艺术类高校美术馆的教育实践模式——以南京艺术学院美术馆为例

尹 娟（南京艺术学院 美术学院，江苏 南京 210013）

艺术类高校美术馆的教育实践模式
——以南京艺术学院美术馆为例

尹 娟（南京艺术学院 美术学院，江苏 南京 210013）

艺术类高校美术馆在艺术类高校的教育发展中起着重要作用，一方面作为艺术类高校教育辅助机构存在，面向师生，为教育教学、科研服务；另一方面则作为社会公共设施机构存在，面向社会大众，为社会公共教育事业作贡献。作为艺术类高校教育辅助机构的艺术类高校美术馆是艺术院校的精神汇聚地，也是艺术类院校传承发展的平台，展示了艺术类高校的现状，提升艺术类院校对社会公众的影响力。艺术类高校美术馆的教育实践模式主要包括专业教学实践模式、社会实践模式、辅助教学和学术研究模式。

艺术类高校美术馆；美术馆教育；教育实践模式

美术馆是专门用来陈设、展示艺术作品的场所，其展示的作品，不同美术馆有不同方向。通常情况下，绘画作品、摄影作品、雕塑作品、工艺美术作品、装置艺术作品等等视觉艺术作品，是美术馆收藏和陈列的主要方向。对于社会而言，建设美术馆的目标在于提供人们艺术展示空间，帮助人们更好地欣赏艺术品获得精神享受。美术馆偶尔也会举办诸如音乐会、朗诵会等其他类型艺术活动。此外，美术馆还拥有文化教育、艺术研究等附加性功能。整体而言，美术馆并非单一性质的艺术场所，它拥有帮助公众提升艺术修养、提供艺术家资料信息和交流借鉴机会、协助社会艺术教育等多种功用①王璜生.美术馆（总第11期）[M].上海书店出版社，2006.。

21世纪初，高校美术馆以美术陈列馆形式存在，主要面向学校师生，作为学校教育的辅助场所。随着时代发展，国际形势变化，美术陈列馆不断扩大规模逐渐发展成美术馆，除拥有美术馆的典藏、教育、展示等功能及责任之外，更是艺术学院科研、教学的一个有效组成，依托艺术院校充沛人才资源、学术力量，高校美术馆在承担艺术教育功能的同时还具备“新锐导师”作用，成为艺术院校开展对交艺术交流的一扇窗口。同时，也是艺术院校吸引各种高层次艺术论坛、展示高规格艺术品的场所。

一、艺术类高校美术馆的主要功用

2008年10月，中央美术学院（北京）美术馆在新落成之机召开了“美术馆发展策略国际研讨会”，Rebecca Senders——美国著名普林斯顿大学美术馆馆长把他们美术馆的长远发展战略规划拿出来和与会人员分享，其中牵涉到艺术类高校美术馆的主要功用，对此，Rebecca Senders提出自己的见解：（1）珍藏在美术馆中的艺术精品对于学校学术计划而言是十分有效的催化剂，把这些艺术珍品运用到学校的教育课程当中可以提升学生艺术修养；（2）在艺术类高校当中，本科生教育离不开美术馆的辅助；（3）美术馆不仅拥有珍藏、展示艺术作品功用，还应该推动与艺术相关的严肃学术成果、艺术图书出版；（4）美术馆应该兼容并蓄、与时俱进，把当代艺术作品，例如艺术设计、建筑艺术等，也收纳到美术馆当中成为美术馆一个重要组成；（5）美术馆需要引入先进科学和专业技术，加大对艺术品的保护和管理，为社会更好珍藏艺术创作，让未来的人们也能看到美术馆的珍藏。因此，美术馆需要不断引入新技术纳到艺术收藏品的管理当中②王春辰.美术、美术馆与大学美术馆——“美术馆发展策略国际研讨会”综述[J].WORLD ART，2009（01）.。

