论如何更好的表现民族舞的神韵

刘全波

(西昌学院 四川 西昌 615000)

论如何更好的表现民族舞的神韵

刘全波

(西昌学院 四川 西昌 615000)

我国是一个多民族的国家，民族舞的种类很多，而每个民族特有的民族舞的表现方法和表现手段更是千差万别。民族舞在各民族的历史发展中创造出来，不断发展、不断变迁，使得每一种民族舞都拥有其独特的魅力。为了更加深入的了解我国的民族舞、更好的学习民族舞、表现民族舞的神韵，本文将在下面对民族舞展开简单的分析，并围绕更好的表现民族舞的神韵进行详尽的阐述。

表现;民族舞;神韵

1 民族舞简介

民族舞主要是指在民间产生并得到广泛的流传、既在一定程度会受到当地风俗文化的制约、具备即兴表演的特质、又会有其相对固定的表演风格。我国是一个多民族的国家，拥有着五十五个少数民族，加上汉族每个民族都在历史的长河中历练出属于自己的民族特色、民族文化，并通过各自民族的民间舞蹈向世人生动形象地诉说着自己民族的风俗习惯，展示着自己民族独有的生活习惯，表达着自己民族热爱生活的热烈情感，传递着自己民族的宗教信仰。

2 什么是民族舞的神韵

“神韵”指的是一种相对理想的艺术境界，如果说“神”是指艺术作品所表现的的精神气儿，那么“韵”则是指艺术作品中所蕴含的一种品味、一种风雅，二者相互倚靠，统一于整个作品，使源于生活而高于生活的艺术作品变得更加灵动、更加有生命力。

民族舞作为一定区域最具代表性的文化艺术表演形式，民族舞的神韵则在舞蹈表现过程中显得尤为重要。由于民族舞是一种以通过肢体动作为主要表现方式的艺术作品，所以民族舞的神韵主要通过民族舞舞者的肢体动作来表达出来。民族舞的神韵是否能淋漓尽致的展现出来，舞者的一个眼神、一个动作，都极其的重要。

3 如何更好的表现民族舞的神韵

3.1 民族舞的表现动作——美学神韵分析。民族舞在表演和表现方式中与一般的动作舞蹈有所不同，例如：现代舞、街舞、拉丁舞、霹雳舞等更多的是强调动作的一致性、规定性、准确性，而民族舞在动作表现中则更多的强调动作特点性、民族性、整体性、自由性，一首歌曲响起时舞者可以根据自己的心灵感受和所选歌曲、乐曲的民族风格展现自己的舞蹈动作，通过自己自由的舞动与歌曲或乐曲的民族风韵产生共鸣的一种表现形式。

3.1.1 民族舞的舞步步调、与乐曲融合节奏感神韵美学。这方面在民族舞的动作展现中主要体现在其与不同民族类型的音乐、歌曲、乐曲节奏之间的相关联性，当民族舞步调与对应民族乐曲的节奏、拍节完美融合时表演者和观看者都会不由自主的跟随音乐产生一种民族风韵的画面感，跟随乐曲和舞姿的变换想象其中的民族风情，感受民族舞的舞步、舞姿的神韵美。

3.1.2 民族舞动作样式的统一度神韵展示。在动作样式的统一度方面，民族舞与其他一般舞蹈在展现形式上有所不同，一般的舞蹈例如：街舞、现代舞、自由舞等，是将舞曲和舞蹈进行融合，一首舞曲对展现一种统一动作样式的舞蹈动作，而民族舞则不尽相同。

例如：蒙古舞中会主要展现蒙古民族样式的舞蹈动作产生抖肩膀、献哈达、顶碗等具有蒙古族民族特色的舞蹈样式，维吾尔族会主要展示新疆民族的舞蹈样式像抖脖子，翻手腕，转圈舞步等具有新疆维吾尔民族特色的舞蹈。不仅如此，民族舞还可以将多首民族的舞曲进行拼接融合，通过改编使其成为新的民族乐曲并与具有民族特色的统一舞蹈动作、舞蹈样式相搭配，产生新的民族舞艺术美、动作美的神韵。

3.2 更好的展现民族舞的神韵要与懂得伴舞乐曲的内涵和与观舞者产生心理共鸣。民族舞是现如今晚会演出、文艺活动、佳节联欢中较常见的舞蹈类型之一，民族舞表演成为当前受众人群较广的舞蹈表现形式。舞蹈者要想更好的表现民族舞的神韵，要做到理解民族舞、感受民族舞并表演民族舞，从心理上与之乐曲产生共鸣，与观舞者产生心理共鸣，探寻民族舞的心理美学，从中引导舞者更好的体验、感受、表现民族舞的艺术神韵，表现其民族舞的美之所在。

3.3 深入民族舞发源地，感受当地民族文化。不一样的地域生活环境会产生不一样的地域文化，民族舞作为一个地区民族文化的集中体现，更是表达了当地民族文化的精髓。作为民族舞的学习者，只有充分的了解了每个民族各自的文化背景、风俗习惯才能清楚地懂得自己所学的民族舞究竟在跳些什么、表达些什么，才能在舞蹈的过程中，不仅把动作做到位、把作品完成，更将当地民族的风土人情展现给欣赏者，让欣赏者感受到民族舞的神韵，体会到该民族的民间舞蹈所表现的各种情怀。

3.4 投入充沛的情绪。由于民族舞蹈并不是针对单一个人的情感抒发的舞蹈，而是相对于某一地区的一部分人民千百年来生活习惯的总结升华，包含着的是一种相对宏伟的情感，所以，当舞者进行民族舞的演绎时，必须要投入丰富而又充沛的情感。这种情感不仅仅是要粗狂的在舞蹈中迸发出来，更是要细腻的表现在舞者的每一个动作上、每一个眼神上。

3.5 认真聆听老师的语言，看清每一个示范动作。作为一个民族舞专业的学生要想在表演中更好的展示民族舞的神韵，注意老师的语言是非常重要的，每每学习一个新的民族舞蹈时，老师都常常要求我们席地而坐，他则站在教室的中央，一边用精简、到位的语言详尽地为大家讲解该民族舞蹈的动作要领和注意事项，一边用熟练、准确的动作尽心地为我们展示标准的舞蹈动作示范。

总而言之，作为新时期民族舞专业的学生，对民族舞的理解还比较浅显，希望在今后的学习和实践中可以通过曼妙的舞姿，灵动的音乐，轻盈的舞步，更好的去展现民族舞的风韵和神韵，更好地感知民族舞其中蕴含的民族文化底蕴和舞蹈精神，从民族舞的动作美、心灵美、审美情感、审美想象进行舞蹈的展现，同时也希望本文中我从美学角度所阐述的对民族舞神韵的理解也会和你产生共鸣，可以共同感受民族舞的舞蹈表现形式的艺术美之所在。

[1] 杜彩凤，王宝龙《对我国有关民族舞科研论文领域分布及研究方法的分析》.[J].山西大同大学学报:自然科学版.2015年05期

[2] 刘怿.《民族舞的溯源、流变及在中国的发展前景展望》.[J].郑州铁路职业技术学院学报.2010年12期

[3] 涂运玉;刘芬梅;李晶.《析普通高校体育表演专业民族舞课程体系建构及其教学设计》.[J].山西体育科技.2011年01期.

刘全波(1994-)，男，汉，四川成都，学历本科，单位：西昌学院，研究方向：音乐舞蹈。

J722

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1672-5832(2016)03-0241-01