学前教育专业学生声乐技能培养方法探索

袁婷婷

（四川音乐学院，四川 成都 610021）

学前教育专业学生声乐技能培养方法探索

袁婷婷

（四川音乐学院，四川 成都 610021）

学前教育专业是一门非常重要的高校专业课程，如何提高学前教育专业学生声乐技能，将其所学的技能、理论、专业实践知识充分融合并最大化利用，是一门非常重要的研究课题。本文围绕学前教育专业学生特点，结合声乐技能训练与培养要点，融合多元、创新、想象、兴趣结合等理念，提出针对性的培养方法和具体措施。

学前教育；声乐技能；培养方法；探索

当下，我们国家学前教育事业伴随着素质教育的不断普及也获得了长足进步和发展，声乐教学实践在学前教育专业领域是关键点，其主要目标是通过培养学生自我建立有效的声乐教学方法，以此提高其走上岗位后的授课能力。本文主要结合目前声乐技能培训现状探讨科学有效的培养方法。

一、开展声乐技能培养对学前教育专业学生的重要意义

声乐课是学前教育课程设置的一门关键基础学科，它的设置目标不但是让学生们能够熟知基本的声乐方面的知识、技能，而且更关键的是如何提升学生的教学实践技能，只有这样才能更好地主动适应社会教学舞台，创造更多的优质资源。由此可见，加强学前教育专业学生声乐技能的培养至关重要，它将有利于提升学生的综合素质。本文根据学前教育专业声乐课的基本情况，充分结合学前教育专业学生的特点、声乐技能，提出了针对性的提高学前教育专业学生声乐技能的培养方法。

总结一下学前教育专业的声乐教学切入点，不外乎两点，一是要充分结合学前教育专业学生未来的职业发展规划，体现针对性和长远性；二是熟知声乐技能的重要性和专业性。声乐既是一门表演艺术，也属于一门学科，既要体现美学特色又要注重技术提升。为了让学前教育专业的学生更好地走上工作岗位，适应孩子对声乐教学的需要，就应该在学前教育高校阶段创造更多的有利条件让他们发挥所长、学有所用、用有所为。

二、目前学前教育专业学生声乐技能培养方式的局限性

（一）传统的专业院校授课模式局限声乐领域拓展

长期以来学前教育专业学生声乐课程往往都是采取传统的专业院校的声乐教学模式，教师授课、安排一个或几个实践基地简单培训上岗，主要培的侧重点在于声乐演唱技能方面，对于如何更好地在实践方面，诸如主动适应学前儿童的歌唱教学活动能力、如何针对不同条件和素质的孩子提供更加柔和、有效、活泼的教学方法培训不够。

（二）没有充分挖掘学生的兴趣针对培训

兴趣是学生学习知识的基础，对于学前专业学生而言，同样的道理，兴趣也是学习科学的发声、提高声乐技能的重要推动剂。营造良好的学习环境、找出学生的兴趣点才能更好地传道受业解惑。而高校课程设置往往都是千篇一律。

（三）声乐技能培养缺乏长远可持续规划

对于学前教育专业学生如何提高声乐技能方面没有明确长远规划，学校往往是单方面安排统一课程进行讲授，没有将实践应用与理论知识充分融合。在教案、演唱基本功的训练、歌曲的选择等方面缺乏创新。

三、学前教育专业学生声乐技能培养方法与举措

总结上述情况，认为应从以下几方面进行针对性培养：

（一）打造系统性、专业性基础声乐培训课程，体现多元化

要配备专业的授课队伍。配置专业的声乐教师，这样能够帮助学生做好演唱基本功的训练，打好基础。无论是学什么技能，基本功是最重要的，也是任何时候都不能丢弃的，声乐技能的培养就要学习基础知识，吃透专业知识点，了解掌握最基础的东西，这样才能更好地拓展和创新。演唱基本功包括：歌唱的姿势是不是专业、正确；歌唱的呼吸是否均匀有利。正确的认识歌唱与平时说话时气息运用的差异，更好地把握好什么歌曲用什么气息来调试最合适。另外还有歌唱时声带的最佳调整状态。声带的频率、幅度的选择，整体的把控和震动能力等这些也要系统训练。

另一方面也能正确地选择适合的教学歌曲，找到学生自身的专长。充分选择、拓宽歌曲选择范围，找到更多的适合自己的歌曲，并加以研究和揣摩，让声乐教师在歌曲选取方面帮助学前教育专业学生认识形式多样、各有特色的不同国度、文化领域、风格各异的歌曲。

（二）充分挖掘学生的兴趣特点，体现自主性

从教学实践研究可知，很多学前教育专业的学生由于已经丧失了幼儿的天性、只有粗知大略的专业音乐知识储备，在高校声乐课堂上，只是掌握了基本的基础知识，如何授课才能提高学生的积极性，如何在学生面前演绎生动的歌曲，这显得非常困难。学前教育专业的声乐唱功要求难度比较高，再融合表演的特点，导致很多学生望而却步。

有效的方式之一就是从学生的兴趣点出发，通过讲解声乐的艺术美，让学生们感受到声乐的魅力，进而增强体验，内化于行，真正意识到声乐技能培养不仅仅是通过课堂知识感受，更重要的是自己要有美的认识，了解幼儿的天真特点以及对声乐的渴求，体味声乐教学带来的欢快、活泼、生动的特色，让学生对声乐课产生浓厚的兴趣，才能自觉、自愿、自发地进行学习和提升，最终成为能够驾驭幼儿声乐教学的多面手。

（三）强化实践训练，融合想象力，体现创新性

声乐既是一门表演，也是一门艺术。对于学前教育专业的学生而言，声乐艺术的创作显得尤为重要。想要达到专业水平不难，难就难在如何将自身专业技能与实际幼儿教学充分融合和有机结合。一是要善于研究原创作品。不仅要从原创作品中不断实践，还要结合自己对美的感受开发性地创造出系统的教学模式，让孩子们更好的接受、适应，并乐于传播。二是，要不断实践。结合服务对象的职业性特点，要不断去实践和模仿，通过与幼儿之间的互动沟通，不断产生亲和力，进而提高孩子的兴趣。三是要不断创新，综合运用声乐教学、美学、心理学、生理学等学科之间的交叉性，创造出更多适合学前教育特点的声乐技巧，并加以运用和实践，才能产生共鸣。

让学前教育专业培养的学生能够在幼教声乐教学中主动适应并胜任这项有意义的工作，是学前教育工作者普遍关注的问题。只有从课程设置、兴趣挖掘、实践运用与创新等多方面入手，才能更好地提出针对性的提高学前教育专业学生声乐技能的有效培养方法。

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