除了以上功用之外，作者认为，高校美术馆还应该具备与所在城市的市民，社区以及整个城市的文化建设相互交流和沟通的责任，营造一种互动的艺术氛围，将自身具备的艺术资源与先进理念在一种高纯度自由的环境中传递给每一位到馆参观的观众，同时必须建立观众会员反馈机制，将互动真正落到实处，使美术馆与观众形成“馆内馆外信息流动圈”。

当然，教育功能是艺术类高校美术馆最重要功能之一，通过自由开放的美术馆，为学生创造一个想象无极限的艺术情境，通过美术馆内的各种艺术珍品，开展各类美术教育活动。美术馆的教育功能，不仅仅针对在校大学生，还包括社会大众，通过为大众提供直接体验艺术作品的机会。美术馆利用自己的艺术资源帮助社会上热爱艺术的群体，通过各种展品陈列、现场讲解等等，让艺术爱好者学会如何欣赏、鉴赏各类艺术珍品，了解与艺术相关的各种独到知识见解，尤其是美术方面的认识。由此，美术馆培养他们对美术的兴趣、激发热爱美术的情感，提高艺术修养①钱初熹.美术鉴赏及其教学[M].北京：人民美术出版社，2006:249.。

二、案例解析:艺术类高校美术馆的专业教学实践模式

艺术类高校美术馆和艺术专业学科一样具备教育教学功能，分担艺术类专业教学科研任务，很大程度上促进了艺术学科交叉建设融合发展，优化艺术实践教育教学内容。本文研究艺术类高校美术馆的教育实践模式，为了让人们对于这一类型美术馆的教育功能有一个更直观的了解，作者引入南京艺术学院（以下简称“南艺”）美术馆为选题研究对象，研究学校使用美术推进学生艺术教学的实践模式。

1.南京艺术学院及美术馆概况

(1)南京艺术学院的历史源起

南艺，作为江苏唯一艺术性综合院校，前身是1912年开设的上海图画美术院，创办人刘海粟是我国美术教育奠基人，上海图画美术院也是我国创办最早同时延续发展到今天的一所百年传承高等艺术学府。在历史上，学校曾经遭遇多次变迁，1930年，当时的上海图画美术院更名上海美术专科学校，由原北大校长蔡元培担任董事局主席，并为校歌作词，题写校训、学训；到了1959年，上海美专又一次更名为是南京艺术学院，南艺的校名延用至今。历经100余年办学历程，南艺延续了创办人刘先生的“不息的变动，不息的改造”这一办学精神以及蔡先生的“闳约深美”这一办学理念，培育出一代又一代中国优秀艺术人才。南艺也由此积累厚重文化底蕴和优秀教育传统。

(2)南艺美术馆

南艺美术馆根据国际美术馆标准于2012年建造并投入使用，在中国高校美术馆中，是最具现代化标准而且艺术藏品最为丰富的高校美术馆之一。美术馆拥有数万件不同门类的丰富艺术藏品，数量相当庞大，其中包含有刘海粟、谢海燕、陈之佛、张大千、黄宾虹、潘天寿、丰子恺、朱屺瞻、俞剑华、刘汝醴、陈大羽、苏天赐等名家大师的艺术作品以及从各届毕业生作品中收藏的学生优秀作品。南艺美术馆开馆之后，观众络绎不绝，数据表明，2015年前往南艺美术馆参观的观众共有10万余人，其中学生和市民各半。

2.南艺艺术课程设置和美术馆教育平台

(1)根据课程进度设置美术馆陈列主题

南京艺术学院的美术和设计艺术课程设计上，美术的艺术创作课程占据总体教学课程的80%，设计艺术的时间课程占85%。艺术类教学课程设置以理论讲授与课题创作相结合，通过艺术实践转化为艺术作品展示出来（如表1）。

