竹笛演奏在乐队中的“合”与“和”

姜 依

（云南艺术学院音乐学院，云南 昆明 650500）

竹笛演奏在乐队中的“合”与“和”

姜 依

（云南艺术学院音乐学院，云南 昆明 650500）

本文对竹笛在合奏中需注意的问题进行分析。尤其是在乐队合奏“和谐平衡”的要求之下，较之独奏，竹笛演奏要注意的问题进行分析探讨。

竹笛演奏；合奏；乐队；和谐平衡

竹笛是我国历史悠久的民族乐器之一,承载着中国几千年的文化沉淀，它属于横吹的开管乐器，是吹奏乐器中最具特色的一种。中国竹笛有三个特征：竹质、横吹、贴膜，笛膜使竹笛具有独具一格的中国传统特色。竹笛音色清脆、洪亮、悠扬、美妙、娓娓动听，具有丰富的表现力和独特的演奏技艺，以及自己别具一格的艺术魅力。

当今的综合性民族管弦乐队音响规模宏大、乐器色彩丰富，其规模、编制庞大，通常三四十人左右，有的甚至达到近百人，由“吹拉弹打”四组乐器组成，吹、拉、弹、三组又各具有一套较为完备的低、中、高音乐器。音色的不同,丰富了乐队的色彩, 构成了多声部音乐。乐队的演奏，是由指挥通过对音乐作品的理解、细致分析，按照自身的艺术审美水平，由几十个人共同努力完成一部音乐作品。乐队合奏意识就等同于一支团队的合作意识。

鉴于今后有越来越多的音乐学生将参与到民族乐队中，针对竹笛专业的学生，并结合本人在乐队演奏中的竹笛演奏实践，对在合奏中需注意的问题以及怎样才能使竹笛在乐队中达到和谐平衡谈一下自己的看法。

作为一个置身于乐队中的竹笛演奏者，应当具备怎样的素质与能力，才能更好地配合指挥，完成音乐作品呢？

一、竹笛乐器组各声部间的合奏

在常规的民族管弦乐队编制中，竹笛是吹管乐器组中重要的旋律乐器，竹笛一般分为高、低音自成一组，对整个乐队有不可以忽视的作用。竹笛吹管乐器组的各声部演奏者应先做好本组之间的分工协调、配合默契，切勿我行我素、各自为政。有时，根据音乐作品的特定需要，竹笛在担任合奏中的独奏部分时，作为主要演奏者，吹奏的部分又多在高音区，想要精彩的演绎乐曲，既要有全面的音乐素养和出类拔萃的演奏技巧，又要有担任独奏或领奏音乐片段的能力、有督促竹笛组成员之间进行有效合作的组织协调能力。作为第二或第三竹笛演奏者，应当摆正自己的位置，甘当配角，并积极有效的配合、辅助主要竹笛演奏者，吹奏时应在音量、音色等方面主动向主要竹笛演奏者靠拢，以达到和谐悦耳动听的演奏效果。加之第二或第三竹笛吹奏的部分又多在低音区，客观看来，便在一定程度上造成了第二、第三竹笛在吹奏的音量、力度及气息的控制等方面的难度。

以民族器乐合奏曲《喜洋洋》为例，它是一首以竹笛和新板胡为主要乐器演奏的经典民族器乐曲。该曲第一段主旋律的竹笛声部配置选用梆笛、曲笛。在排练实践当中发现，由于梆笛吹奏的部分多在高音区，很容易突出于乐队的整体音色之上，在竹笛合奏时需注意控制音量，气息应尽量吹轻点，否则容易造成声音上的不和谐，音色不宜太洪亮清脆，但在担任乐队合奏中的独奏部分时除外。而曲笛处在低音区，音色圆润柔和，极易融合于乐队的整体音响之中，在吹奏时也要注意对气息、力度及音量的控制，如果吹奏气息过急、力度过大可导致高音区突出于乐队整体音响之外。因此，各个声部的竹笛演奏者都应主动维护全组均衡互补的整体效果，切忌吹奏的音色太突兀。

二、竹笛乐器组与其他乐器组之间的合奏

音乐作品演奏过程中要定位准确并且充分发挥，在不同编制、规模的民族管弦乐队中，各个声部的竹笛演奏者，应先认清自己的演奏实力，力求在全面了解所演奏作品表现意图的基础上，对整个乐队指挥的演奏处理意见准确把握，尤其要注意演奏中各个乐器组之间“起承转合”式的过渡和衔接。在横向上，要注意与其他乐器组不同乐器之间旋律线条的衔接，同时在纵向上，也要把握好音乐作品和声进行中不同声部乐器之间所形成的联系。在纵横交织的音乐织体中，竹笛演奏者必须具备极强的抗干扰能力，不仅要能清晰地聆听，更要能够精确地分辨，同时进行准确又及时的调整和修正。民族管弦乐队的音响环境错综复杂，应在何时应克制自己，突破自我，务必做到心中有数、适当发挥。

民族器乐合奏曲《美丽的凤尾竹》为例，对乐队的合奏意识和综合协调能力作进一步说明。《美丽的凤尾竹》第66—75小节，分别由扬琴、琵琶、二胡、铃堂、古筝（两台）和竹笛（曲笛两支）、笙交替演奏，就像弹拨乐和吹管乐的对话一样。由于弹拨乐器如扬琴、琵琶、古筝都为拨弦或击弦演奏，在音响色彩上更加清脆明亮，而且大部分都为和音乐器，可以得到更加统一的声音。虽然各乐器只交替演奏一小节，但要相互配合，控制音量大小，以达到良好的整体音响效果。作为乐队中的竹笛演奏者，不仅要演奏好自己部分的乐段，而且要理解好音乐作品的内涵及其表现手法，让自己所负担的部分演绎得更加出彩。还要注意竹笛乐器组与扬琴、琵琶、二胡、铃堂、古筝演奏员之间的合奏，要清晰地聆听这些乐器的声音，适度发挥，以求达到理想的混合音响效果。

作为民族管弦乐队中一名优秀的竹笛演奏员，不仅要具有扎实的个人演奏技巧，而且要让自己与其他乐器组的演奏员在音准、节奏、声音色彩、和声效果与音乐的表现力等方面保持高度一致。总之，竹笛组的演奏员应找准自己在民族管弦乐队中的定位，演绎好自己的角色，发挥好自己的作用。

只有解决好竹笛在乐队演奏中的实际问题才能有助于其他民族乐器的解决，才能更好的使乐队达到“和”与“合”的效果，让音乐达到更悠扬动听、和谐悦耳的理想音响状态。

[1]顾冠仁.谈大型民族乐队的音响问题[M].北京：人民音乐出版社,2000.

[2]戴亚.竹笛与西洋管弦乐队的实践和思考[M].北京：人民音乐出版社,2003.

[3]张维良.竹笛艺术研究[M].北京：人民音乐出版社,2011.

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