新文人画摄影——不仅仅是摄影

王丽娜

[摘要]新文人画摄影是近年来在国内兴起的将中国绘画、诗词歌赋融入摄影中的新的摄影风格，其摄影作品不仅仅是单纯的摄影，而是如一幅意境深幽的画卷，是典型的具有中国特色和传统文化价值的艺术摄影典范。本文主要针对由艺术摄影类别下人文摄影发展而来的新文人画摄影进行探索与分析，旨在挖掘新文人画摄影的艺术价值、时代价值及对艺术摄影的影响。

[关键词]新文人画摄影 人文摄影 价值研究

摄影术的诞生随着欧洲资本主义的发展应运而生，摄影作为艺术的一个分支，与绘画、雕塑等艺术门类相比，其发展历程并不算漫长，自1824年，约瑟夫·尼瑟夫·尼埃普斯捕捉到第一个永久的正像至今，也才经历了一百九十多年。但在这一百九十多年间，摄影却经历了由简单到复杂、由黑白到彩色、由手工到自动化、由胶片到数码方向发展的过程。为了便于摄影工作者更好地把握不同价值导向、不同目的、不同功能、不同诉求等摄影作品的内在特征与表现形式，也为了使受众能够系统、客观地对摄影作品进行评价，摄影的分类也愈发细化。摄影可分为记录摄影和艺术摄影两大类。记录摄影包括文献摄影、科学摄影、生活摄影等；艺术摄影包括人文摄影、风光静物摄影、探索性摄影。人文摄影当中又可细分为纪实性的人文摄影（简称纪实摄影）和非纪实性的人文摄影（如电视、电影的画面，写真，商业摄影等，有时又被简称为人文摄影，不过是狭义理解的）两大类。

一、人文摄影

人文摄影的范畴比较广泛，所谓人文摄影，既是一种文化概念，又是一个摄影体系，既与其它摄影门类相融相联，又有本身人文学术性上的追求。广义上的人文摄影指以表现人类所创造的物质文明和精神文明为拍摄内容，并表现人或是与人有关的事物的摄影。人文摄影师通过纪实手法记录或艺术手段表现具有人类学特征的，或以人文关爱的视角进行拍摄的摄影作品。

人文摄影的特点：1、关注“人”本身作为摄影的主要表现对象。包括对人与人关系、情感的表现以及人与环境之间关系的表现。2、体现人文情感的关照。摄影师应怀揣一种人文情怀去拍摄，对所拍摄对象的现状感同身受，无论是惊喜，或是悲伤，都以被拍摄者的角度去感受那份惊喜与悲伤。3、传递人文精神。人文摄影重在通过拍摄，表现拍摄对象的思想情感与精神观念，并将此类人文精神传递下去，在社会产生共鸣。由此可见，人文摄影强调以人性的角度传递拍摄对象的思想与精神，营造与拍摄对象相符的精神境界与文化内涵。

二、新文人画摄影

新文人画摄影属于非纪实性人文摄影下新生的一个分支，以其鲜明的特点迅速被人们所熟知，引起社会大众的广泛关注。这里所出现的“文人画”一词也颇有渊源，所谓文人画，其实是泛指中国封建社会时期的文人、士大夫创作的绘画，也被称为“士大夫甲意画”、“士夫画”。文人画作品往往蕴含丰富的文人情趣，画里画外都不乏文人思想的流露。实际上，文人画的创作思想和艺术实践最初是在魏晋南北朝时期崭露头角，但是直到元代，才被画家赵孟頫正式提出这一说法。文人画在题材选取上大多以山水、花鸟、人物为主要表现对象，借以抒发作者的创作思想和个人修养，画面讲求笔墨传情，色彩则偏好淡雅，画风雅致，重在神韵和文人精神的表达。

新文人画摄影不仅仅是单纯的摄影，而是将文人画精细、雅致、传递文人精神等特点与摄影技术相结合的人文摄影创作。摄影是不同摄影师用来呈现世界的一种手段，每一位摄影师都营造出不同魅力的视觉艺术。新文人画摄影的代表摄影师孙郡，自幼浸润在国画花鸟相拥、山水传神的意境中，其作品不仅传承了古代文人画重神韵和文人思想的特点，还将现代摄影技术与国画绘画技法巧妙地融合在一起，并结合了现代元素。孙郡以工笔画的绘画方式为照片上色，每一根线条都飘逸灵动，每一处细节都精致入微，整幅作品充满灵韵又富有诗情画意。孙郡在保留传统文人画精髓的基础上，注入新的创作理念和审美情趣，镜头下的世界饱含东方韵味，诗意盎然，因此孙郡也被誉为“摄影诗人”。

新文人画摄影是将古典元素、现代元素与摄影相融合的新的摄影理念，在摄影这种瞬间成就的艺术和需要时间打磨的工笔画之间，孙郡找到了一个独一无二的平衡点，开创了中国“新文人画摄影”。他试图使其作品不仅具有瞬间吸引目光的魅力，同时兼富时光积淀的内蕴。新文人画摄影一经问世，便颇受关注，许多摄影工作室纷纷效仿，以工笔写真形式居多。由于新文人画摄影不仅需要具备摄影技术，还需要扎实的绘画能力，强调摄影的绘画表现，因此对摄影工作者的绘画功底和艺术造诣要求较高，此类摄影作品后期处理时间较长，专属性极强，以摄影的方式呈现诗情画意的灵动。

