“为美国的艺术作品”*——2014～2018年间美国的艺术发展战略

段运冬 安燕玲

（1,2.西南大学 美术学院，重庆 400715）

“为美国的艺术作品”*
——2014～2018年间美国的艺术发展战略

段运冬1安燕玲2

（1,2.西南大学 美术学院，重庆 400715）

美国国家艺术基金会《2014～2018财政年美国艺术发展战略规划》提出的核心问题是民众参与艺术。第一个战略规划支持“极优艺术”，通过投资项目创作极优艺术来扩展美国艺术的代表作品。第二个战略规划是培养民众参与多元化和极优艺术，通过设立艺术项目向所有美国民众提供参与艺术的机遇，设立终生艺术学习项目，促使美国所有年龄段的人获得艺术知识和技能，利用艺术投资项目寻求地方的“宜居性”加强美国的社区。第三个战略规划是促进民众对艺术的认识和理解，利用多种社会媒介传播艺术研究信息，扩展艺术的影响和价值，与公共及私人机构建立合作关系，提高国内外艺术的影响力。机构管理目的是通过机构的卓越性行驶使命，采取不同的策略向美国民众提供最优服务，通过维持透明有效的奖助和管理过程确保基金的有效。

“为美国服务”；2014～2018财政年；艺术战略；极优艺术

美国国家艺术基金会（简称NEA）于2014年2月颁布了《2014～2018财政年美国艺术发展战略规划》①本篇文章文献未注明处均出自于《美国国家艺术基金会报告》（TheNationalEndo wmentforArts,Arts WorksForAmerica:StrategicPlan,FY2014-2018）。，这是NEA颁布的由美国联邦政府审核通过的第三次国家艺术发展战略规划。2006年NEA首次颁布了《2008～2012财政年美国艺术发展战略规划》，并于2010年颁布了《2012～2016年美国艺术发展战略规划》②针对美国第二次颁布的艺术发展战略规划，拙文《艺术塑造美国：2012～2016年间美国的艺术发展战略》对第二次战略计划做了详述分析和概述，并依据其战略计划，分别提出了两个关键性问题：“国家介入艺术”和“民众艺术生活”。《美术观察》2013年11期，第121-124页。。NEA第三次颁布的艺术战略规划则是针对前两次艺术战略规划的再升级和修补，并提出了新的战略规划方案内容。有意思的是，第三次战略计划的公布，是在第二次战略计划并没有到期的情况下公布的，这是一个很有意义的举措。提前公布的这次发展规划作了哪些改变，而这些改变有何不同，它对美国未来艺术发展的作用是什么，甚至对未来美国联邦政府对艺术治理的影响如何，诸如此类问题，都将波及大洋彼岸的我国艺术界。

一、美国艺术发展规划的新战略目标

为了履行2014～2018年期间的美国国家艺术基金会在美国国家艺术发展的使命，NEA确立了四方面的战略构想：3个战略目标和1个NEA自身组织管理业务。此次艺术战略规划涉及“极优艺术”，通过投资项目带动更多“极优艺术”的创造，以此推动代表美国形象艺术作品的产生。其次，培养公众参与“多元化艺术”活动和“极优艺术”的创造，设立相关项目向所有美国人提供艺术机会，设计终生艺术学习项目促使各年龄段美国人获得艺术知识和技能，投资艺术项目提高地方的“可居住性”，参与美国社区的艺术化。再者，战略计划还促进公众对艺术进行认识和理解，通过传统的社会媒介对研究结果和新信息进行传播，与公共及私营机构建立战略合作，吸纳其他社会资源以提升艺术影响力。最后，加大公共基金管理有效性，以促成奖助和管理过程的透明化和结果的公正性，增强NEA的吸引力，提升员工的上进心与认同感，进而向美国公众提供优质服务，通过机构卓越性的追求行使NEA使命。

在资助方式上，实施“跨界资助”的新方式，通过新艺术规则的引入、地理位置和低水平人口范围的重新划定，不仅适应了艺术跨界发展的趋势，增强了艺术的创新，更重要的是，打破单一的以各州独立为主的地域限制，确保NEA资助活动能够到达国家的每一个成员。NEA每年授予超过2 200个奖项和合作协议，资金多达130百万美元，NEA设立的艺术基金遍及美国50个州和6个管辖范围，包括城镇和乡村，普及平民和军人群体。

