师生之情成追忆时年弱冠却惘然——“汪易扬艺术馆”巡礼归来

◎李清章

师生之情成追忆时年弱冠却惘然
——“汪易扬艺术馆”巡礼归来

◎李清章

2015年6月13日，是馆陶县博物馆内“汪易扬艺术馆”正式开馆的日子。

汪老不顾84岁高龄，与家人一起从北京赶来“第二故乡”，亲临现场揭牌并带来一台原创音乐作品演唱、演奏会，夏日的馆陶又一次轰动。与此同时，馆陶县人民政府为表彰汪老对馆陶文化产业所作的重要贡献，专门为他颁发了“杰出贡献奖”。

在普通人的印象中，高雅的艺术珍品，过去只能在著名大城市的知名艺术博物馆内珍藏。如今，“汪易扬艺术馆”落成开馆，无疑将极大提升馆陶文化艺术品位。

早在数月前，听到“汪易扬艺术馆”布展刚刚就绪的喜讯，我即迫不及待地赶去瞻仰。——作为一个不谙高雅艺术且年过70岁的老学生，心情之急迫，并非单单追求的是对汪老书画珍品的“先睹为快”……更多的是对往事的追忆……高山仰止，睹物思人，想不感慨都不能！

时光倒流52年前——1963年，我由馆陶中学初中部升入高中。一次英语课，阮贯之老师因家中有事请了假，学校安排汪老师来临时代课。汪老师走上讲台，并未多说什么，打开课本，便开始教授新课。他洪亮的普通话，英语单词似留声机一样的发音，流利的课文范读，令同学们赞叹不已。因为此前，我们只知道这位新来不久的老师是教音乐或美术的。

可以想象，作为一群来自农村，渴求知识的学生，总会把“老师”看得非常的神秘。愈感觉“神秘”，则愈景仰，愈景仰，则愈想探知。高一下半学期，我被选为“文娱委员”。为做好工作，不辜负同学们的信任，我加入了课余“合唱队”。与汪老师接触多了，学唱歌，学指挥，学“识谱”……。时间一长，无话不说，渐渐从汪老师身边得知他那具有“传奇式”的人生经历——

1931年，汪老师出生于福建厦门素有“海上花园”美誉的鼓浪屿。5岁时，孩童时的艺术天才，在一次偶然活动中得以显现——幼儿园的老师指导孩子们画一面旗帜图案，小朋友们都忙着拿出直尺、铅笔，按照老师的方法，画出一个个规则的长方形和12星的三角形。汪易扬没有直尺，他最先画出的却是飘扬着的旗帜。——不料想，老师不但没有责备，反而大加赞赏，由此大大激发了他的艺术潜能。12岁时，他创作的十余幅花鸟画，受到老师，乃至美术大师的称赞，后被作为我国出访美国的化学代表团的文化礼品，被誉为“东方神童”。中学时代，他被选为学生会副主席兼文艺股长，积极参与领导学生运动。在国统区各地大、中学生发起的“反饥饿、反内战”的爱国民主运动中，被国民党反动地方当局以“共党分子嫌疑”开除了学籍。从此，他离开家乡来到上海，考入上海美专，师从美术大师刘海粟、潘天寿、黄宾虹等。同时，课外兼修声乐、作曲，正式走向艺术殿堂。

1949年上海解放，他参加了中国人民解放军华东军区“南下服务团”。开始用学到的艺术为新中国的革命与建设服务；1953年，受党和政府的指派，受命创建福建“美协”。期间，先后在国内外报刊发表作品300余幅，在美术界崭露头角；1956年被调入中宣部，任《中苏友好报》（俄文版）美术编辑。为中苏文化交流与友好事业辛勤耕耘。

然而，在1957年党的“整风运动”中，风华正茂的编辑记者，因一句发言被划为“右派”。之后，被下放到山东济南郊区劳动改造。1962年底，在摘掉“右派帽子”后，被分配到山东最西部的馆陶中学任教。

自汪老师来馆陶中学后，学校先后成立了“学生合唱队”、“教职工合唱队”、“美术小组”，大唱革命歌曲，班级歌咏比赛，节日文艺演出，绘画作品展览，学校师生文化生活丰富多彩起来。特别是学雷锋活动开展以来，汪老师精心编绘的几十幅“雷锋事迹”连环画、“忆苦思甜”阶级教育展览（画）等，深受同学们欢迎。此后，为配合学雷锋活动的深入开展，在党支部的支持下，汪老师组织教职工，以极大热情赶排话剧《青年一代》，亲自做导演并扮演剧中一位退休的老革命干部。他亲自设计舞台布景，在学校大礼堂演出，引起了强烈反响。

我们班常聘请汪老师作辅导，多次在全校歌咏比赛中获得头名。年终，学校布置准备“庆元旦文艺汇演”。我们把张登华同学作文课后创作的“独幕话剧”，改编为小歌剧，汪老师亲自修改、谱曲，指导排练。 我在剧中扮演“老汉”，听汪老师讲“生活的真实与舞台艺术”……。元旦演出，汪老师亲临指导。

教学之外，汪老师积极协助县文化宣传部门作宣传，先后创作并指导排演的歌舞《送粮老汉喜洋洋》《看看俺队的好庄稼》《四个老汉乐哈哈》等等，连续参加全省农民业余文艺汇演，均获得最佳作品奖，最佳表演奖和最佳配乐奖。之后，中央歌舞团曾将节目带到日本、德国演出。与此同时，他为县、公社举办阶级教育展览创作了大量连环画、大型泥塑雕像。

