藏器以养德

净亦

初遇马兵

他正独坐于吉祥唐卡展厅内的沙发上。身后一盏射灯把他显露在展厅一角的书架旁。经吉祥唐书的王瑞介绍，我了解到他是一位资深藏家。

马兵对喜欢的唐卡，一关注就是几年，坚持不懈的努力终成就了将心仪的唐卡画作“据为己有”。如今，这幅唐卡正摆放于他家中的厅堂内。或许这就是专属于收藏家的“执念”。

真正和马兵结缘，还是因为对审美的共同坚持和选择。他并非出身于艺术家庭，他对美的认识完全来自于人性中最本真的对美的向往。聊起他第一次感受到美，是在年幼时北京的一条铁道上，夕阳照在铁轨两旁一人高的野花上，逆光里勾勒出花的摇曳和生命绽放时的光华。用他的话说，那一刻我真真切切地感受到了美的光华。

后，他说起与陶瓷的相遇，从初入手时，爱上仿占瓷。或许是因为占意的瓷瓶里有他心里向往着的“中国心”。他把这一类藏品归纳为收藏的第一阶段：萌动期。这一时期，他多选择元青花高仿和仿清三代的粉彩作品，以传统的器型、纹饰、画片为主。藏品多是江西省工艺美术大师作品。马兵戏称，那时候，主要看“眼缘儿”。

随着收藏数量的增加，马兵对美开始深入地思考，不再一味以仿古为主，逐渐建立具有突破艺术理念的原创作品体系。他认为，每一件艺术作品，都是作者内心对世界的理解和渴望的表达，每一位真正的艺术家都有自己独特的艺术符号和创作背景，脱离了市场经济下急迫的量产约束。“学院派”及不追求名头的一批艺术家的作品，成了家居、办公环境里自然的点缀。他将这一时期称为收藏的第二阶段：成长期。

[个人简介]

马兵，陶瓷收藏爱好者，向往人性本真之美。二十余年执着寻美。

对工作生活有要求，有规矩，且安排得利落。每当夜幕降临，手持书卷，挑灯慢读。

相伴的除了挚爱的家人，便是书房里满墙的瓷器。

成长期的马兵细心观察新青花、新粉彩、高温颜色釉的变化，同时结缘了像朱斐翡、卢伟、干道甫、陈小青、于超等一批具有独特艺术个性的艺术家。

经历了成长期之后，马兵的收藏知识和审美情趣都不断升华，而其人生也进入了更成熟的阶段，他与收藏也一同进入了第三阶段：感动期。

他逐渐升华到对美的见地，陶瓷艺术品不仅是一种艺术表达，更是对天地之道的一种思考、对中华汉民族瓷文化传统的思考，在内心认同如和田玉般的内敛、润泽。此时的收藏看起来冷静，却是一种更深层次的狂热。当他真正确立了自身的陶瓷艺术价值评判标准，深入了解了瓷文化的诞生缘由和中华青瓷的魅力，毫不犹豫地人手高水准的龙泉青瓷和当代汝官窑精品。这些藏品去除了艳丽、豪放的色彩冲击，也去掉过多的图形和色块的纷扰，只留下清新淡雅和无尽的想象空间，呈现“重韵轻型”的占典之美，是不以简单仿占为手段，通过器型和釉色展现出中华汉民族文化传统，融汇天地之道的哲学美器。这时想入手的器物，或许一等就是几年。在艺术家的传统文化氛围下，熏染了文人气质的器，总是姗姗来迟。而此时收藏到了近乎苛刻的地步，只能接受学术严谨、态度执着，更耐得住寂寞的艺术大家作品所能比。作品背后所蕴含的“人的文化反思”和“人的艺术劳动价值”的高含金量，绝非普通的组团操作或者伪创意作品，更对取巧完全陌路，把虽然型似而色类，但在气韵与内涵本质上达不到艺术水准的东西摈除在外。

在收藏成熟期，他与徐瑞鸿、金逸瑞、潘建波、徐象龙等几位同样耐得住寂寞的艺术家结缘，此阶段是收藏的真正感动期。

马兵对美的洞见，贯穿于多年的收藏生涯。对美从萌动，到冲动，到感动。夜深人静处，以灵魂相拥，常一器一书，玩器以养德，敛道于平常心中。