文创企业借助资本市场转型升级战略研究

陈奇伟

摘 要：在当前全球文创产业繁荣的大背景下，中国文创产业也已火热兴起，并以其高知识性、高增值性、低资源消耗、低环境污染的特征，日益成为经济新常态下的发展亮点。与此同时，我国文创产业同样存在着一些弊端和不足，面临着诸多源于自身的严重挑战。文章拟从金融资本的角度对我国文创企业的转型升级策略进行了分析研究，探寻加速文创产业发展的新路径。

关键词：文创产业 发展瓶颈 资本市场 转型升级

中图分类号：F270 文献标识码：A

文章编号：1004-4914（2016）04-278-02

目前，国内外学者们对文化创意产业内涵的界定还处于“同一概念，各自表述”的状态，比较宽泛和模糊。国外的提法是创意产业，最早来源于20世纪90年代的英国。

文化创意产业是一个具有中国特色的概念，中国人民大学文化创意产业研究所所长金元浦认为，“文化创意产业就是一种基于后发现状、产业基础，并积极进入当代全球发展趋势的合理选择。”他认为，“文化创意产业是在全球化的条件下，以消费时代人们的精神、文化、娱乐需求为基础的，以高科技的技术手段为支撑的，以网络等新的传播方式为主导的一种新的产业发展模式。它以文化和经济全面结合为自身的特征，是一种跨国、跨地域、跨行业、跨部门、跨领域重组或者创建的新型产业集群。它是以创意创新为核心，以知识产权为根本，贯穿生产、流通、消费等产业发展全过程的新型的产业集群，向大众提供满足其文化、娱乐、精神、心理方面的需求的新兴产业形态。”

一、文创产业发展的现状与瓶颈

（一）文创产业的发展现状

从产业发展的一般规律来看，任何一个产业的发展都会经历由自发到自觉的阶段，文化产业自然也不例外。单纯从文献角度看，我国的文化产业应该说从2000年刚刚提出来，到现在还不到十年的时间。目前，各地对文化产业的理解不是完全一致，有些地方从概念上的理解多一些，甚至停留在一种表象化的东西上。比如现在一提到文化产业，很多人马上就会想到动漫、影视制作，实际上它们只是文化产业的一个方面。由于对文化产业的理解不完整，甚至有一些支离破碎，因此在实践当中容易出现一种盲目性倾向，也可以说是一种盲动性。

从总体上看，我国文化创意产业在内容和形态上可以分为三大部类，这就是传统文化产业、常态文化创意产业和创意产业新业态。所谓传统文化产业，主要是依据传统文化资源，如传统历史自然文物、物质和非物质文化遗产形成的产业群体，如文化旅游业、文艺演出业、工艺品纪念品产业等；所谓常态文化产业，包含广播、电影、电视、新闻出版、节庆与会展产业、文化艺术、画廊和艺术拍卖业、休闲娱乐产业等；所谓创意产业新业态，包含网络文化、新媒体、动漫、网游，创意设计产业，体育与户外运动产业等。三大产业部类并不是截然分割的，在一个跨越产业边界、学科边界的时代，三大部类是你中有我，我中有你，依照不同的发展阶段、发展层次而不断升级。

（二）文创产业和文创企业的发展瓶颈

虽然中国文化创意产业崭露头角，但是中国的创意产业发展较许多西方发达的资本主义国家而言还是较为落后。例如资源和人才严重匮乏、市场集中度偏低、尚未形成高效顺畅的产业链、出现大量浪费现象、银行融资困难等亟待解决。

1.创意人才缺失。文化创意产业作为娱乐产业中的重要组成部分，一直为社会大众所关注，并且也是我国近年来高度重视与重点扶持的产业之一。然而文化创意产业与制造业、金融业等传统行业有显著的不同，其自身的特点决定了发展的需求，这其中的重点之一就是对人才的大量需求。

众所周知，文化创意的核心就是人的创造力，没有人的创意，文创产业就是一潭死水。此外，文化创意产业能称之为产业，就有产业的特点在其中。这两点决定了文化创意产业对从业人员的特定要求，那就是创意方面的新奇与产业方面的规模，也就是说，文化创意产业需要有大量新奇的内容以支撑起产业的规模。只有有了大量的相关人才，文化创意产业才能蓬勃发展。

可以说人才是创意产业发展的动力和关键。但是，就目前我国的情况看来，从事创意产业人才的数量、质量都还远远不能满足产业发展的要求。就目前的资料显示，在上海从事创意产业的从业人员所占的总就业人口比例还不到1%。

2.园区建设浪费严重。建设文化创意产业园区，很多城市存在大量的急功近利的不合理工程，不顾当地的经济发展水平，严重脱离生产实际，重复建设、同质化竞争、资源浪费，对创意产业的发展造成了很多不良影响。现在中国的大部分创意产业园区多由政府出面建设或者是由废旧的工厂转变而来，创园之际由于政府出台优惠政策发展的很好，但是，对于后期园区的发展模式、经营手段等明显准备不足，虎头蛇尾，极大地影响了创意产业的发展。

