中美电影制片管理机制比较研究

孙博

摘 要：电影与其他艺术有着本源上的不同，其是西方艺术文化下的产物，是科学技术进步联系最为紧密的形式之一。自新世纪以来，中国电影全面地推进产业文化，中国电影市场随之爆发。但是随着市场的发展，也暴露出许多问题，这些问题大部分与中国电影制片管理机制落后有关。本文主要阐述了中国电影制片管理机制与美国电影制片管理机制，并对两者进行对比，提出了中国电影制片管理机制发展创新措施。

关键词：中美电影；制片管理；管理机制；创新措施

0 前言

20世纪90年代以来，全球电影产业进入了全球化的竞争时代，美国电影凭借其在电影艺术上丰富的经验迅速占领全球市场，美国电影的发展进步离不开其自身的调整和修正中逐渐构建的一套稳定的电影制片管理机制。而这也正是我國电影发展所需要解决的主要问题。中国电影在日益发展过程中既要积极借鉴美国电影制片管理的经验，还要努力挖掘近几年来自身发展的优势，不断地认识自身的缺陷，全面审视中国电影制片管理机制与美国电影制片管理机制的不同特点，努力完善中国电影制片管理机制制度。

1 中国电影制片管理机制

1.1 制片人的构成与分层

制片人并不是单纯地指一个人、一个职位，而是指一个群体，理想意义上的制片人工作由一个人负责无法得以现实。制片人主要负责融资、制作和发行，只有资金充足才能够拍出理想的电影。当制片人收到编剧剧本时，首要要考虑的就是拍摄资金的问题，就会寻找投资者、赞助商，这项活动关系到整个电影的后期制作。其次，制作包括前期制作、影片拍摄、后期制作，电影开拍前需要进行前期的计划统筹，当剧本出来以后，制片人还需要按照剧本内容将人员的工作进行分配，剧中的人物、道具以及特技效果都要进行精细挑选，再将剧本分给每一个工作人员，然后制定拍摄的计划以及经费预算。一部电影的赔与赚，在前期的准备中就已经预算出八成。影片拍摄的成果很大程度上取决于前期准备是否完全，制片组是否能够确保每个部门按时到场，并且拍摄道具以及场景是否能够提前完成。制片要做到周详安排并对整个剧组的饮食起居进行合理安排。第三，后期制作包括电影停机以后所有的工作，如剪辑、录制声带以及设计字幕等。制片需要监督每一步的完成，确保影片可以顺利完成。当后期完成制作后，制片需要将影片送去审查，最后完成拷贝洗印并且发行。

1.2 “明星制片人”

在当下娱乐圈中有许多“明星制片人”已经逐渐成为潮流。随着明星们演艺事业的发展，许多明星已经成立了自己的工作室，甚至制片公司，比如杨幂、赵薇、林心如等，其在做制片人这一职位中具备很大的优势：首先，明星制片人人脉广，请明星片酬可以“打折”。一部电影的制作费有许多进入了明星的腰包，演员凭借自己人脉广的优势，以较低的片酬拉动圈中好友“撑场”，自然电影的成本就会降低，据说李晨、张译在拍摄《北京爱情故事》时，片酬比以往低一半还要多。其次，明星制片人有名气，容易吸引投资人。如果投资人对市场分析、剧本分析以及影视创作完全没概念，那么他们至少对明星的名气还有概念，比如范冰冰做演员时的收视率会让投资人感觉到其影片有保证。再者，明星制片人容易宣传。很多观众除了喜欢看影视中的角色，更多时候会关注她们戏外的生活，明星们有自己的圈子和绯闻，更容易提起观众的兴趣，从而增加观众对电影的关注度。

1.3 制片人与导演的搭档组合

制片人与导演的搭档式组合，也是当下中国电影制片机制的一个重要模式，制片人与导演的关系就像双簧，制片人与出品人显然已是比明星更大的“明星”，其与名牌导演组成搭档合作容易被人“谈论”，是幕后最大的风流人物。例如，华谊两兄弟与冯小刚组合、张伟平和张艺谋的“二张”组合以及陈红和陈凯歌的夫妻档组合。制片人与导演的搭档组合，除了让其利益均沾之外，还会让其风险共享，让影片的整体运营进入一个新的规则和机制管线范围内。

2 美国电影制片管理机制

美国电影基本采用的是独立制片人管理机制。所谓的独立制片人，是指那些不隶属于任何好莱坞大电影公司的电影制作人员，他们需要自己决定拍摄影片的题材，需要自己筹备经费，需要自己担任导演或者寻找合适的导演，还需要自己找合适的演员以及摄影师。当影片完成后，再自行通过各种途径予以发行。表现优秀的影片往往会被好莱坞大公司收购，然后予以发行，一部独立制片人的影片也会因此而诞生。对于美国的独立制片人而言，他们在选材以及制作上，完全是出于兴趣所致，所以一部电影最困难的时期也就是经费时期，要想让投资者相信你的影片会取得成功、能够盈利，并非一件容易的事情。此时，美国各类基金会和文化团的经费会给予一定帮助，独立制片人可以申请。

3 中国电影制片管理机制发展创新措施

3.1 创意理念与制片机制相结合

中国电影制片管理的未来发展之一，便是创意的融入，需要将创意的理念与制片机制结合起来，从而让电影制片管理机制中的问题得到有效解决，让电影制片得到更好的管理。“创意制片管理”的理念可以被逐渐应用起来。从电影生产的环节和过程来看，其包括故事的策划创意、筹资投资、剧本写作，以及导演拍摄、后期制作、传播营销、影院及其他渠道消费等环节，每一个环节注重做好创意开发，那么则可以有力地推动电影更好地面向市场，更好地让受众群体接受电影所带来的精神洗礼。电影归根结底是一种以文化为核心的产业，这就需要制片人不仅要懂艺术，更要了解文化的动态变化，其需要对资金进行合理分配，并与各个部门的工作进行配合，其需要将制片管理与创意管理结合在一起，真正将创意引入影片生产的各个环节。

3.2 创建电影监制制度

监制与制片人相同，但又存在不同，也可以认为监制就是中国电影行业由导演中心制向制片人中心制转化所产生的过渡物。近几年来，监制制度在中国电影行业中形成了明显的正能量作用，大部分制片人由投资方或者电影公司老板担任，其介于制片人与导演之间，对两者进行调节，对双方进行平衡管理。监制的作用非常重要，其一方面要对团队的配置进行监管，对影片的市场效果进行判断；另一方面还需要对拍摄资金的合理使用进行管理，从而让影片的拍摄达到预期效果。

4 结语

通过不断的探索与学习，中国电影也逐渐形成了一套自己的制片管理机制，也正在逐渐形成具有中国特色文化的影片市场。相信通过中美电影制片管理机制的比较，中国影片界更能够看到自身的不足，从中学习美国电影制片市场的优点，让我国电影获得进一步的发展。

参考文献：

[1] 陈旭光.走向一种“制片人中心制”与“创意制片管理”理念——从《画皮2》谈中国电影制片管理的观念转型与机制变革[J].艺术评论，2012（09）：27-31.

[2] 陈旭光.试论中国电影的制片管理：观念转型与机制变革[J].当代电影，2014（01）：21-27.

[3] 聂鸿涛.影视制片管理方面人才的培养[J].音乐生活，2013（01）：65-66.

[4] 刘阳.新时期中国电影体制研究（1976—1993）——基于政策分析的视角[J].当代电影，2015（01）：105-111.