该机构同样还通过对重点项目的支持、研究、评估及国内外合作伙伴关系的参与提升其战略执行力（2016年该基金会华裔主席还访问了我国国家艺术基金会）。NEA援助接受者包括非盈利组织、国有单位、当地政府及联邦政府公认的部落群体，允许不同类型的受众获得该基金的资助。NEA以同等奖助金额支持的项目还包括：艺术教育、舞蹈、设计、民间传统艺术、文学、媒体艺术、音乐、歌剧、戏剧和音乐剧、视觉艺术，以及艺术基金会、艺术家交流、博物馆等国家和地区艺术团体，甚至包括多学科项目实施效果的展示与研究。为此，所有艺术基金拨款的申请检测依据是艺术的卓越性，通常需要接受三个层次方面的检测。首先，接受国家艺术委员评估，而委员由不同的学科专家及其他人群所组成，至少包括一个知识渊博的非专业人员，他们遵照相关要求，立场独立不受评估之外的因素左右。其次，通过国家艺术委员评估的项目，再由委员推荐至国家艺术委员会，而国家艺术委员会是NEA的决策机构，由国内外知名艺术家、著名学者，以及总统指定的艺术赞助人组成，也包括无投票权的国会成员。先由委员会审查、投票，决定是否对项目进行资助。最后是立项资助，以推荐信形式，将受资助的项目发送给NEA主席，由主席最后进行评估考察，并最终决定资助奖项。

依据规定，40%的艺术捐助基金授予各个州和司法艺术机构（简称SAAs）以及地方艺术组织（简称RAOs）。这种投资能够使艺术项目遍及整个国家的数千团体，并与SAAs和RAOs建立合作伙伴关系协议。由此，NEA能够促进当地的规划、训练、评估和交流能力。同样，通过合作伙伴关系协议，NEA支持SAA/RAO战略来加强艺术教育并提升社会艺术水平。各州和地区又依据自己的艺术规划，体现州或地区城镇的资助优先权，而优先权则是由每个SAA/RAO组织的公众听证会所确认。在聚集资金方面，NEA起杠杆作用，充分利用其合作关系，弥合国家层面艺术领导力与地方艺术发展诉求的利益冲突，极大扩展了该机构的影响范围。所以，这些合作关系成为NEA提升自身战略执行力、履行其使命的关键点。

“艺术作品”，尤其是对“极优艺术”的强调，是NEA资助最明确、最直接的理念。艺术作品首先涉及艺术作品本身，包括其性能、实体、艺术家创作的文本。其次，艺术作品代表艺术作用于个人和社会的改变、对垒、挑战和鼓舞，并允许我们设想追求更多的东西。再次，艺术作品宣称艺术才是真正的工作，是现实经济的一部分。因为艺术工作者需要赋税，并且艺术能够促进经济增长，进而反作用于美国经济的复兴，以及提升美国城镇的宜居性。

为此，美国国家艺术基金会一直抓住艺术资助的三个有效因素：艺术作品本身——“极优艺术”，艺术作用于观众、初学者和参与者——艺术参与率，艺术如何介入艺术机构的活动、项目及合作伙伴——艺术资源的调动与分配。而所有这些因素中，“ar t wor ks f or Amer i can”是最为关键的词语，这是一个指导性原则，一方面，指的是“服务于美国艺术作品”本身，另一方面是“艺术服务于美国”。

二、“极优艺术”①“极优艺术”来自《艺术塑造美国：2012～2016年间美国的艺术发展战略》，原文‘The creation of art that meets the highe ststandards of excellence’，直译为“达到最高水准的优秀艺术创作”。的支持

通过资助项目奖助“极优艺术”，推动代表美国形象的艺术作品的创作，是战略规划最重要的目标。美国艺术家通过创作原创作品，像音乐、舞蹈、戏剧、文学、建筑、设计、图像、媒体和传统民间艺术，去丰富美国的文化生活，促进了经济增长。同时，NEA通过授予艺术创作组织奖项、奖助个人，从而引导美国艺术家的独创性，并在创造能力和新观念上培养美国在艺术创新上的领导力。

