民族声乐教学与歌剧表演艺术的链接研究

张 妮

（铜仁学院艺术学院，贵州 铜仁 554300）

民族声乐教学与歌剧表演艺术的链接研究

张 妮

（铜仁学院艺术学院，贵州 铜仁 554300）

在经济的不断发展中，我国的文艺体制在时代的发展中愈发完善。文化艺术的昌盛也拉动了民族声乐的发展。当前高校的民族声乐教学提出了全新的标准。为了令民族声乐教学的内容更为丰富，打造出社会所需的复合型人才，高校则在民族声乐教学中引进歌剧表演。由于歌剧表演相较于其他音乐表演方式，内容更为丰富，服饰更加具备特点，将两者给予融合，从而有利于学生有效把控声乐教学的技能。

民族声乐教学；歌剧表演艺术；链接

引言

我国的文化体制产生了较大的改变，从而也令民族声乐的教学愈发引起诸多高校的重视，因此民族声乐教学的内容只有通过实践才可以获得创新与完善，在声乐范畴中，歌剧则成为最高的表演方式，相较于音乐会，歌剧的表演性更高，主要是由于歌剧的内容远比其余音乐表演方式丰沛，并且服饰的结合也极具特点，因此在民族声乐教学中融入歌剧表演，可以使学生牢记声乐知识，以此提高教学效率。

一、歌剧表演对学生音乐学习能力与情感表达能力的提高极具效果

（一）歌剧表演加快学生音乐学习能力的提升

在民族声乐教学中添加歌剧表演，可以良好提升民族声乐教学的效果。歌剧大多具备极强的表演性，因此在表演中能够更加准确地把控角色。角色和角色相互间的结合具有更高的标准，表演者的演唱不只是个人的演唱，还应当加强声部的转换，令角色相互间的演唱有效链接，否则则会极为突兀。这样才能够令歌剧表演更为完美。在民族声乐教学中融入歌剧表演课程，学生能够更为直接地体会到较高水准的声乐，乃至重声、和声等专业方法的处理，令学生更加注重所有声部的改变，而且用心体会歌剧所描绘的故事。学生在练习歌剧表演时，还可以找出谁对哪一方面把控不当，以此更为明朗地了解到自身的欠缺之处。教师也需激励学生积极思考，持续完善自身的民族声乐表演能力[1]。

（二）歌剧表演加快学生情感表述能力的提升

情感的表达成为音乐最关键的灵魂。透过对我国一些高校民族声乐教学的了解，诸多教师在民族声乐教学中，通常太过关注演唱技巧的传授，而忽视对音乐作品的体会。从而，虽然学生学会了民族声乐的技巧，并且演唱技巧乃至所有层面的素质均无懈可击，可是这样的音乐却让人觉得模式化，由于其丧失了最主要的一方面，则为音乐的灵魂。没有灵魂的音乐不能打动观众。在民族声乐教学中融入歌剧表演，学生在歌剧表演中进一步感受角色，对于歌剧的创作背景乃至想要传达的情感给予深层次的体会，以此可以自然地将音乐作品的灵魂表现出来。

二、民族声乐教学和歌剧表演艺术的链接

（一）对民族声乐传统的承接

民族声乐的出现已经变成我国一个主要的文化资产，其通过长期的发展与积累，不但具备了更多艺术方式，也具备了诸多优秀的经典作品，这类作品在当前社会中依旧被人们所青睐。民族声乐中可以有效展现出我国在所有阶段的实情，透过歌剧能够了解目前人们的生活情况，社会发展理念乃至时代不足，这些方面的主体因素已经变成我国的文化传统，而且在持续传承和优化。民族声乐作为传统声乐体系的发展产物，具有较厚的文化底蕴，在表演此方面的人物时应当通过民族声乐方式当成关键的表演方式，有效处理眼神、表情与动作，从而当成民族歌剧表演的主要表演根基。

（二）歌剧表演，声乐与戏曲的融合

透过对我国声乐体系构成的分析不难看出，民族声乐内通常包含歌剧、戏曲与声乐，表演方式不同则具备不同作用，对表演技巧的标准也不尽相同。对于戏曲而言，需要加强人物角色的适应力，透过丰富的表演方式吸取效果，持续加大张力。而民族歌剧则具备简单的表演方式，并且剧情发展速度极快，会较为夸张地表现人物情感，在艺术处理中，也通常一字一腔，对人们理解歌剧内容十分有利，可是如果有效展现歌剧魅力，表演者还应当把技巧融入其中，并且对人物的设定具备一定的了解，可以透过声乐表演方式与肢体语言进行表述，最好可以将自身的精力融汇其中，从而对学生带入情感更加有利。

（三）注重由不同层面把控歌剧艺术

比如对于《白毛女》这一经典歌剧而言，虽然未被教学所重视，可是在专业领域中却具有无法取代的位置，透过这一歌剧能够显著看出特征所在，特别与西方歌剧之间的差别，我国歌剧内会包含戏曲、民歌等不同元素，而且也对传统艺术方式表达的人物形象更加习惯，对我国声乐教学具有显著的意义。在学习民族歌剧时，学生应当具备良好的综合能力，不论在演唱还是形体动作、眼神等方面都具备较高的标准，如果完美地表现出任务，则应当通过不同角度进行[2]。

（四）加强引导个性创造而表演歌剧

个性化创造属于我国民族声乐教学的欠缺之处，出现这一状况的因素与教师、课程构建乃至学生具有较大的关联。个性创造则为学生在通过相应学习后可以具备自身的了解，可以具备自身特有的表达方式，透过自身的生活阅历，情感思维再次诠释并演绎歌剧人物，在表达人物时不应当太过束缚在技巧方面，不然则会令艺术的重点产生偏差，较难感动人心，只有真正做到个性化，才可以令学生的能力获得强化及展现，从而有效展现出歌剧的魅力。

三、结束语

总而言之，对于民族声乐教学和歌剧表演艺术的链接内容具备显著的意义，其不但影响到我国民族声乐教学的提高，还影响到民族声乐文化的延续及展现，乃至与学生的专业学习、各方面能力的提高等方面均具有直接关联。当代教育理念产生较大的改变，完成素质教育则属于全新的教育理念，而民族声乐教学则成为素质教学的一个主要途径，将歌剧表演与民族声乐教学相结合可以有效提高传统民族声乐教学的不足之处，可是我国在这一层面的建设并不完善，所以相应机构与人员需要强化对这一方面的分析。

[1]尚国宾.多元文化视角下的民族声乐教育研究[J].大舞台,2015.

[2]史玉学.民族声乐教学与歌剧表演艺术的链接[J].赤峰学院学报,2012.

J61

A

张妮（1988—），女，湖南，硕士，研究方向：声乐教学与演唱。