诗意的空间想象──托马斯·萨拉西诺的乌托邦世界

2016-12-13 19:49李小溪
文艺生活·中旬刊 2016年11期
关键词:建筑学跨界诗意

李小溪

摘   要:托马斯·萨拉西诺以空间的诗意作为其艺术实践的核心,从建筑学、科学的跨界实验中,将乌托邦的幻想与真实世界进行结合和碰撞,创造性的填补了艺术和科学之间的鸿沟,成为世界公认的集诗意、哲学与科学于一身的当代前卫艺术家。

关键词:空间;诗意;建筑学;科学;跨界

中图分类号: I01    文献标识码:A        文章编号:1005-5312(2016)32-0008-01

空间的诗意是托马斯·萨拉西诺艺术实践的核心。出生于阿根廷,生活工作于德国的他最初的社会身份是建筑师,之后他所研究的领域跨越了艺术、建筑、航空航天、生物工程,物理和城市规划等学科,通过调查研究得到了在可持续性、游牧性、不确定性以及合并社会团体在传统地缘政治的界限问题上的启示。从美国建筑家理查德·巴克敏斯特·福乐的球形圆顶结构建筑和先锋建筑团体“建筑图像派”(托马斯·萨拉西诺曾是该团体核心成员之一皮特·库克的学生)对乌托邦建筑的幻想中受到启发,萨拉西诺以一种“科学摩擦”的形式进行艺术实践,即用艺术幻想中的乌托邦元素渗透进真实世界与自然科学之间的多产的碰撞,以悬浮和游动的艺术风格以及“比空气还要清”的创作理念进行大胆的实验。

萨拉西诺的许多作品可以被看作为他正在进行的理论建筑学项目Air Port City 《空气港口城市》(2001至今)的详细说明。在这个项目中,艺术家设想创建几英里长的测地线气球,可以在生态上自我维持。在过去的几年中,这个设想已经以充气球作为基本形式的雕塑和装置来实现。如其中的一个展览Biosphere MW32/Flying Garden/Air-Port City《生物圈MW32/飞行花园/航空站城市》(2007),萨拉西诺落实了充气塑料球和拉伸弹性支撑物作为其有机的建筑实体的基本构建部分,使其浮动在像某种共生的建筑地衣的画廊空间内。这个临时的作品变成了人类和植物可居住生存的平台。因为这件现场作品以及艺术家的其他相似作品的内置植物来自空气铁兰属科,这些植物是自给自足的有机体,不需要土壤,可以直接从空气中获得营养。这些植物成为艺术家设想自由和自给自足的愿景的象征物。而且以此他对城市的定义提出挑战:他认为一个城市,是可以在空中存在的和无限重构的,不存在固定的作为地方和国家的定义,每个单独的“吊舱”是可以自由的搬迁到自己喜欢的地方,模糊或者是忽略现有的政治、社会、文化和军事的界限,从而实现真正的国际化。

此后,萨拉西诺的兴趣从自我维持的生物圈延伸到宇宙本身,具体体现在他于2009年威尼斯双年展创作的作品Galaxies forming along filaments, like droplets along the strands of a spiders web《网状星系》,科学家可以建造大型蜘蛛网模型,通过研究它的结构来解释宇宙的起源和构造,而艺术家萨拉西诺从中得到启发,充满隐喻性的从宏观向微观倾斜,返回到那错综复杂的球体和充满弹性的细丝上。作品以上千根细丝填充空间,形成一个内部聚集有泡状空间的巨大的网。当观众在作品里面穿行时,就好像是在银河系星球里一个天体群里或者是一个完美的蜘蛛网上遨游,让人能够感觉到自己是一个庞大的物质、生物和自然力量网络系统中的一分子。

而到2012年萨拉西诺在观众的互动性上又进了一步。在作品On Space Time Foam《在时空泡沫中》中,艺术家一次性使用了20个气球模型,它们或大或小,充满了整个展厅空间。这些气球给观众提供了一个亲身体验悬浮结构之间如何影响,以及他们与空间如何相互作用的机会。展览中观众被邀请进入作品中,从而在作品对特定空间的影响中扮演了其中一个角色,随着气球的沉浮而上升到顶部再下降到地面。在此,作品不再是孤立的物质对象,而是伴随着参与者的一次呼吸、一次心跳而产生生命的有机体。自身对非正统世界的参考在这件作品中被艺术家刻意的强调和放大,以跨越空间、时间和概念,使效果远远超出了作品本身的限制和界限,以比喻的形式揭示出人类的相互关系如何影响地球和其他宇宙。

同年,在纽约大都会艺术博物馆屋顶上实施的Cloud Cities《云城市》,艺术家运用16块相互紧扣的模板,组成一个大穹顶,模板上镶嵌有透明反射玻璃,观众走进装置之中,透过扭曲的陌生视角看纽约市,产生令人眩目的空间错觉。

其他作品,如Poetic Cosmos of the Breath《诗意的宇宙呼吸》(2007),则带我们认识了一个超越传统观念的人们习以为常的世界。在黎明,人群围绕在一个巨大的灿烂的空间中,这个曼妙的空间由巨幅的箔纸构成。早上艺术家及其团队在箔里持续的添加空气,在阳光的反射下,空间产生绚烂夺目的美景。在这里,艺术家关于“沉浸”的理念范围不断扩大,他所挑战的不仅仅是艺术和科学之间的界限,还有有机与合成、诗意与使用的界限。

萨拉西诺的雕塑装置规模都很庞大,在基于画廊空间的作品中,他用充满有机感的曲线空间侵入画廊的直边与方正,以挑战权威的刻板,阐明其乌托邦建筑的意识形态和潜在的政治因素。而基于环境空间所做的作品,更多的是探索我们与这个世界不可分割的关系,观者可以用更有弹性及活力的想象人类自身的存在居所形态,就像大陆板块漂移在初始的地球,地球在宇宙中寻找自己的轨道,又像新的城市在空气中寻找自己的方向……在艺术不断跨界的今天,萨拉西诺创造性的填补了艺术和科学之间的鸿沟,以物理、化学和建筑学理论实现了自己对乌托邦世界的诗意想象,成为世界公认的集诗意、哲学与科学于一身的当代前卫艺术家。

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