表1 南京艺术学院部分课程名称与创作展示方式

根据艺术教育学科课程设置及其教学成果展示的特点，艺术类院校必须设置美术馆平台。南京艺术学院的美术馆已经被各二级学院纳入教育教学的一部分，课程的教学和创作通过美术馆这个平台得以展示，美术馆则遵循一定学术逻辑，根据课程进程设定展览主题、作品展出方式。教学课程设置和创作以展出为宗旨，学校的教学成果将通过附属美术馆进行现场陈设。这样设置推动艺术教育从课堂（工作室）走到社会、生活中去，而学生也不再埋头创作，而是通过美术馆陈设的众多艺术作品，学习这些艺术作品的创作精髓，接受来自更广阔天地之中的艺术熏陶，而非一味走学院派道路，从而容易束缚视野而坐井观天。

（2）举办每学期“结课展”陈列学生作品

南京艺术学院美术学院每学期在课程结束时都会举办“结课展”，同学们为了更好地展示自己的作品，对于课程更为关心，并且更加用心开展创作。在“结课展”期间，学生不仅关注自己的作品，同时也关心其他同学创作作品，所谓“三人行则必有我师焉”，通过学生之间开展交流、互相取长补短，从而强化学习氛围，推动学生积极上进拓展自己艺术视野、提升艺术创造水准。

南艺的任课老师也常常关注美术馆的展期设置，以作品类型、主题等要素作为一阶段的授课线索和课程内容，授课方式以诱导赏析为基础，将鉴赏展览作品作为授课的切入点，对创作题材和形式提出具体要求进行讲解，带领学生在美术馆氛围内深入学习，随时以展览展示的作品为实例，授课生动直接，更容易被学生接受。

3.艺术类高校美术馆艺术教育的社会实践模式

艺术类高校专业教育具有立体化的特点，表现为建立在南艺美术馆现场（实践）教学模式基础上的专业课程设置以及依托美术馆平台的交叉艺术（学术）实践模式。

南京艺术学院美术馆的官方网站定期发布展览科研信息，提供并完善了相应的管理机制和交互平台。网站设置参观、展览、教育、项目、典藏等页面，（见附图1）：南京艺术学院美术馆2015年12月档网页一览）以学科交叉建设、课题研讨、展览研究等方式提升学术展览创新能力，拓展学术资源。以举办院校视觉艺术学科创作联展巡回展等形式打开师生的创作思路，提升教育教学能力，开阔视野。

(2)美术馆课堂

南艺美术馆为了推进艺术教育的社会实践，特别开辟了“美术馆课堂”，这是一个开放的课堂，南艺以及二级学院的学生如美术学院、传媒学院、设计学院等学院学生，都可以到展厅来上课。在美术馆推出各类展览时，南艺的任课老师以及美术馆相关项目的负责人为学生们授课，因为展览当中作品特色突出而且品种多，展开的“美术馆课堂”也就有其针对性，效果特别好。同时，通过这样的课堂，在美术馆做展览时，还可以吸引更多的人来观展、接受艺术熏陶，从而一举多得，既提升了美术馆知名度，又拓展了美术馆所具备的教化功能。

4.打造艺术交流世界性平台推进教学实践和创作实践

南艺美术馆与2012年建成开放以来，每年都要开展丰富多样的艺术活动。这是南艺美术馆基于当代国际艺术语境前提积极主动对接国内外艺术发展的积极举措。通过开办各类艺术学术交流活动以及艺术品展览会等，不断提升美术馆的社会知名度，把美术馆办成艺术交流世界性平台，这样也在本校及全国艺术高校系统内起到促进教学实践和创作实践的作用。近些年，美术馆先后举办了一系列展览：

图1 南京艺术学院美术馆2015年12月档网页一览

(1)毕业生作品展

每年五月，作为学院最重要的学术活动之一的毕业生作品展拉开帷幕，如《“传承·绽放·呈炫”：2015南 艺 人 文、传媒、高职（三院）毕业联展》，南艺校园内全国各院校师生、美术设计届人士乃至社会大众都前来参加这样一个艺术盛宴，审阅即将毕业的师生四年来的教育教学成果。

