《孤芳不自赏》： 古装叙事“守正出奇”

汪梓

在古装剧求新求变的当下，同类题材如何突围成了“老大难”问题。新年伊始开播的《孤芳不自赏》，便以一种另类的成色进入大众视野，用反传统的方式回归古装传统。一场势均力敌的爱情纠葛外加一段辗转跌宕的乱世传奇，“守正出奇”构成本剧的重要注脚。

本剧改编自同名热门网络小说，讲述了乱世之中，晋国镇北王楚北捷和燕国“女诸葛”白娉婷的爱情故事。作为常规形态的古装武侠言情剧，《孤芳不自赏》的创新恰恰在于没有另辟蹊径，在题旨、人物和立意方面重回正统的古装叙事。面对古装题材过度拼贴流行元素的种种制掣，这一部流行剧集却在试图摆脱各种“模式”和“套路”的包装。

一方面体现在题旨层面。古装言情题材在国剧市场中是具有相关传統的，也因如此，近两年古装言情剧的同质化倾向渐趋显著。因多数架空历史、虚构人物的设定，逐步显露出“古装不古”的通病，乏于逻辑和主旨的叙事，也易于令观众心生一览无余之感。《孤芳不自赏》在题材上创新不多，同样是古风加情感的通俗叙事，但在故事格局的搭建、历史背景的嵌入和人物关系的形塑上，都表现出较为扎实的考量。本剧以魏晋南北朝为背景，遵循历史脉络来建构楚北捷与白娉婷之间有关国族命运、个人情感等戏剧性元素，男女主角有着迥异的家国立场，又产生绵密的儿女情长，这种冲突架设在既有故事基础上，为全剧展现提供了更为丰厚的延展空间——四国纷乱的战争动荡，既是对历史叙事的真实再现，也为爱情叙事添上一笔无奈与残酷。这两条线索的交互推进，构成全剧重要看点。

另一方面则作用在人物本身。英雄美女和才子佳人的古装言情故事已经俯拾皆是。“大女主”的叙事逐渐在此类故事中形成一股小潮流。诸如芈月、甄嬛等古代女性传奇故事也受到广大观众群体的喜爱。由此可见，对于古风角色的设计，“男强女弱”的时代一去不复返。《孤芳不自赏》表现出的亮色也在这里，相比无往不胜的楚北捷，白娉婷一角也凭借智慧和谋略获得其在动荡历史背景下的人格魅力。在他们之间有关命运抗争与男女情愫的刻画，都有了棋逢对手的力度。从剧中显见的他们的“对抗”，游走在国家大义和儿女情长之间，亦显露出更为丰富的纠葛和胶着之感。相比传统的浪漫至上的古风爱情叙事，《孤芳不自赏》不仅给予荧屏女性更多空间，也将其置于更宽阔的叙事视野之中。

除此之外，该剧在视觉元素的组织上，例如考究的服化道、精致的美术置景等，都为作品增色不少，有关“写意”的审美也得到较好诠释。诸多细节的设计，都将小情感和大格局统领到一起。原著本是一个不那么烟火气的故事，对于这种气质的还原，本剧还是下了不少工夫。

自然，纵观剧集既有播出，也有不少人反观起故事的“营养成分”——《孤芳不自赏》的铁骨柔情仍旧是流行文化视野下的一份“速食”，这个故事能令人们探索的文化意涵终究有限。在这点上，我们对于同类型题材的探索还有很多路要走。