关于民族弹拨乐演奏中的自我倾听分析

朱宏伟

（江苏民族乐团，江苏 南京 210012）

关于民族弹拨乐演奏中的自我倾听分析

朱宏伟

（江苏民族乐团，江苏 南京 210012）

民族弹拨乐艺术是中国传统音乐艺术的一种重要表现形式，本篇文章主要从民族弹拨乐的自身特色入手，对这一类乐器在演奏中的自我倾听技巧进行了论述。

民族弹拨乐；音质；余音；力度

前言

从中国音乐艺术的发展历程来看，以琵琶、中阮和三弦为代表的民族弹拨乐艺术的发展，对中国音乐的发展起到了一定的促进作用。由于弹拨乐对演奏者的演奏技巧有着较为严格的要求，在学习弹拨乐演奏技巧的过程中，对听觉习惯的培养，是促进学习者演奏技巧提升的一种有效措施，因此我们需要对民族弹拨乐演奏中的自我倾听技巧进行分析。

一、民族弹拨乐的特色

民族弹拨乐自身的艺术魅力，是我们在聆听乐器演奏的过程中需要关注的一个重要因素。在对民族弹拨乐演奏中的自我倾听技巧进行探究的过程中，我们首先需要对这一艺术形式的音乐特色进行分析，通过将弹拨乐与弦乐进行对比，我们可以发现，点状出音是民族弹拨乐在长期的发展过程中所表现出来的一种艺术特色[1]。在乐曲表演过程中，这种刻意让音与音之间缺乏连贯性的演奏手法，让乐器在演奏过程中带给人听觉上的颗粒感，成为了弹拨乐的一种特色。在对琵琶曲的艺术效果进行描绘的过程中，唐代诗人白居易的《琵琶行》中的“大珠小珠落玉盘”这句诗，就展示的是弹拨乐的这种颗粒感的艺术效果。为了让这一艺术效果得到充分的发挥，在演奏的过程中，对弹拨乐器的弹拨工具的改进，成为了增强乐曲演奏颗粒感的一种有效措施。例如在中阮弹奏方式的变化过程中，拨子的应用成为了增强乐曲自身艺术特色的重要措施。在弹奏琵琶的过程中，演奏者也对拨子这一弹奏工具进行过应用，白居易诗中的“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”一句，说明唐代时期，拨子这一工具就已经运用在了琵琶弹奏之中，随着琵琶弹奏技巧的不断改进，在拨子无法满足乐曲表演需要的情况下，琵琶的表演者又重新开始利用手指进行琵琶的弹奏。

二、民族弹拨乐演奏中的自我倾听技巧

（一）听音质音色

在民族弹拨乐的发展历程中，音质问题主要指的是乐曲表演过程中的声音纯净度。在我国音乐艺术的发展过程中，音色对乐曲艺术效果的发挥，也有着较为重要的影响。因此，为了提升自身的弹拨乐表演技巧，学习者在学习弹拨乐表演艺术的过程中，需要对乐器表演中的音质问题和音色问题进行关注。从我国传统音乐艺术的发展情况来看，由于传统音乐艺术主要发挥的是艺术者的线性思维，在以单音为主要表现形式的情况下，对音色的调整，就成为了对乐曲的艺术魅力进行提升的有效方式。例如在琵琶曲《彝族舞曲》的演奏过程中，表演者可以借助坚实的音色来表现男性的舞姿，以轻柔的音色来展现女子的轻柔。在中阮曲《满江红》的第二部分的弹奏过程中，演奏者会通过深触弦弹奏法和贴弦弹法的应用，利用拨片与阮弦接触过程中产生的杂音，对乐曲所要反映的战斗情景进行展现[2]。在这一曲目的第三部分的演奏过程中，演奏者会通过对乐曲的柔和性进行强化的方式，对这一曲目所要展现的战后氛围进行充分描绘。在学习弹拨乐弹奏技巧的过程中，对相关曲目的音色进行关注，可以让学习者在倾听音色的过程中，对其他人的音色处理技巧进行吸收借鉴，进而促进自身表演能力的提升。

（二）听乐器演奏中的演奏力度

在中国的音乐艺术的发展过程中，演奏力度强弱问题给听众带来的听觉感受，是演奏者在进行乐器表演的过程中较为关注的一个问题。在学习民族弹拨乐的过程中，学习者在对演奏力度进行把握的过程中，首先需要对乐器演奏过程中的长音问题进行了解。弹拨乐器中的长音主要是在点状出音技巧的应用过程中所表现出来的。为了对长音进行充分展现，在学习弹拨乐器表现技巧的过程中，轮指技法成为了表现弹拨乐乐曲的长音的重要因素。针对不同表演者在乐器演奏过程中表现出来的差异性，在乐器的弹奏过程中，表演者需要对无名指和小指的操作技巧进行强化。在对长音处理技巧有所掌握以后，演奏者需要对力度变化的幅度和表演者对表演力度的控制情况进行了解。以《十面埋伏》这一乐曲为例，乐器中的《列营》《吹打》和《点将》等曲目表现的是一种恢弘盛大的艺术氛围，《九里山大战》是整个作品中的高潮部分[3]。在表演这一曲目的过程中，一些初学者在乐曲的起始部分就应用了自己所能达到的最大力度，这就使得她们在高潮部分的演奏过程中往往会出现力度不足的问题。在这一问题出现以后，听众往往无法对乐曲力度的变化情况进行充分的把握。这就表明，在民族弹拨乐的演奏过程中，演奏力度的控制，是表演者需要关注的一个问题。

（三）听余音

形神兼备是中国传统音乐艺术的一种艺术特色。在弹拨乐的表演过程中，乐曲的余音可以被看作是乐曲神韵的一种表现。在弹拨乐乐曲的表演过程中，余音的处理，与乐曲的音色变化和力度变化之间存在着一定的联系。以琵琶曲《春江花月夜》为例，在乐曲的尾声环节，余音的处理，可以为整个乐曲展示出一种深远悠长的意境。在民族弹拨乐艺术的学习过程中，学习者也需要对乐曲的余音进行关注。

三、结论

自我倾听是民族弹拨乐演奏技巧学习过程中的一个重要环节。聆听弹拨乐曲目的过程也是提升自身分辨能力的过程。学习者只有在养成自我倾听习惯的基础上，将音质音色处理技巧、力度控制技巧和余音处理技巧应用在自己的演奏之中，才能让自己在对民族弹拨乐乐曲的敏锐性进行提升的同时，提升自身的演奏技巧。

[1]范红玲.谈民族弹拨乐演奏中的自我倾听[J].大舞台,2009(02):82-83.

[2]郑哲澄.论弹拨乐组在民族管弦乐队中的作用[D].上海音乐学院,2015.

[3]王晓娟.民族弹拨乐器的润腔读谱研究[D].山西大学,2014.

朱宏伟（1976—），男，上海市人，江苏民族乐团，论文研究方向:民乐器乐演奏（琵琶，中阮，三弦）。