随着新的信息化时代的来临，现如今的小学生的心智是成熟的越来越早，更有甚者，已经表现出青春期的反叛现象，不服班主任的管理和家长的安排和要求。小学生常常难以判断社会上的某些非主流信息的善与恶，觉得这是种自我个性的张扬，以自我为中心的表现才是真理，这些负面思想严重影响了孩子的身心健康，使班主任的管理工作更加困难。

(2)南艺教师作品展

学院教师作品个展或联展例如：《周京新画展》、吴高钟个展《家HOME》等，为学生提供观摩学习老师的作品的机会，也让观众欣赏了解学院教师的作品创作情况。

(3)承接校外展览

承接校内外艺术家或机构策划举办的展览，从绘画到雕塑、从平面设计到工艺美术、从摄影到影视剧作，涵盖面极广。如德国《艺术之域/开放的边界——对话“德国：艺术之域”》《显影：国际手工印相摄影展》《天空——国际影像展》等。

(4)美术馆内部主题展览

内部主题展览策划，如与南艺美术馆藏品相关的《百年涛声：沈涛百年诞辰纪念画展》、《南艺美术馆馆藏“近现代中国书画精品”展》、《曾经沧海：刘海粟国画作品陈列展》等等。

各种展览开阔了师生眼界，也给社会大众普及了当今美术设计知识，提高审美能力。美术馆展览频率高、数量多、种类纷繁，这正符合学院一贯学发展要求。学生通过参观展览，开阔眼界、寻找灵感、搜集素材；社会公众则通过参观展览接受艺术熏陶，了解学院发展状况及艺术界现状。

5.辅助教学开展的各类学术研究

一直以来，南艺美术馆坚持自己严肃学术立场、不断拓展学术视野，在开放展览方面坚持高规格，在收藏方面恪守、严格严谨要求，从而不断推进美术馆发展。美术馆是学院发展的平台，艺术类高校美术馆以展览的形式协助各教学单位教学、举办学术科研活动，为学校师生提供教学、交流、实践的平台，也作为社会公共教育机构面向社会开放，联合社会各界开展公共教育活动。南艺美术馆作为学院与外界联络的窗口具有“展示”和“引进”的功能。将学院师生作品展示出来，国内外的各项美术、设计项目引进学校。为学院师生教学科研、创作实践提供有用素材。

在开办各类学术研究活动的过程中，南艺的影响力也随之提升，而这也与美术馆功能定位是相一致的。正如学者指出：“美术馆是造型艺术博物馆，是一个同时具备美术精品收获、开展群众审美教育、组织推进艺术学术研究、召开国际文化交流等多样化功能的国家性艺术（美术）事业型机构。”[1]每一个美术馆都有自己的办馆宗旨，根据这一宗旨明确美术馆收藏作品重点和范围，并努力办出自己的特色，根据自己的特色来推进与之相对应的学术交流。对此，中央美术学院美术馆馆长王璜生说过：“一个美术馆要做出它的学术品质，体现它的学术品格。”

可见，美术馆应该具有自己的学术定位，美术馆的研究工作人员对藏品收藏、保管、展览以及美术馆机制等进行研究，并根据自己的学术定位确定美术馆收藏的范围和重点，由此不断提升美术馆学术价值和艺术品位，并吸引更多人前来观摩学习，从而催生各类学术研究活动的同时也促进学校的艺术教育专业能力不断提升。

