末路英雄的慷慨悲歌——浅析《宝剑记·夜奔》中林冲的形象塑造

■管海

末路英雄的慷慨悲歌——浅析《宝剑记·夜奔》中林冲的形象塑造

■管海

《宝剑记》是明代著名的剧作家李开先的传奇作品，以林冲被高俅诬陷迫害逼上梁山为主要线索，塑造了林冲这一落难英雄的人物形象。它脱胎于民间流传甚广的水浒故事，也是明代戏曲史上第一部描写水浒故事的传奇。李先开创作《宝剑记》的契机与当时社会环境和他自身的人生经历不无关系，他以宋朝旧事讽喻了嘉靖年间黑暗的政治环境，具有一定的现实意义。

剧中展现了林冲与鲁智深的患难友情、与林娘子可歌可泣的生死夫妻之情。林冲对国家的赤诚肝胆的末路英雄形象打动了一代代戏曲观众。雪簑渔者在《宝剑记·序》中评价此剧，“搬演此戏，做客无不泣下沾襟……足以寒奸雄之胆，而坚善良之心”。可见此剧在其问世之初便以其丰富的内涵和动人的情感赢得了观众的认可。这其中，尤以《夜奔》一折最为深入人心，至今在昆曲舞台上常演不衰。

《夜奔》见《宝剑记》第三十七出，林冲遭高俅陷害，被朝廷发配沧州，看守草料场。高俅在此派陆谦等火烧草料场，欲置林冲于死地。林冲被逼杀死陆谦等，逃至柴进庄上。朝廷派人捉拿林冲，由柴进介绍，林冲投奔梁山，白日不敢行走，乘夜趱行。整折戏只扮演林冲的演员一人在台上，演绎林冲连夜奔逃、神疲体倦却又悲愤难耐的人物状态。戏曲行中向来有“男夜奔，女怕思凡，小生八独是最难”的说法，可见在戏曲舞台上演绎一出独角戏的难度之高。这不仅对演员的表演技巧和基本功有着极高的要求，而且要求演员必须准确的把握住人物的情感和状态，不能把戏演“冷”。只有这些条件都成熟，演员才能紧紧抓住观众的眼球，带着观众感受到人物的感情变化和命运沉浮。

《夜奔》是一出心理戏，它将林冲在逃亡奔逃的过程中的全部心理过程剖陈出来。“夜奔”二字具有双重含义，一是指林冲伤处困厄、流落天涯、亡命奔逃的现实环境，二则是指在精神层面上林冲对自我际遇的挣扎和出逃。所以 《夜奔》比不是简单的路程，它刻画着出走、投奔、叛逆、决裂、重生的几个路程，是对自我的重新建构，带有对过往的抛弃和决裂的意味。

昆曲《夜奔》的曲牌体系由一套北曲构成，曲调苍凉激远。第一只曲牌【地将唇】；“数尽更筹，挺残银漏，逃秦寇，好叫俺有国难投，那答儿相求救”。寥寥几句，既勾勒出了林冲当下的处境和夜间行路的状态，也表达出了他内心中的绝望，只教忠良有国难投，英雄无处求救。所谓“带戏上场”，这段曲词可以帮助演员准确的把握林冲这一人物的内心，在一开始就交代清楚了角色的状态及定位。接下来是一段念白，“欲送登高千里日，愁云低锁衡阳路。鱼书不至雁无凭，今番作悲秋赋。回首西山日影斜，天涯孤客真难度。丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处。”这段念白是倾吐一个走投无路的英雄丈夫的内心，一朝失路、流落天涯，这期间有怒、有怨、有悲、有愤，层次递进的表现了他情感的几种状态。这也是《宝剑记》中所塑造的林冲形象之所以不同于《水浒传》中林冲的重要一点。它的情感描述中更多的带有了士大夫感怀自身遭际而寄情于林冲这一人物形象的意味。林冲在昆曲舞台上渐渐脱去了身上草莽英雄的气质，以武生或老生行当应工，形象中兼具有了文人在际遇不堪时的压抑状态。