艺术作品来源于国家艺术发展的战略规划，将会对美国持久的文化遗产进行补充并使其充满活力。伴随着这个目标，艺术基金扩大成为立法授权的核心，也就是“帮助创作并维持和鼓励人们自由的想象力趋势，提供物质条件来促进创作天赋的释放”。基金授予组织和奖助个人，跨越不同的艺术规则范围和地区来支持艺术创作。美国在多种领域像科学、农业、医学、贸易、信息技术方面都有其才智和创作力方面的显现，同样，国家在艺术卓越和创新方面的进展也发生着重要变化。在当代艺术的演化上，美国艺术作品在世界各地是得到承认的。美国艺术家在很多方面有不可磨灭的贡献，包括原创话剧、文学、音乐、舞蹈组合、绘画、雕塑、工艺美术、电影、影像、摄影、建筑、图形、工业设计。

自1965年创立以来，对于“极优艺术”创作的培养，NEA自创立以来其角色一直是较为明确的，甚至在“文化战争”期间，也没有发生任何更改，“联邦政府有必要适当帮助创作并维持和鼓励人们自由的想象力，并提供物质条件来促进人们创作天赋的释放”，在投资创作代表美国的“极优艺术”创作方面，采取的具体措施有：

1.基金资助被许可的组织和个人，跨越艺术规则不同的范围、平台和地理位置支持艺术创作。

2.增强地理数据的收集和报告的能力，确保资金遍及美国支持艺术创作。

3.基于一个艺术领域或某一区域地理位置，培养该领域内艺术基金会的主动权，为艺术基金提供机遇解决特殊的艺术或文化需求。（目前这类主动权的案例包括蓝星博物馆[Bl ue St a r Mus eums]，大阅读帮[TheBigRead]，NEA爵士乐大师[NEAJazzMas ter s]，国家遗产奖助金[National Her itage Fel lowships]，艺术及文物赔偿计划[the Ar ts and Ar ti facts Indemnity Program]。）

4.确保NEA申请评审小组有资格和专业知识来明确项目，满足“极优艺术”的最高标准，扩展美国艺术的作品。

5.坚持公平有效的专业评审过程，也就是提供给专业成员足够的信息用“极优艺术”的最高标准来裁定项目，在机构决策的过程中逐步给观众灌输自信。

6.SAA s和RAOs快速有效的探索决策能够帮助NEA机构执行其战略目标。②The National Endowment for Arts,Arts Works For America:Strategic Plan,FY 2014-2018.

为支持NEA基金，资助申请必须阐明所提议项目依附于“极优艺术”的最高标准。谨慎评审有助于确保NEA资助项目的最重要创作，对美国文化遗产进行补充和振兴。聚焦“极优艺术”的创作包括艺术基金直接资助和SAA s、RAOs的NEA基金奖项的活动支持。

NEA意识到目前艺术创作条件与1965年机构创立时极其不同。多媒体艺术形式的出现，移民艺术家出现的新的表现风格，“雅”和“俗”之间通俗的风格被侵蚀，新技术和方法的增加通过艺术创作（包括公众的参与）改变其过程。当发展管理政策和项目时，NEA将把这些因素考虑进来。

按这种战略目标评估绩效，NEA开始初步测试创新过程，按照奖助类型，回归艺术资助的最初目的，利用独立专家来评估“优秀作品”的水平和性能。这样做，NEA将会了解不同的项目种类、过程和活动的更多方法帮助其完成战略目标。这样的改变，自2014年起将全面执行。

三、公众参与和艺术“可居住性”①“宜居性”出自《2012～2016年美国国家艺术战略规划报告》也就是“可居住性”。有意思的是，我们国家也提出“美丽中国建设”，可见国家介入艺术的通约性。

一个“伟大的社会”，除需要国家层面上代表国家形象的“极优艺术”外，还需要公众对艺术的参与。公众的艺术参与不仅仅是公众对艺术的简单性赏析，而是基于对艺术的单向接受，通过自身艺术素养的提升，进而认同国家的艺术影响力，并且通过已提升的艺术素养，艺术性地参与国家经济发展，艺术性地获得自我生存，以及艺术地改善自己生活环境的能力，最终达到“艺术化栖居”的能力。对公众艺术参与的重视，并不是NEA最初的目的，而是经过“文化战争”的激化，逐渐获得并实施的。

首先，设立艺术阅历的资助项目向美国人提供参与艺术的机遇，是培养公众参与多元化艺术和“极优艺术”战略规划的目标之一。艺术作品相继呈现出独一无二、令人难忘和积极向上的艺术面貌。美国群众通过参与音乐、舞蹈和戏剧表演，游览建筑古迹和艺术展览，阅读文学作品，以及娱乐电子和数字媒介作品与艺术发生联系，NEA将会为美国公众提供意义深远的艺术体验新机遇。

