新媒体形势下文体播音的美学探索

白雪

摘 要 文体播音是相对于播音专业而言的体裁样式，跟文学中的散文、小说等一样，分门别类有许多文体。这些播音从录制到传播给受众都会形成一种独特的视听综合性、群众性、平等性等美学特质。文章重点就电视播音文体中的突出几类做一些浅析，并就如何培养受众的审美情趣，如何在新媒体形势下创新文体播音范式做进一步的探讨。

关键词 新媒体；文体播音；审美；探索

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2016）20-0104-04

广播电视播音的体裁有许多种，行业内叫播音的文体，那么每种文体相对的播音状态就叫做文体播音。播音中的文体通常分为：新闻播音、通讯播音、评论播音、广告播音、体育解说、主持人节目、电视片解说等[1]。根据传播平台不同大体分为广播播音、电视播音、网络播音等。文体播音之所以有文体，取决于播音稿件体裁及节目形式的不同，加上播音员生动灵活的演播，文体播音自然而然就伴随着美。因此，文体播音的审美是一门新兴学科，也是一种美学探索。

1 文体播音的鉴赏

1.1 口播宣讲类

以央视新闻联播为代表的口播宣讲类文体，比较早出现在千家万户的电视荧屏上。邢质斌、王宁等新闻播音员朴素端庄的播讲方式，以及“大珠小珠落玉盘”的专业功夫，不得不令专业同行敬仰。“国脸们”口播导语时的强大气场，充满逻辑美、新鲜美、节奏美，让全国观众百看不厌、百听不腻。这种浓烈的互动氛围是电视口播新闻强大生命源动力之

所在。

1.2 新闻述评类

新闻述评类最佳的典范栏目当数中央电视台的《焦点访谈》《新闻1+1》《东方时空》等，凤凰卫视的《一虎一席谈》《军情观察室》等。这些名牌述评栏目有一个共同的特征，就是主持人深厚的新闻功底、叙事能力、即兴评论能力，其间伴随着“名嘴”们共有的特殊语言表述天赋，使得在人们的传统概念中的严肃体裁节目文体变得亲切、深入人心，从而使节目整体达到了一种理性美、叠当美、韵

律美[2]。

1.3 文化讲坛类

随着央视首推大型文化讲坛类栏目《百家讲坛》，全国高等学府及各科研机构的名教授、名专家纷纷亮相媒体，成为传播文化史上浓墨重彩的一笔。专家、学者不再是枯燥、古董的代名词，“时尚”“前卫”“高端”“权威”“亲民”成为学术的另一种标签。阎崇年、易中天、于丹等过去不见走红的“大家”一夜之间成为全国人民瞩目的“明星学者”。与众不同的是，《百家讲坛》的主角每期只有一个人，那就是主讲学者、专家，主持人则隐退幕后当起无名英雄，正是这种“归隐状态”造就了文化讲坛类栏目配音播讲的神秘感，独创了一种唯美的凝重美、虚静美、古朴美[3]。

1.4 探索纪实类

《探索·发现》《寻找乡愁》《动物世界》（央视）、《千禧之旅》（凤凰卫视）、《乡村发现》（湖南卫视）等纪实栏目的创立让观众眼前一亮，这些原创节目为电视的体裁注入了一种新的活力。《探索·发现》任志宏、陆建艺配音的浑厚深沉、魔幻诡异的特殊声腔；《记住乡愁》中蓝强清晰明媚、若有似无植入式浓浓乡意；《乡村发现》李兵诙谐的亲民调侃……无一不给我们留下了深刻印象。这些风格迥异的文体播音充满着流动美、神秘美、创造美[3]。

1.5 谈话类

随着时代的进步，科技的发展，简单一成不变的文体播音风格已满足不了群众的需要。于是，西方兴起的谈话类节目被中国主持人所学习，经过一定时期的磨合、演练，形成了符合我国国情的演播室节目。这类节目打破了播音员单独在固有话筒前演播形态，变成了将观众、受访对象请到演播厅进行现场录制的形式，主持人的语言风格也由严肃高端的播讲式变成了随和亲切的口语式。成功的栏目有朱军主持的《艺术人生》（央视），崔永元主持的《实话实说》（央视），鲁豫主持的《鲁豫有约》（凤凰卫视），窦文涛主持的《锵锵三人行》（凤凰卫视）等，这些节目文体播讲充满着知性美、平等美、和谐美[3]。

1.6 综艺类

《幸运52》（央视）、《快乐大本营》、《天天向上》（湖南卫视）、《极限挑战》（东方卫视）、《中国好声音》（浙江卫视）、《咱们穿越吧》（四川卫视）等综艺栏目的崛起，使中国主持人节目文体播音样式形成了一定的规模，为公众奉献了一道道丰盛的综艺大餐。这些节目的昌盛，不仅体现了我国编导团队的智慧，更凸显着播音队伍中主持人分支力量的异军突起。这些文体播音明显代表了时尚美、激昂美、休闲美。

