中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用研究

□佟 婧 沈阳音乐学院

我国高校钢琴教学中，中国民族民间音乐所占比例很少，不管是在教学内容还是在风格引入上，高校钢琴教育更偏向西方音乐体系，这样的教育形式对我国音乐教育无疑是一把双刃剑。究其原因，一方面是目前钢琴教育者没有充分认识到民族民间音乐的重要性，过于重视西洋文化，对民族音乐中的钢琴作品抱有一种偏见，导致民族音乐在钢琴教学中产生脱节，另一方面是当前在理论和实践两个方面的钢琴教学中，有关民族音乐的研究较少，即使弹奏也是机械性练习，使得学生对民族音乐越加不了解，不能很好地理解民族音乐作品的内涵。

一、民族民间音乐在高校钢琴教学中的现状研究

从目前的钢琴教学情况来看，民族民间音乐正逐步融入高校钢琴教学。例如，在某些钢琴比赛中，对中国钢琴作品的演奏提出硬性要求，而事实上，学生和教师都没能充分重视民族音乐，民族音乐在高校钢琴教育中的地位不容乐观。

1.创作数量较少

由于钢琴音乐并非根植于我国文化艺术土壤之中，其发展主要以国外艺术理论的研究、分析为主，在一定程度上限制了我国钢琴艺术的发展。虽然钢琴音乐在我国发展比较迅速，但无论是从数量还是曲目的选择上都受到一定的限制。目前公开发表过的国内钢琴乐曲仅有400多首，而深入高校教学的只有其中的100多首，且大部分作品是由中国传统民间音乐进行改编的，如《梅花三弄》《茉莉花》《牧童短笛》等。由于受传统思想的影响，作品改编在手法上受到一定的限制，这会导致钢琴曲目的创新力度不够和表现手法守旧，难以满足高校钢琴教学需求。

2.对民族音乐的认识有待提升

钢琴是西方音乐，加上钢琴教学在我国发展的前期一直以西方教学方式为主导，导致学生在钢琴学习过程中逐步疏远了民族民间音乐。相对而言，钢琴发展在西方已取得明显的成就，学生会下意识地忽视中国民族民间音乐，对中国民族民间音乐认识不全面，不利于培养学生的爱国情怀。教师在教学过程中也容易对中国民间音乐形成错误认识，认为西方音乐是“阳春白雪”，而中国民间音乐是“下里巴人”，从而导致他们在教学中轻视对民族民间音乐的应用。

3.高校钢琴教学体系有待完善

与西方钢琴发展体系相比，国内的钢琴艺术教学体系较为薄弱，依赖于西方的体系和管理方式。教学工作者更倾向于借鉴国外教学经验，而不是根据国内具体国情和文化性质制定出符合我国教育发展的教学体制。完善钢琴教学体系，是促进民族民间音乐推广普及的重要措施。

二、中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用对策

经过钢琴教育的初始探索阶段，很多钢琴家和教师都以弘扬民族文化为己任，深刻认识到民族音乐文化发展的必要性。

1.树立民族意识，增强民族观念

加强民族音乐在高校钢琴教学中的运用，首先要树立民族意识，增强民族观念，提升民族民间音乐在钢琴教学中的地位。在高校钢琴教学中，教师要增强民族音乐在钢琴音乐中的比重，通过课堂演绎和播放民族艺术，吸引学生的注意力，加深学生对民族民间音乐的了解，在提升学生民族意识的同时，增强学生的民族荣誉感和自豪感。在教学过程中，将东西方钢琴音乐进行分析比较，将西方钢琴教育的优秀教学方法融入中国钢琴教学，加强培养学生的民族意识和对民族作品的思想感情，不断强化民族精神和民族理念。

2.丰富教学内容，完善教学结构

相比于国外钢琴相关教材，我国在数量和教学体系上都存在很大差异，没有形成有民族特色的教学理论，严重影响了民族民间音乐在钢琴教育中的发展。因此，要加强民族民间音乐在高校钢琴教学中的体现，必须完善相关教学结构，构建一个完整的符合国内教育情况的钢琴教学体系。丰富教学内容，完善钢琴教学结构，在钢琴教学中融合更多的民族民间音乐，在钢琴音乐创作和改编过程中，充分结合作品的表现形式和内容，加强教材的分类，同时鼓励钢琴作曲家创作出更多的具有中国民间特色的钢琴曲目，推动民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用。

3.调整教学大纲，制定课程标准

目前，高校钢琴课程的学习以西方理论为基础，要树立中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的主体性地位，就要从根本上调整教学大纲，制定中国民族化的课程标准。例如，在教学过程中，增加民族音乐教学活动“民间音乐作品赏析”“中式古典乐器讲解”等，引导学生真正掌握民族音乐特性，把握民族音乐内涵，提高对中国民族音乐的认知能力。

高校钢琴教学作为我国文化艺术教学的前沿内容，是弘扬民族民间文化的重要工具。要想更好地将民族民间音乐应用于高校钢琴教学中，就要充分重视民族民间音乐的重要性，坚持发展民族文化，有机结合中西方的教学优势，使我国钢琴教育事业发展提升到一个新高度。