其次是美国公众需要通过多种艺术学习机遇来参与艺术活动。NEA的调查研究明确了，贯穿人的整个生命历程的艺术教育是艺术参与的最好模式。通过帮助培养公众对各种艺术形式、类型和艺术惯例的欣赏和理解，以及向公众提供参与艺术创作的机遇，NEA将建立公众的创作和创新能力机制。

艺术对个人生活产生影响，也会对某些地区、城镇和城市产生影响。艺术家、艺术工作者和艺术工业在规划社会生活中扮演了关键性的角色，他们提高了公民的美学素养和自豪感，能创造就业机会刺激经济的增长，也为不同背景的社会成员提供空间和机会来集中分享艺术经验，召唤他们集中的创造力并允许他们重新设想他们的环境。在意识到这些好处的前提下，NEA将会支持艺术战略项目来提高社会的“宜居性”。基金授予组织，跨越不同的艺术规则和地区，提供以下服务：用“极优艺术”来吸引公众，向不同年龄段的人提供终生艺术学习机会，通过艺术加强交流。

通过基金项目向观众介绍艺术作品的最初目的，NEA提供给美国群众丰富且有意义的艺术体验新机遇。同样，NEA直接资助且超越SAAs和RAOs来奖助支持把“极优艺术”作品带给观众的活动。为此，艺术奖助项目的种类包括展览、表演和艺术作品的保护等。

与此相反的是，NEA最近的调查表明，艺术的现场活动中，观众参与率并没有得到提升甚至还有降低，学校和地区机构的艺术活动的特殊观众群体，如户外展览和节日都在下滑。有意思的是，其他非正式活动包括个人展览和艺术作品演示却在倍增，他们更多地通过网络进行艺术体验，为此NEA提供了更多的订制艺术体验以及艺术与社会网络合并的机遇。在这些活动中，美国群众能体验到比在传统场馆中所显现出来的更多互动性。NEA其中的一个资助目标是，基于NEA奖助的艺术作品，考察观众接受等方面的调查。通过更好地理解艺术爱好者是如何被NEA支持的艺术作品认知或情绪所影响，机构将能了解更多关于不同类型的项目和活动，培养公众参与艺术，因此能够更有效地和公众交流。

在2012年战略目标上，NEA的一个新变化是，试点测试出“观众影响调查”，基于观众参与NEA资助的艺术活动，目的是揭示他们受到多大程度上的影响。这样，通过各种不同调查方法和调查模式的检验，得出网络方法是信息收集的最合适方法。因此，NEA将在未来推出一套最佳方案，检测第二阶段项目实施的效果。由于这种执行措施还是处于试点阶段，并没有确立特别的执行目标，试点中发现的基本数据将在2014年开始的测量中实施。

其次，建立终生艺术学习项目，促使美国所有年龄段的人去寻找艺术知识和获得技能，这是培养公众参与多元化艺术和“极优艺术”之外的第二个战略规划项目。这几个外界因素将会影响战略目标的实现，也会强调在艺术教育方面NEA有必要持续引导。

首先，尽管联邦法律在国家的公共学校设有艺术教育核心课程，然而，预算切断了国家教育部门和国家艺术机构的联系，学校在很多方面弱化了艺术教育。其次，在艺术方面，国家评估教师实践和学生学习有很大的不同。尽管艺术教育还没有普及，但是今天的用人单位已经强烈地意识到创新能力的重要性，艺术教育为此应该得到大力鼓励。

NEA对于战略目标的执行包括检测艺术学习活动的参与。在一定程度上，NEA支持的艺术教育项目是老师和学生学习的证明。通过学校和社会双重路径，公众进行了毕生的艺术学习，对于NEA的资助项目，NEA机构将有针对性地进行评估。

第三，通过投资艺术项目提高地方的“宜居性”来美化生活社区，是培养公众参与多元化艺术和“极优艺术”战略规划的第三个子目标。

为使艺术能够更好地促进美国社会的巩固，NEA机构将拿出一部分基金用于资助一些项目，集中提高社会的“宜居性”。通过设计新艺术作品来改善公共空间，艺术或规划活动将会在公共空间中促进社会的相互作用，一定的活动会促进社会的认同感和空间意识，相关规划将会提高社会的宜居性，以社会为基础的合作伙伴关系促使艺术与社会宜居性一体化。