1.7 真人秀类

真人秀节目是近几年播音主持界出现的新的演播样式，节目大都以幼稚可人的儿童、青春热辣的学生、范儿味十足的明星担任主角，在主持人的引导下以游戏任务的方式完成整个节目的录播。节目的录制程序真实可信、互动性高、趣味性强。《变形记》《爸爸去哪儿》（湖南卫视）、《奔跑吧兄弟》（浙江卫视）的火热播出，让我们记住了节目主人公，同时也记住了变幻莫测的主持人──“村长”（李锐）等。这类席卷全国带来高收视率节目的共同特征充满真实美、青春美、健康美。

2 文体播音的美学价值

在对以上播音文体做了初步的鉴赏之后，我们可以初步归纳出文体播音的美学价值。一是交流价值，二是平等价值，三是引导价值[3]。交流价值直接体现在每组节目与采访对象、播讲对象、参与对象的沟通交流中。“歌曲点播”“电视大赛”“观众来信选播”等节目形式都是交流的很好范例。平等价值则体现在主持人营造的与受众沟通的“语气”“语境”“体态语”之中，使观众强烈感受到“我说你听”的氛围与情态。引导价值则通过节目，观众能明显感知到“正义”“善意”与“道义”。真人秀节目《变形记》（湖南卫视）播出后虽然一直惹争议，但节目中“城市主人公”及家长扶持帮助“农村主人公”的场景安排就是向善的引导，从而使观众、学生、家长找到一种趋同合理的教育态度。

3 如何驾驭文体播音

3.1 理论基础的训练

不管哪种文体播音，都是播音主持人节目学的范畴，都需要有一种从业规范与态度。要求必须具备新闻从业人员的理论修养、新闻文体写作能力、新闻行业自律规范，要求系统的学习《新闻学》系列教程、《播音员主持人节目教程》《播音文体基础教程》《播音主持基础教程》等理论书籍，为胜任各种文体播音打下基础。

3.2 语音的基本功训练

播音的基础是语音基本功的训练，播音界前辈都鼓励学生要发挥自身优势、力戒模仿。那么，就要求依照科学的发声训练，了解自身的发声器官特征，勤学苦练。在广播电视中，有声语言稍纵即逝，应尽量避免日常说话的随意性和琐碎性，它需要特定的清晰性和蕴含性，做到有声语言声声入耳、语意畅达。从最简单的字、词、句、段、篇的吐字归音训练，再进行绕口令、声调的训练；从简单的口部训练操、语流音变训练到进行字头、四呼练习；从简单的声、韵、调、绕口令练习到进行诗词、美文、通讯、即兴述评练习[4]。

3.3 艺术塑形训练

播音、主持人学科目前在各大专业院校名为“播音主持艺术学院”。显然，要求播音、主持人必须具备某种艺术修养，已成国内外学界的共识。要想成为一名合格的播音员、主持人，仅仅具备了一定的语音专业基础是远远不够的。随着时代的变迁，屏幕上“你说我听”的“居高临下”的播讲方式已远远不符合受众的接受心理。随之而生的主持人节目具有某种艺术气息，也就成为当下的一种学习自觉。一些电视艺术院校就在教材中明确提出了主持人艺术塑形的训练，并要求主持人具备以下素质[5]。

1）形象大方，有表现力。

2）有较好的文化素养与广泛的知识。

3）有新闻意识，关注时代，充满热情。

4）善于交流。

5）写作通畅、有文采。

6）能表演。

4 受众审美情趣的培养

审美是一门学科，艺术审美是它的一个分支，那么作为艺术的崭新成员，播音主持艺术审美理所当然也是它的一个特殊而优雅的门类。审美主体是研究者，审美客体是节目文体的播音状态、形式。主客体交融碰撞，又驱使双方寻找到一种合理的分流“意识与形态”的途径与对象，这个对象就是受众。如何培养受众审美情趣，使之成为大众传播中一支不可忽视的力量。

4.1 互动沟通

主持人节目形态的诞生，催生了公众参与节目的热情，也实现了公众与媒体的互动沟通。《我要上春晚》《星光大道》（央视）以及各种电视大赛、选秀节目都最大限度映衬了普通人的“明星”光环，有力的证实了电视节目鲜明的群众性互动美学

特质。

4.2 平等交流

如果群众参与节目是互动的初级阶段的话，那么平等交流就算是中级阶段，所谓有参与就有表达。风靡一时的“电视点歌”形式，既满足了大众消费心理，又增加了媒体的收入；《梦想剧场》（央视）则满足了老百姓创作的天赋与热情；各种广受欢迎的谈话类节目更是极大的满足了群众倾吐、诉求的心理[6]。主持人只要求做一个耐心的“倾听者”，就能将受众“讲述者”的主人翁姿态发挥得淋漓尽致。在这种“被动”与“主动”之间，受众的审美情趣不经意间被培养发挥出来，成为媒体传播不可或缺的一大元素，受众对节目的“忠诚度”与“依赖性”就是审美意识得到提高的完美体现。