这第一支曲牌及大段的念白也是全戏的一个引子，勾画了林冲所处的外部环境和内心世界，其后便渐渐深入的展开了人物情感的波澜。遇庙、入梦、出庙、夜奔。从这段情节可以看出林冲内心深处无法言说的压抑和紧张，以致他睡寝难安。有的演出版本会让幕后一个声音告诉林冲追兵已到，实际上，这更加类似于一个内心声音外化的处理方法，它表现的是林冲心底的不安和惶恐，这种感情并不是对于追兵的惧怕和畏缩，而是一个天涯流落人对前路和后路的一种未知难定的状态。对于林冲来说，剧中的他本是八十万禁军教头、英雄豪迈的人物，一时间落到这般田地，有家难回、有国难投，一腔忠心无人理会，这是他最难接受的地方。他投奔梁山的过程也是一个不断说服自己的过程，所以有了之后的【新水令】和【驻马听】。“龙泉血泪洒征袍。恨天涯一身流落”，这句是一个英雄的哭号，是他有苦难言的悲愤质问。“专心投水浒，回首望天朝”，这是他对自己的劝服，是他内心的一个转折点，在立志于过去割裂的过程中，对于一个忠心朝廷、忧国忧民的人来说，是剜血割肉般深切的苦痛，所以他的留恋也格外的深切，他要回首、难回首，最终是“疾走忙逃，顾不得忠和孝”。这个过程对于林冲而言是及其艰难的，他要完成的心理上的一个转折。而他的痛苦则是来源于过去在他身上刻下的难以消除的影响，所以他会惶恐，他的惶恐同时是对于过去自己的叛逆，所以会有一种割裂的苦楚。

其后的【折桂令】也是全戏最核心的唱段，是《夜奔》的戏眼。“想俺林冲在那八十万禁军中作了禁军教头，征那土番的时节啊”！以一句念白带出：“实指望封侯也那万里班超，生逼作叛国黄巾，作了背主黄巢。”这句曲词是林冲内心最真切的痛苦所在，顷刻间一语道破、悲愤难抑。他内心中根深蒂固的实现自身价值的方式就是功名加身、拜相封侯，而这一刻，这个理想破灭不说，他还背上了朝廷叛徒的罪名，成为传统价值观的对抗者。他内心的撕裂感是十分强力的，所以会有“叛国、背主”之语。对林冲而言，他对于传统的出仕之路有多热切，他对于高俅的恨意就有多深切，所以他会咬牙切齿道：“此一去博得个斗转天回，高俅！管教你海沸山摇！”

《夜奔》的另一个妙处在于它不仅仅抒发的是英雄人物的仇恨绝望，它着重刻画了林冲心境的几番变化，写出的是一个有血有肉的人，具有人情味。借由词曲和演员表演，观众可以感受到的是林冲人物灵魂，而绝望不是一个只有唱念做表的空壳。最后的两支曲牌【雁儿落带得胜令】和【沽美酒带太平令】就属于极其酣畅淋漓的情感抒发，唱表俱重，直抒胸臆。林冲是一个英雄，但他绝不是一个高大全的英雄，他的动情之处就在于他身上充满了普通人的感情，他是现实的，而绝非一个理想臆造式的人物。“望家乡去路遥，望家乡去路遥。想母妻将谁靠。俺这里，吉凶未可知，她、他那里，生死应难料。呀，吓得俺，汗津津身上似汤浇，急渐渐心内似火烧。幼妻室今何在，老萱堂恐丧了，父母的恩难报，叹英雄气怎消，叹英雄气怎消。”整段词曲表达出来强烈的沉痛和悲凉，令人泪下。父母亲情面前，英雄尚且气短，何况常人乎？这其中表现出来林冲的有情有义，直击观者内心。到最后完成了整个情感状态的转变时，则是一种决心已定的重生，便“穷性命挣出一条，到梁山借得兵来，高俅呀！贼子！定把你奸臣扫。”

林冲夜奔是一个很多层次的独角戏，它的完成不仅是对林冲个人的重塑，更是为了普天下迷途失意之人寻找出路。全戏五支曲牌包含了他对自我内心的叩问，对正义的呼唤，英雄末路的哭诉，以及对孤胆英雄的黎明何时到来的质问？从隐忍到爆发，观众看到了他人性中的一丝懦弱最终被英雄本色所击败，在他对命运的叩问中亡命感受到他的男儿气魄与悲壮情怀。