通过艺术巩固社会的能力依赖于社会、经济和人口因素。居民和团体的迁移与否往往受当地的条件决定，而一个社区的“宜居性”在很大程度上能够影响其他的社区。

按照这种战略目标检测其绩效，其最重要的目的是通过艺术来加强社区的宜居性，然后NEA将最终评估报告提交到捐助项目上。报告要求对NEA援助接受者的检测应能够达到提高“宜居性”目的。数据也包括组织合作伙伴关系类型的信息，也就是这些社区的形式。创意空间制造项目的利益可能要经过一段时间，在资助期间或许不能完全进行测量。通过这样的资助所取得的良性评估势必要求对其进行更长期的研究。

四、艺术影响力和NEA战略执行

首先，通过长期执行研究并利用传统社会媒介散布研究结果和新信息来扩展艺术的价值和影响迹象，是促进公众对艺术认识和理解战略规划的目标之一。NEA保留了美国艺术领域主要的国家资源，其目的不仅是探索影响艺术参与和创作的因素及条件，而且是艺术影响美国公众生活和社区的记录。

NEA的艺术理念与机构工作的实际活动直接对接，以支持艺术创作、艺术参与和终身艺术学习，促进公民和社区生活艺术的一体化。首先，通过官方的研究和分析，NEA在艺术和文化启动对话与信息分享上扮演一个领导者的角色。国家艺术基金的主要理念是传播艺术价值或影响，而其他联邦机制的基本原则及宪法的原则是服务美国人民。因而，通过艺术服务于美国人民则是其机构合理性的逻辑起点。当然，在国际影响力上，NEA不仅提升其他国家的公众对美国艺术的了解，也会为美国人提供机会去了解其他国家的艺术与文化。这样的努力，或跨越政府，或跨越国家边界，能有意义地延伸艺术的影响范围。

实施2014～2018年NEA战略计划是基于一个系统图和测量模式，也就是咨询美国研究人员、从业者和艺术外部及内部政策制定者的横截面图。2016～2018年NEA战略规划图更新，继续明确联邦和国际间的合作伙伴关系，培育或深化这些实体对象的关系。

为了完成这一规划目标，NEA提出了相应的战略：

1.通过完成“艺术如何运营”（How Art Works）里程碑式的研究推进NEA研究议程，研究和分析处（简称ORA）战略规划文件是一个系统图和测量框架，明确利用系统图来更新2016年以后NEA的重点研究方向。

2.通过公共事务处（Public Affairsoffice）明确NEA研究项目的最佳分配渠道并有效地利用，例如利用NEA的出版物以及相关员工的公共演讲、网络广播、网络研讨会、在线研究工具和社会媒介等，促进其组织的影响力。

3.检测艺术研究活动应超越NEA的自身范围，寻求新机制，探索与其他机构的合作。

4.利用评估结果，在优先资助领域去鉴识资助的最优方案。

5.增加SAAs和RAOs战略执行有效性的探索，帮助完成NEA确立的战略目标。

6.调整面临新媒体的适应能力。来自于NEA对公众艺术活动数据的调查表明，青年人比较热衷于从事艺术创作，尤其是通过电子媒介和网络。为此，需要对年轻观众进行新媒体平台上艺术参与的建设和培育。

这样，NEA通过其公共事务处将致力于：

1.利用传统媒介宣扬关于被NEA支持的项目和工程的高影响力故事。

2.生产印刷和在线出版物，例如季刊杂志《国家艺术基金会艺术》（NEA Art），强调典型的艺术项目和遍及整个国家的艺术家以及他们对社会的影响。

3.通过NEA网站和博客，利用多种社会媒介，提供关于典型艺术项目和跨越国家艺术家的信息，在国家话题上吸引公众关于艺术对个人和社会重要性的关注。

4.使用所有上面列出的方法，让公民熟知NEA资助的过程，并提供资助和机构资助项目的细节描述。

此外，内部研究团队和承包商可能会保留，NEA的ORA管理资助项目致力于完成这种战略目标。2012年，NEA颁布了“艺术如何运营”（How Art Works）：一个NEA五年研究议程是通过一个系统图和测量模型来支持，该机构指导2012～2016年战略规划重要事宜和资源分配。“艺术如何运营”系统图显示了在美国关于艺术价值和影响的很多节点及关系成为发展的关键。