“文革”时期，曾经的那顶“右派帽子”又给汪老师带来不尽的灾难。他多年保存的美术资料，美术史著作，都被当作“罪名”……。在两年多失去人身自由的日子里，他心酸过，悲愤过，但“艺术为人民服务”的信念始终没有泯灭。他挺起头，用铅笔头，碎纸片画速写，练笔力……。被释放后，汪老师调到县文化馆工作，曾先后去安雷寨、马头等十余个大队辅导文艺宣传队。同时，多次举办各种培训班，为培养青年文艺骨干而奔忙。我至今保存着全县中小学教师文艺学习班时编写的“文艺节目”（汇编）。

1976年春季，馆陶中学招收“文艺班”，汪老师亲自跑乡镇、村庄、学校，讲授各门专业课。我被分配到“文艺班”教语文课，又在汪老师身边一起工作。“文艺班”的学生毕业后，为“馆陶县豫剧团”输送了一批青年演员，也有的同学被招到邯郸或外地剧团，更多的成为县直、乡镇文艺骨干。其中，王广禄、牛兰东等后又考入艺术院校。

高考恢复后，我考入河北师院历史系。1980年，汪老师回到北京。虽然见面少了，但我知道，汪老在艺术大师汇集的地方，以其艺术天才、深厚的功底、“天将降大任于斯人也”的浩然正气与责任担当，在艺术道路上开拓创新，攀援求变，直至登上艺术之巅——以独创“大写意狂草简笔人物画”而独树一帜，享誉中外，被誉为当代“狂草画派”的开山人。其作品多次荣获“国际金奖”、“特别金奖”、“大师奖”……，被国内外多家著名艺术馆、博物馆所收藏。其中，被艺术家、评论家广为赞誉的如《寒光图》《飞天图》等等，是为“不可重复，不可再得的艺术珍品”。著名诗人、画家、音乐家牧歌先生评论说：“……形象一点讲，汪派艺术犹如一座双钟楼大厦，一钟楼是书法艺术，一钟楼是绘画艺术，它的基座是音乐、舞蹈、文学、戏剧、雕塑、陶艺、诗、书、画、印等多元化的综合艺术，它的巅峰耸立着光芒四射的‘狂草人物画’！”……

我站在馆陶中学的历史课堂上，每当给台下的学子讲授中外历史，特别是中国古代历史文化长河中，那些举足轻重的艺术巨匠时，常常情不自禁，为曾与汪老在这块三尺讲台有“缘”而兴奋……。回顾在馆陶中学，在汪老师身边学习、工作的日子，目睹他在“文革”中的遭遇与磨难，仿佛更深地理解了，个人的前途、命运，与国家、民族的前途、命运紧紧相连的道理，更为曾经的老师如今杰出的成就而感到自豪。

对于汪老的巨大成功，众多的文艺评论家或许更多地道出了“汪老成功的内因”——这当然是最主要的。这里，笔者作为一名普通学生，不揣浅陋，从“外因”的角度谈一些看法——

一．上世纪八十年代开始，改革开放，我国进入了一个新时代，文化艺术界亦迎来百花齐放的春天。艺术家的攀援、创新，弘扬主旋律，歌颂真、善、美，是时代的召唤，人民的期盼。汪老登上艺术之颠，绝非偶然。这正是所谓“时势造英雄”。二．在北京，艺术人才荟萃的地方，学习与借鉴，切磋与交流，特别是艺坛诸多大师刘海粟先生、刘开渠先生、艾青先生等等，关爱、鼓励、支持与帮助。从“教育的本质”讲，如果说当年幼儿园的老师一番赞赏，大大激发了5岁孩童的艺术潜能，那么，四十多年后，艺坛诸多大师的关爱、鼓励、支持与帮助，依然会激励艺术家的“使命感”与责任担当。三．汪老多次深情地说“双巾帼”，“一个是我母亲，一个是我夫人”，“每当我人生遭受重大挫折，悲伤绝望时，妈妈总会千里迢迢来到我身边，与我相依为命，帮我度过难关”，而与夫人金铁柳硕士，从相遇、相识、相恋到结合，志同道合，相濡以沫，仿佛犹如“上天的安排”，不仅大大激发了汪老在书画艺术上攀登高峰的壮志与奋斗精神，亦更多增添了汪老艺术人生的传奇色彩。

今天，站在馆内收藏的那一幅幅洒脱秀逸的艺术珍品面前，顿觉脱俗超凡，豁达心胸……不禁默默吟出《大江东》《观沧海》……

祝吾师健康长寿，家庭幸福，艺术青春常在。

在这篇文字结尾处，不能不写下面的话——

人常云：近朱者赤，近墨者黑。回首求学之路，不禁暗自好笑 。我曾经有过美好的梦，在馆陶中学，在一个相当长的时间里，在汪老师身边学习、工作，受过艺术的熏陶，怎么始终“刀枪不入”，不见些许“赤”色呢？……面壁多年，或许，如今终于明白：踏上艺术殿堂之门，并非个人的一厢情愿，辛勤努力自然是重要的，但艺术的“悟性”，尤为重要……