三、新文人画摄影代表作品解析

《茶经系列》是摄影师孙郡为上海本土奢侈设计师品牌LAVIE量身打造的宣传海报，完美诠释了LAVIE提倡精致低调生活的设计理念。身着LAVIE品牌服饰的人物化作采茶女，姿态优雅、亭亭玉立，配以高贵素雅的古典家具，清新脱俗。采用两扇门完全对称的构图方式，使画面显得端庄稳重，舒适的色彩和精致的线条勾勒与LAVIE品牌低调奢华的主旨丝丝紧扣。

风荷印象社摄摄影工作室是为数不多试图将新文人画摄影做到极致的摄影工作室，每一幅摄影作品都配有与之相呼应的古文，以表达情感，此幅《巧笑倩兮》构图饱满，笔法精雕细琢，人物塑造典雅别致又不失年轻少女的可爱俏皮，兼具古典韵味与现代时尚的气息，惟妙惟肖。

四、新文人画摄影的价值研究

新文人画摄影的诞生，无论是对摄影还是对中国传统绘画都是一种全新意义的革新。

1、艺术价值。中国画以笔墨为灵魂和根本，承载了几千年绘画文明，当今社会朝向越来越多元的方向发展，也赋予了中国画新的内容和元素。社会的发展，使人们逐渐改变了以笔墨纸砚为主要工具的书写方式，这着实给中国画的发展带来了巨大的考验。将中国画的绘画方式融入摄影，是中国画在实踐应用中的一次突破，开拓了中国画的应用范畴。事实上，中国画与摄影的结合并非起于新文人画摄影，却被新文人画摄影推向高潮。

早在1934年，郎静山先生创立了“集锦摄影”，在形式上模仿传统国画，重在意境的体现，题材和主题大多取自古画和古诗词，是中国绘画风格和摄影技法的统一，形成了具有民族特色的个人摄影风格。郎静山先生是最早致力于探求中国传统美学与摄影术之间融合的摄影师，可谓中国画意摄影的领路人。朗静山先生的学生单雄威，沿袭朗静山先生画意摄影的精髓与创作方法，其作品多以白鹭、树枝、渔船等东方元素为主角进行创作，色调统一、风格雅致、对主题表现细腻。另外，新文人画摄影尤其注重线条的运用和表现，与当代工笔画大师何家英先生的画作具有相似之处，何家英先生对线的表现细腻、灵动、温婉、有序，运用工笔线条描绘现代人物，是传统工笔绘画方式与现代元素相结合体现。而新文人画摄影师孙郡的摄影作品在表现古典意味的同时，还结合了众多的现代元素，主要通过婚纱摄影、人物写真、商业宣传摄影等方式表现，使这种绘画与摄影结合的创作形式被更加广泛认识和接受。

新文人画摄影是水墨摄影与现代工笔人物绘画相结合的艺术，是理性与感性的碰撞，并在此艺术表现的基础上添加生活元素，表达故事情节。每一幅作品既是摄影也如一卷古画，每一个人物都仿佛从画中走来，俨然一幅典型的东方意蕴和传统特色的古风画卷，具有浓郁的古典情怀，展现中国传统文化应用于西方摄影术的艺术之美。

2、时代价值。新文人画摄影的兴起反映了中国风的回潮，社会发展到如今，中国经济发展迅猛，人们迷恋新事物带来的生活巨变，在物质生活得到满足的基础上，人们试图寻觅旧事物带给我们的另一种耐人寻味。新文人画摄影正是迎合了当代环境，满足了人们对精神文化层次的需求。中国传统文化在经历了发展、兴盛后，又受到了西方文化的侵蚀，如今重返历史舞台，成为摄影师的宠儿。新文人画摄影不仅仅是单纯将中国传统元素依靠后期合成等技术嫁接、拼凑在一起，而是强调摄影作品是对真实场景的再现，一花一草、一桌一椅、一颦一笑都是真实拍摄所得，加上后期有着精湛绘画功底的画者借助手绘板对作品进行工笔风格绘制，每一幅作品都不乏独特性。故新文人画摄影的兴起，摒弃粗制滥造和简单粗暴的后期合成，首次开辟了精湛的绘画技能与摄影完美结合的时代，具有鲜明的时代意义和时代价值。

3、对艺术摄影的影响。新文人画摄影从属于艺术摄影的范畴并使艺术摄影更加多元和廣阔，突破了传统摄影的局限，探寻新的艺术语言和表现方法，一改传统艺术摄影注重光影效果的表现方法，将重心放在以线条勾勒表现人或物的灵动温婉和精致严谨，在色彩上以浅黄色或褐色为主色调，画面干净通透、简单空灵，以古典美的形式表现现代人物。新人文画摄影在继承艺术摄影精华的同时，融入中国绘画等传统文化，为艺术摄影打开一扇窗，全新阐释了艺术摄影的范畴与定义，对其发展有着深远的影响，给摄影爱好者或摄影工作者提供新的创作思路，使艺术摄影的发展更加丰富和多元。