“艺术如何运营”系统图的核心部分与“艺术创作”和“艺术参与”相关，是一个整体的连锁效应，通过“艺术到个人利益”（认知和情感）和“艺术到社会和团体的利益”（经济和公民）而体现。按照“艺术如何运营”，这些利益引起了二阶效应，通过社会创新和思想表现所显现，形成一个良性循环，然后又反作用于系统的两个关键输入语词：艺术基础设施、教育和艺术培养。

NEA研究议程的几个项目包括系统图中的几个节点。ORA为这几个项目设立个几了重要事件，每年都会跟踪和更新。该项目和重要事件提出了三个目标：第一，识别和培养艺术中新的和现有数据源；第二，调查美国艺术生态系统的价值和艺术在美国生活的其他领域中的影响；第三，提高艺术相关研究的公共属性。

NEA通过其网站运营了三个博客：大阅博客（the Big Read Blog），它支持大阅（Big Read）的主动权并覆盖文学主题；蓝星博物馆博客（the Blue Star Museum Blog），它支持蓝星博物馆的主动权并覆盖军用和相关博物馆主题；艺术作品博客（the Art Works Blog）是一般的博客，覆盖全美国的艺术。NEA同样创立出版物来完成相应的举措，例如每年关于上一年的财政活动报告会及阐释目前NEA活动、项目和资助机遇的年度指导。《国家艺术基金会艺术》（NEA Arts）季刊采取专题方案讨论艺术，最好的案例是每个问题用社会参与、内容发展和其他相关学科的阐释理念来解决不同的艺术相关主题。

另外，NEA举办与艺术相关主题的各种网络研讨会，这样的网络研讨会给予公众更多的机会去了解NEA资助，参与NEA的相关项目如大阅博客，以及参与NEA研究报告会和事件，例如被艺术联合事务特遣队（Interagency Task Forceon the Arts）和人文发展（Human Development）所赞助的项目。

NEA的社交媒介平台负责该机构网站和出版物，目的是使公众参与并丰富其内容，也为未来网上广播、网络会议和新闻稿提供更多的访问机会。同样，经济的影响研究努力从其他因素中分离艺术和文化的影响。艺术影响上的分析将会要求研究方法的创新，更多可靠信息的收集涉及联邦政府、学术、商业合作伙伴，还有国家文化研究专家的定期会议以及明智的指标。公共宣传和交流方面，NEA通过报纸、期刊、广播、电视等传统媒介向公众显示。和互联网一样，艺术基金通过网站和社会媒介平台对公众开发更多直接的渠道（与传统媒介一起有效）。NEA将继续利用各种网络平台寻找最优方法来促进美国的艺术和艺术参与。

一半的战略规划绩效目标集中在NEA研究议程重要细节的完成上。因为这种议程是基于系统图和测量模型，有利于NEA及艺术在社会中的价值和影响。另一半的战略规划绩效目标集中在公众参与NEA出版物、社会媒介内容及关于资助出资信息的广度和深度上。NEA计划发展测量观众参与的方法，资助研究NEA产出和其他商业产出的学术期刊，例如消费和贸易新闻媒体印刷、广播、在线出版以及社会媒介渠道等等。

NEA和公共及私营机构建立战略合作伙伴关系，不仅可以提高国内外艺术的影响力，是促进公众对艺术认识和理解的战略规划，也是联邦政府在国家层面对国家艺术资源的合理调动与配置的方式。

作为联邦政府的领导机构是支持艺术与艺术相关研究的最初发起者，艺术基金是国内外组织的重要资源。在国家联邦政府层面上，国家艺术基金关于艺术价值和影响的重视，相对于其他机构部门，更加致力于美国公众知识交流的服务。在国际层面，NEA致力于提升其他国家和文化之间的关于美国艺术家独特性的认识。

为了完成与公共及私营机构建立战略合作伙伴关系来提高国内外艺术的影响力目标，NEA采取了如下战略：确定目标，联邦政府意识到在他们的项目规划中提高艺术的影响有很大的价值；通过NEA和这些组织培养合作伙伴关系是一种手段、时机，目的倾向于战略目标的分享；SAAs和RAOs探索战略的有效性能促进NEA机构完成战略目标。

近年来，NEA与教育、商业、农业、健康和公共事业以及国防等部门增强了战略合作伙伴关系。通过艺术，国家艺术基金在文化外交方面扮演重要角色。他们认为，诸如在中国、日本、巴基斯坦或埃及等国家，他们通过政府机构所进行的艺术项目的发展与美国国家艺术部门相一致，而美国的目的是把美国的艺术带给国际公众，可以提升美国的影响力。为此，未来五年，NEA将会继续加强文化纽带建设，促进美国和国际合作伙伴之间的艺术资源交换。