4.3 产生共鸣

美学的最高境界就是共荣、共生、共乐，在这场史无前例的媒体盛宴的冲击下，很难将人束缚在一个狭窄的小天地里孤陋寡闻。美学的真善美的原始驱动力也促使媒体人与受众产生了一种只能意会不能言传的“共鸣”[6]。这种“共鸣”体现着社会的进步、文明的进程、文化的提升，也达到了文体播音追求的向善、向真、向美的境界。《开讲啦》（央视）中，青年代表与演讲者的对话，主持人游刃有余地行走在“真我”“虚我”之间，嘉宾提问的超常人思维，演讲者个性鲜明的自我展示，这一切都说明了媒体与受众的距离在缩短，以至处于“真我”“虚我”不分的忘我境地[7]。

5 文体播音的创新

创新是一个民族的灵魂，创新也是文体播音保持活力的根基。在信息爆炸的现代社会，普通话节目播音文体不会一成不变的永远保持着固有的几大类。随着社会进一步开放，国际间交流日益频繁，文体播音创新必然会成为专家学者瞩目的命题，文体播音创新大体可以从以下几个途径思考。

5.1 引进境外节目，启迪创新思路

任何文艺形式都在一定程度上肩负着交流学习的使命，文体播音也一样。因此，引进境外节目与机制可以点燃创造的火花，激励同仁们去探寻适合中国国情的路子。湖南卫视《爸爸去哪儿》（从韩国引进版权），深圳卫视的《男左女右》（从荷兰买进版权）。这些节目不但没有完全照抄照搬原有节目的程式，还创造性的开辟了新的录制流程设计，赢得了观众的青睐。

5.2 改版节目形式，增加外援主持

《天天向上》（湖南卫视）中，欧弟憨实、机敏。另外央视一系列外援主持的《嗨！2014》（庾澄庆）、《星员工》（韩国团队）、《cross over》（爱华），无不体现着外援力量的鲜活生动，有效缓解了国内节目的审美疲劳。

5.3 鼓励民间原创，发掘本土文化

很多专家、教授都在强调地方台不要盲目跟风模仿国家、知名台的栏目特色，鼓励原创节目，这一点相对前面来讲有些许观念冲突。艺术从来不应该怕被模仿，怕的是模仿不出自己的味道。你能说《玫瑰之约》没有《非常男女》的影子？《银河之星大擂台》没有《青歌赛》的感觉？《非常静距离》没有《艺术人生》的套路？但是这些栏目却做出了自己的风格，赢得了较高的收视率。值得一提的是湖南卫视的《乡村发现》，专门为农民、农村、农业打造，体现了浓郁的地方特色与娴熟的原创手段，引起了全国观众的浓厚兴趣。另外像央视的《乡土》《乡约》之类的原创思想明显的栏目则恰当的诠释了本土文化的重要性。

5.4 鼓励受众参与，聚焦群众主角

媒体应一改以往“唱独角戏”的形象，更多更全地展示百姓风采、魅力，使群众“主角”成为可能。如《非你莫属》（天津卫视）、《非诚勿扰》（江苏卫视）、《中国达人秀》（上海卫视）等节目填补了群众市场“主角”心理需求的空白。为受众服务、让受众扮演主角应成为当下媒体传播的一大趋势[8]。

5.5 注重新兴媒体，联姻网络平台

电视、广播、电影为代表的三大媒体，在一定时期已经形成了三足鼎立的局面[9]。此外网络媒体、手机媒体等新兴媒介如雨后春笋般呈现，“网络主播”等新兴播音身份也悄然进入市场。“六间房”“星播客”“微播江湖”等崭新形式直接走近百姓生活，成为媒体前沿时尚弄潮儿。在引起传统媒体人惊奇的同时也改变着百姓的消费审美心理——“原来播音可以这样的啊！”。可见固有的传统媒体以及传播方式已难满足受众的需要，以互联网为核心的多维传播模式正冲击着传媒的理念，与网络平台联姻正成为当下最广泛的传播模式。

6 结束语

综上所述，文体播音不仅属于媒体，也属于大众，属于新兴媒体。只有在充分研究现代社会发展节奏与公众求新、求快、求异的心理基础上，批判的吸收西方社会的先进的传播理念，开拓性的发展、创新本国文化，文体播音这种艺术后起之秀才会大放异彩，开放出夺目的美学花朵，结出丰硕饱满的美学果实。

参考文献

[1]沈鹏飞，沈健.播音文体基础教程[M].北京：中国传媒大学出版社，2013.

[2]魏南江.影视声音造型艺术论[M].北京：中国电影出版社，2008.

[3]董学文.美学概论[M].北京：北京大学出版社，2003.

[4]吴洪林.播音发声技巧[M].北京：中国广播电视出版社，2002.

[5]吴红林.节目主持[M].北京：中国广播电视出版社，2011.

[6]王群，曹可凡.谈话节目主持概论[M].北京：中国传媒大学出版社，2014.

[7]徐浩然，雷琛烨，郭语言.主持人语言逻辑与管理制度研究[M].北京：中国传媒大学出版社，2009.

[8]陆锡初.节目主持人概论[M].北京：中国广播电视出版社，2012.

[9]王次炤.艺术学基础知识[M].北京：中央音乐学院出版社，2014.