子在偌大的台湾寻找我爷爷。“虽然他们都已经不在了，但是我想纪念这份爱。”

如果说钢琴是江天霖的主业，那他的“副业”实在是很丰富。

他辅修小提琴，初中时参加地区学生音乐比赛拿了冠军，后来又代表花莲县到省里参赛。“我想学大提琴，因为可以坐着。（笑）老师觉得我嘴唇比较厚可以学法国号，但是我妈就觉得不好看，还是小提琴比较帅。”除专业的古典音乐演出形式，他还参与了广告配唱、唱片录音，出演了舞台剧、舞蹈剧，和瑞士舞蹈家Philipp Egil、台湾舞蹈家蔡冠伶都有过合作。

他对美食也很有研究，瘦子的外表胖子的灵魂，上课无聊的时候他甚至会把台北好吃的餐厅都默写下来。当然他可不是只会吃，动手能力已经可以算是大厨级别，中餐西点都不在话下，因为喜欢吃甜食，就开始研究烘焙，从曲奇做到蛋糕。江天霖的奶奶是南京人，烧得一手好菜，小时候他就自告奋勇在旁边帮忙，实则是偷师学艺，现在也常常下厨做菜给家人吃，“平时会做一些上海凉菜、四喜烤麸，过年的时候还做了什锦如意菜，妈妈说很有奶奶的味道。”有人劝他去考一个“美食家证”，“我觉得有点疯，但是有认真思考过，毕竟多一个证多一个保障。”

他是一个不爱独自旅行的旅行达人。“我是一个很好的旅行伙伴，不是难搞的人，但不太会做功课，我就鼓励身边的人去做功课，哈哈。”学生时期，他常常去些便宜又好玩的东南亚国家，也跟家人游过美国、韩国，日本。而现在他的旅行则是经常跟医生哥哥出去义诊，并且在微博上和粉丝分享他的旅行心得，“去年在日本办完演唱会后就立马飞去柬埔寨找在那边义诊的哥哥，我们还捐了电脑给当地小朋友，这样的旅行是影响最深刻的，因为是有目的的去帮助别人，后来还跟他去了泰北。”

与舞台上西装革履的形象不同，生活中的江天霖是个时尚潮人，耳环，鸭舌帽，甚至穿过一般人不敢挑战的凉鞋配白袜。对于穿着，他很有自己的想法，喜欢百搭的黑白灰。由于风格偏韩范，他常常被误认为是韩国人，在日本机场还被大妈“搭讪”。最乌龙的是一次在韩国工作与同为中国人的Henry刘宪华碰面，对方还问他为何中文说得如此流利，闹了不少笑话。

身为90后，他却爱晒娃，可爱的小侄女从出生到现在被他秀了个遍，成为他微博上的实力网红。除了和小侄女相处，他还收了不少“徒弟”，教小朋友钢琴。在与小孩相处这点上，江天霖承认自己很有一套，见招拆招，目前还没有遇到过对手，奇妙的是小朋友们也都很听他的话。

尽管有诸多技能加持，江天霖表示自己目前还是想先把琴弹好，至于要不要把这些技能发展成真正的副业，将来一定会试试看。

Q=《北京青年》周刊A=江天霖

Q：一次也没有觉得学钢琴是一件很苦的事情吗？

A：没有，有时候累是因为自己一个人在琴房就会很严格要求自己，想要追求好的聲音，成为更好的自己。它跟国语，数学不一样，会了就学会了方法，可是艺术不只要会，而是要达到想要的样子。做不到的时候我就会想怎么办，就会觉得比较难过。但到没有觉得很困难，想放弃。

Q：怎么看很多艺术家、钢琴家的跨界？

A：音乐其实可以跟很多东西配合，我曾经就跟台湾的舞蹈家合作，他们编舞的时候就会用各种音乐，常常会受到音乐的控制。我刚好有机会跟一些剧团合作，就发现有时候当你还在弹前奏的时候，就会有些观众开始啜泣，可以操控人心，很可怕，也很享受。有些人说现在学古典音乐是小众，而且在台湾就是大家都不愿意生小孩，那以后学生哪里来？当音乐老师就会发现学生数量越来越少，到最后大家都不学了，那怎么办？我觉得我的优势就是，我有很多的想法，那就不只有教钢琴这一条路，我可以跟很多人合作，认识很多有趣的人。

Q：在创作过程中有什么觉得特别困难的地方？

A：专辑里的歌曲都是八九十年代的金曲，各种语言、各种版本都被演绎过，传唱度很高。文字的力量很强大，歌词是能触动人心的，但是钢琴没有办法出词，没有口气，没有抑扬顿挫，我就要想办法通过琴音来讲话。比如日文，我就要先去了解它的念法，然后用钢琴来表现一些气音等等。还有一个困难就是流行音乐的编曲就会有一些合成音、和声、rap，但是钢琴没有办法做这些，就必须要取舍，找一些钢琴适用的方法来体现原曲的味道。

Q：你专辑里的歌名感觉都很文艺。

A：原曲很多都是日本人做的，他们就是不敢把话说得太明，不像北方人那么大大咧咧的。日本人受中华文化儒家文化影响比较深，但他们不像我们这么直接，会隔着一道墙远远地观察，所以就会这么文艺。从日本的文法来说，动词就是放在最后面，比如说“我爱你是不那么确定”，所以一定要听到最后面才行，所以他们的歌词会让人有很多想象空间。

Q：与欧阳娜娜是怎么开始合作的？

A：我认识她的时候她才十岁。当时我是在一场音乐会演出，娜娜妈妈的助理来听音乐会就觉得我不错，刚好娜娜的伴奏出国了，他就向娜娜妈妈推荐了我。后来有一次我在她们学校的音乐会演出，娜娜的妈妈认出我，就留了电话。之后娜娜要考试的时候她妈妈希望我去教她，从师生关系又变成伙伴，后来有点像兄妹。就是亦师亦友。

Q：私下怎么称呼对方？

A：我叫她娜娜，娜比，老娜。她刚开始叫我江老师，或者天霖哥哥，现在就直接叫我阿天。

Q：现在她的知名度较高，一起出现时会不会介意焦点都在她身上？

A：不会。我们做的事都不一样，一开始大家就比较熟悉她，大提琴是她的作品，演员也是她的作品，而我的领域就是在音乐。