改变管理和限制资金能够引起调动议程，在机构中调整这些变动需要韧性，重点是维持合作伙伴关系。这些各种各样的难题在处理NEA和国外文化机构关系时被放大了。在获得战略目标上为使方案不断完成，NEA将依赖定量和定性检测的结合以及与其他联邦机构合作，合作伙伴的影响与各种机构能促进美国艺术作品影响其他国家。

五、NEA机构管理目的

NEA的机构管理目的是通过机构的卓越性来履行国家的艺术发展使命，而完成这个使命的先决条件是NEA的卓越性。其他的艺术资助和文化决策机构，包括非盈利艺术组织人员，通常在艺术管理中寻求艺术基金运行的最好模式和最好的管理实践。国家艺术基金必须确保其为一个高性能和对公众负责的机构，进而致力于支持艺术创作，吸引美国人到“极优艺术”中来，促进他们关于艺术知识的理解和艺术贡献的认识。

通过设计和分配合适的职位，雇佣正确的人，提供员工合适的资源包括技术、信息和相关的训练，调整个人能力计划和机构战略目标，以个人能力为基础适当奖励员工，提高NEA机构的卓越性。

首先，吸引创意能力强、产出效率高、上进心强的员工为美国公众提供最优服务。雇佣背景多样的、服务技能高效、能胜强的劳动力，调整快速有效的人力资源政策，通过提供培训机会和科技信息，奖励创新性的问题解决思路，联合美国同等就业机会委员会（theU.S.EqualEmployment Opportunity Commission），促进员工个人、专业、责任的发展。

NEA采取相应措施来培养一种环境以支持高生产、高创造力、高积极性的劳动力。除了政府层面的利益——包括奖励计划（可用的）、家庭友好休假政策、灵活的工作时间安排表，NEA还为职员提供医疗保险服务，例如通过跨部门美国联邦职业健康协议（Federal Occupational Health）向机构员工提供健康、医疗、保险等服务。

关于适合员工的工作类型及服务部门问题，NEA基于几个标准判识：组织使命、工作环境、薪水和利益。像其他联邦机构那样，NEA不能对所有因素进行控，因此，它必须利用现有政府雇员，利用新系统来寻找、雇佣、保留最好人力。为了维持优秀机构的最高标准，机构定期处理员工的反馈。收集员工反馈意见的一个重要的策略是O P M联邦员工意见检查制度（Federal Employee Viewpoint Survey），确定需要改进的具体领域。这种战略规划使得员工反馈意见成为NEA绩效目标检测的一部分，进而维系高业绩员工对工作投入的积极性。

其次，公共基金的有效性和警惕管理是通过维持透明有效的奖助和管理过程，也就是通过机构维持财政的完整性和通过机构促进数据驱动的决策和信息分享的实践，完善经费管理和承授人承诺，扩展对技术的利用来提高生产力和效率，培养机构责任的氛围。

艺术基金继续寻找一种方式来提高其运作的有效性，在这一点上技术成为有效的工具。例如，NEA将扩展对NEA在线资助系统（NEA Grants Online TM，简称NEA-GO）和遥控面板的利用，这两点已经在2012～2013年的试点测试中被应用。同时，NEA也在不断更新其合作伙伴，机构期待这种合作伙伴的利益包括通过分享服务和系统来节约成本。最终，艺术基金近期将开展一个新的在线服务，允许公众搜寻NEA资助数据库中比较近的信息而不是时间已久的信息。

相对于其他目标的影响，这种战略存在较少的外部因素影响。NEA机构能够维持来源不断支持多种项目促成目标的完成，其进展将是不间断的。记录机构的功绩在于持续公共基金的有效性和警惕管理，NEA将会继续追踪先进技术。机构将会记录资金申请人以确保其支持的反馈意见，以及指导公众获得奖项的过程清晰和方便。

NEA创建艺术规则、地理位置和低水平人口的不同范围来确保NEA资助活动可以使国家的每一个成员受惠。艺术基金的所有活动包括直接资助和通过SAAs和RAOs奖项资助，都是促进艺术资助使每一个民众受益，并通过方案确保其全面覆盖，机构将会继续在国会选区确保至少一个奖项资助。每年，机构会分析它的资助地理分布进行指导以消除差距，提升地理数据的收集和分析将会帮助这些推广工作实现影响的最大化。