三、明确美术馆教育定位更好推动教育实践工作

近些年，伴随着网络科技的快速发展，西方一些不健康的精神生活也不断渗入国内。因此，在这个时候，通过加大美术馆这样的高级艺术机构的艺术教育功能，熏陶国人的艺术修养，让国人得到健康艺术的享受，也就十分必要。而在达成这样目标的同时，也需要加大对国人的艺术教育。而这对于艺术类高校美术馆而言，应既拥有充沛的教育资源，又拥有独树一帜的教育场所，因此，它是开展艺术教育、提升教育实践的最好机构。所以，当前我们必须对艺术类高校的教育角色以及教育目标进行确定，这样才能更好提升美术馆艺术教育功能，在我国走向小康社会的关键时期，不断提升国人艺术修养，让国人获得健康、积极的艺术享受。

1.高校美术馆的教育角色

美术馆的基本功用无外乎收藏、展览、学术研究等几个方面，这是艺术类高校美术馆存在的基本条件。但是，作为高校附属美术馆，其存在价值还有推动学校的艺术教育，成为学校教育辅助机构。本文研究的案例——南艺美术馆就十分重视这一存在价值，为了把美术馆打造成学院精神的标杆，一直在努力发展艺术教育功能。如今，南艺美术馆丰富的藏品成为师生的精神资源，也是南艺发展必不可少的精神和物质财富。

近些年，艺术类高校美术馆不断拓展其职能，一方面担负起展现给观众新时代艺术面貌的同时，还要求跟进市场经济发展，“以观众为中心”，让更多观众前往开放的美术馆欣赏艺术、提升文化修养的同时也为美术馆创造经济效益；另一方面，艺术类高校美术馆还有一个十分显著的角色，那就是教育角色。这种教育角色，不仅仅包括对在校学生的教育，同时还有对观众（社会人群）的教育，引导观众建立起对艺术的基础认识，引领社会发展健康精神享受。

我国文化部艺术司的官员指出：在美术馆的多层职能当中，教育是应用层面的职能。而这一方面职能体现到公共教育质量方面，并非说美术馆开展了什么活动形式，也不在于美术馆采取了什么手段，其重点，仍旧是美术馆自身，包括美术馆对自己的定位，高质量的收藏，高水准的研究，并基于这些基础上策划的展览，那么，美术馆对社会公众的公共教育职能，美术馆的教育角色，也就只能停留在浅表①褚迪.美术馆是美术生态建设中的重要环节[J].美术观察，2011，（01）.。

2.高校美术馆的教育目标

对于美术馆教育功能的基本理念，美国学者Zeller认为其中包括：（1）艺术（美学）欣赏教育，即美术馆通过举办展览等活动让公众接触平常接触不到的高水准艺术品，不断提升审美情趣和健康趣味，进而提升生活、思想水准；（2）专业知识教育，通过陈列的艺术作品，把艺术相关的专业知识、人类文化历史等传递给观众；（3）人文教育，通过美术馆的艺术展览、藏品等，根据其侧重艺术方式，开展与其他人文科学如历史、文学、电影、音乐等的交叉整合；（4）社会教育，根据人们的不同需求，关注社会发展情况，以人为本，设计合乎人们需要的艺术活动。

以上也是艺术类高校美术馆的教育目标，其中并没有哪一方面的侧重，需要美术馆根据对应的人群进行具体突出。而且，这四个目标是相辅相成，互相推动的。对于艺术类高校美术馆而言，其教育目标首先针对的是在校学生，提供在校学生更多的艺术情境教育以及艺术实践活动，帮助学生拓展视野、开阔见识，从而不断提升自己的艺术专业技能等；其次就是立足于公众需求，为公众提供高质量、高水准艺术欣赏，帮助公众获得健康、积极的精神享受，最终推进精神建设的不断发展，共同推进我国经济、社会稳步前进。

3.艺术类高校美术馆的教育途径

前进艺术类高校美术馆如何实现其教育功能，通过南艺美术馆的案例实践，结合文献资料，认为美术馆想要实现教育功能，需要整合社会以及美术馆自身资源，社会资源整合，也就是美术馆需要充分与其他美术馆、其他艺术院校、行政主管机构等合作，整体所能利用的资源，开展艺术活动，拓展教育渠道；整合美术馆自身资源，也就是利用美术馆现有的馆藏资源、艺术类高校的师资力量、师生创作等等，这样一方面能为在校师生提供艺术教育，另一方面可以也利用在校师生向公共社会进行艺术教育，达到双赢。