在评定作品的绩效方面，NEA的研究和分析部做了几个全方位的努力：首先，独立自主，合同授予后评论。机构将制定合同授予、独立自主、挑选NEA资助公民专家来决定获得基金的程度是多少。创作艺术作品的资助奖项将会决定NEA支持“极优艺术”的力度。其次，资助涉及艺术表现或展览的要求将取决于公众参与率的调查。NEA将使用网络调查工具，查询公众对于他们回应这些艺术经验的属性和程度。另外，调查将会询问观众事先接触到的事件和活动。再者，NEA将会促进援助者推广前、推广中和推广后的调查环节，也就是机构性能或展览的介绍。调查的结果将会上报NEA，作为其资助态度或动机转变的依据，这样作为NEA资助支持参与美国多元化和极优艺术。最后，NEA资助的申请，采用的是匿名评审，因此，机构能够在NEA网站上利用资助申请指南来熟悉申请人的经历，并通过NEA工作人员进行互动式的协助准备申请。在适当的情况下，这种信息被用于改善资助申请过程。

结语

在2014年2月颁布的《2014～2018财政年美国艺术发展战略规划》中，提出最核心问题是民众参与艺术。通过向所有美国民众提供多样的艺术参与机遇来加强民众的创新能力，完成NEA使命。由此，为完成2014～2018年国家艺术发展战略规划，NEA提出了三个战略规划和一个机构管理目标。第一个战略规划支持“极优艺术”，通过投资项目创作极优艺术来扩展美国艺术的代表作品。第二个战略规划是培养民众参与多元化和极优艺术，通过设立艺术项目向所有美国民众提供参与艺术的机遇，设立终生艺术学习项目促使美国所有年龄段的人获得艺术知识和技能，利用艺术投资项目寻求地方的“宜居性”完善美国的社区。第三个战略规划促进民众对艺术的认识和理解，利用多种社会媒介传播艺术研究信息扩展艺术的影响和价值，与公共及私人机构建立合作关系提高国内外艺术的影响力。机构管理目的是通过机构的卓越性行驶NEA使命，机构采取不同的策略向美国民众提供最优服务，通过维持透明有效的奖助和管理过程确保基金的有效。这次战略规划采取的相应目标促进了国家的多方位提升，归根结底，这些艺术战略措施强调了一个中心战略规划：艺术服务于美国。由此可见，NEA的使命是向所有美国人提供参与多元化艺术来提高大众的创新能力。NEA最理想的宣言是促使国家的每一个成员可以参与艺术，经由艺术来完成社会的认可并颂扬其愿景和成就。美国国家艺术基金会是在一个较为良性的艺术市场语境下，以及如何处理国家、市场、艺术、公众、机构等多方面诉求下，各种利益与力量博弈的结果。其运行对于我们国家艺术的发展具有重要的启示，需要我们从自己的语境中进行借鉴和参考。

（责任编辑、校对：徐珊珊）

ArtsWorksForAmerica—ArtsDevelopmentStrategic Plan for theU.S.During theYears2014-2018

Duan Yundong An Yanling

Populace engagement in arts is the p rincipalissue p roposed in The NationalEnd owmentforArts,Arts Works For America:Strateg ic Plan,FY 2014-2018.The firststrategy therein aims to p romote the creation o farts thatmeet the highest standards ofexcellence.The second strategy concerns scheming various channels throughwhich the populace could engage in arts creation throughout life and boosting livab ility ofneighborhoodswith arts creation p rojects.The third strategy is striving tomaximize understand ing and influence ofartswo rks by emp loying various socialmed ia and carrying outcooperation with pub ic aswellas p rivate institutions.The endowmenthas been estab lished to g ive fullp lay to its institutionalmechanismin offering sup remearts service andmaintain its efficiency.

The NationalEndowmentforArts,2014-2018,Arts DevelopmentStrategic Plan for the U.S.

J11

A

1003-3653（2017）02-0029-09

10.13574/j.cnki.artsexp.2017.02.005

2017-01-22

段运冬（1974～），男，云南曲靖人，博士，西南大学美术学院教授，博士研究生导师，研究方向：美国艺术史、电影史论、中国主流艺术的国际传播。

2016年度教育部后期重大资助项目“美国艺术史核心问题研究”（16JHQ012）。

*该论文写作源于美国艺术发展战略规划公布的当年，初稿完成于2015年上半年，由于写作、联系发表等问题，一直拖到今天。