(1)建立美术馆平台与社会公众互动体系

当代美术馆以人为中心，公众成了知识主体，美术馆的知识生产活动则由展品围绕公众呈现一种聚合传播的模式，美术馆也转向主动迎合公众的审美趣味。基于这种转变，美术馆开始对一些非官方的艺术敞开怀抱，主动展示他们的艺术创作，以获得广大公众的喜爱。①胡文娟.美术馆的知识生产方式及其权力演变研究[D].山东师范大学，2014.

如今是市场经济时代，艺术类高校美术馆在运营方面，既依托于学校、政府拨款，另一方面也需要依靠市场争取经济效益，而这就决定了其运营方面的社会属性。而且，艺术来源于生活，也最终应该回到生活，对于高校美术馆发展其教育功能而言，需要与其社会属性结合在一起，把美术馆的馆藏作品、学校师生创作作品等，通过美术馆平台对外展示，与市场、社会公众产生关联性，让更多的公众参与到艺术创作相关的事情中来，例如到美术馆体验艺术创作，评价艺术创作等。这样可以有效反作用于艺术创作，形成一种交互性的艺术教育，也基于一种大众审美层面搭建起对高校师生、美术馆馆藏作品的全面评价体系，由此通过加强互动，让公众参与到美术馆日常工作中来，拉近社会公众与美术馆平台之间关系，打造集艺术体验、评价交流的美术馆艺术功能教育渠道。②刘瑞玲.通过第三届广州三年展公众活动谈艺术博物馆(美术馆)公共教育[J].美术馆,同济大学出版社，2009年.

(2)充分结合学校产学研实践，打造美术馆教育平台

美术馆对外开放，有其社会属性，通过美术馆展示高校师生艺术作品，把艺术作品通过美术馆平台推到社会中去，与市场接轨，把艺术教育成果等，转化成市场商品，提供给人们基于精神需要方面的文化服务，达成艺术创作的社会经济价值，同时也实现高校、美术馆的经济效益，由此形成产学研全面结合的高校美术馆实践教育模式，在满足公众精神需求的同时达成艺术教育目的。

四、结论

艺术类高校美术馆在艺术教育方面拥有其重要作用，它是艺术类高校师生的艺术创作走出去和高校外的艺术交流合作、社会公众对艺术认知等引进来的重要平台。高校师生联合社会各界积极开展公共教育活动，专业课教师、学生利用美术馆平台设立各种类别专题，举行艺术创作实践展示活动，研究艺术类课程中的各种师生作品，强调展览学术建构，其中既有其学术性价值，也有其艺术性价值，而在这一过程中，高校美术馆基于其学校和社会双向艺术教育功能实现的同时，也将提升艺术类高校自身影响力，实现美术馆学校教育和社会教育双向教育功能。③余丁，吕晓晓.美术馆公共美术教育管窥——从美国的美术馆教育说起[J].荣宝斋,2011，04.整体而言，艺术类高校美术馆是高校艺术文化对外传播推介的一个学术窗口，又是艺术教育、教学科研、艺术创作的有效平台，美术馆应该围绕其培养人才、开展人文历史教育、提升公众艺术养等多层次教育目标，在不断提升其影响力的同时，进一步强化其教育作用最大化，这是目前美术馆艺术教育实践不容忽视的问题。

[1]马鸿增.美术馆的学术定位与个性特色[J].美术观察，2003（11）.

(责任编辑:吕少卿)

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1008-9675（2016）06-0146-05

2016-07-23

尹 娟（1977-），女，江苏泰兴人，南京艺术学院美术学院助理研究员，研究方向：教育管理。