3.发展模式不完善。文化创意产业总体发展模式不完善，虽然数量上急剧膨胀，但是发展的质量普遍不高，集约化程度低。以动漫产业为例，北京某动漫企业负责人说，北京尚未完全摆脱“漫画→读者”“动画→投资”“厂商→购买少部分动漫形象→消费者”单项赢利模式，“衍生产品制造商→漫画→衍生产品制造商互动开发→动画制作→衍生产品→消费者”的产业链尚未形成无缝对接。

4.银行融资困难。文创产业发展需要创意、技术与资金的有效结合，轻资产却是制约中小文创企业获得银行融资的最大瓶颈。许多中小企业拿不到银行贷款。类似文创企业这种没有多少固定资产抵押的，则更是融不到资金。

5.产业资源分散。文化行业最大的特点就是对人才的依赖性很强，而人有很多不确定因素，很多时候和也在人，散也在人。不同于传统工业有一条完整的生产线，要有很强的团队，需要日积月累的考验，文创企业的成功有很多偶然因素。由于文创企业的创业门槛相对较低，可能有个好项目，或者有个好点子、好编剧，就可以创业，甚至创造票房奇迹，一战成名。周围认识的好多朋友，都是看到创业的政策利好，越来越多的大公司项目经理变成小企业的创业者。

二、资本带来的全新的发展契机

实际上，任何一个国家文化产业的崛起，都离不开资本市场的有效支持。国外文化产业发展经验显示，文化企业发展到一定阶段的必然选择是进入资本市场，以最大限度筹集和盘活资金，实现超常规发展，形成大规模的多媒体、跨媒体文化集团，巩固和加强在所属领域的主导地位。

2015年夏天，我们很多人再次被《西游记之大圣归来》和《捉妖记》两部“黑马”电影所惊艳。这两部电影分别以“中国第一部票房破5亿元的国产动画电影”，“上映首日票房突破1.71亿元刷新华语片首日记录”的成绩为国产电影长了志气。特别是很多看完这两部电影的观众都会自动成为“酷大圣”、“萌胡巴”的水军，为它们在微信朋友圈里各种点赞。再次证明了资本推手对于文创产业加速发展的重要意义。

企业在上市之后还有诸多的好处。登录资本市场除了获得持续融资渠道，有利于企业规模扩张的同时，还能够提高公司声誉和影响力，有利于完善公司治理结构，增强公司内部凝聚力和吸引优秀人才加盟等。

因此，对于文创企业来说，要发展必须得去登录资本市场，这是突破当前文创产业发展瓶颈，解决实际困难的必然选择。

三、文创企业借助资本市场转型升级的路径分析

纵观全球排名一千以内的企业发展历程，他们的成功路径都是通过资本运作来实现的。国内外众多企业的并购发展进程也表明，集中资本、优化资源整合的做法是增强文创企业竞争力和快速发展壮大的有效形式。

1.资本并购推动企业发展。随着万达、BAT等资本大鳄进军文化领域，加上华谊兄弟、华策影视、宋城股份等上市公司不断做大做强，业内专家预测，未来十年，不同类型的公司会出现一两个强者，跻身世界型的娱乐传媒集团。

作为在线秀场模式的代表、在线演绎的草根力量六间房主打在线视频直播，主要商业模式为，主播在网络演播室进行音乐、舞蹈等多种才艺表演；观众通过购买虚拟礼物和虚拟特权向主播赠送来表达支持。公司净资产为3778万元。一度“弹尽粮绝”的六间房以溢价68倍，卖出了26亿元的价格。创始人刘岩，也一跃成为宋城演艺的第五大股东。从演艺市场上来看，未来往线上发展成为一种不可逆的趋势，宋城演艺收购六间房，无疑是弥补了双方各自的短板市场。对于宋城演艺来说自然是加强了线上的演艺优势，而由于在线演艺行业的激烈竞争，六间房能够获得更多的线下资源优势，自然也能够脱颖而出。

2.文化融合促产业升级。大文化是中国经济未来发展的核心竞争力，是中国企业未来发展的核心动力。企业发展缺乏灵魂，缺乏生机，缺乏存在感，是因为缺少大文化这一核心要素，企业原有要素融入大文化，使得要素及产业链升级后产生新的动力。例如“文化科技、文化地产、文化金融、文化食品、文化养生、文化互联网”等等都是大文化的热点整合形式，这种文化和其它产业的融合促进会形成新的并购热点。如广博股份拟以发行股份及支付现金的方式购买灵云传媒100%的股权。

3.创新思维获资本青睐。“文化创意产业最大的问题在于商业化程度不理想，受市场影响远小于政策环境影响。”投中集团高级分析师冯坡在接受记者采访时表示，许多文创公司不够贴近市场成为了他们的硬伤。“文创产业不能脱离商业化。如果一味依赖政策，这样的产业很难快速发展。”

同样是熊猫，美国制造的“功夫熊猫”显得异常成功，该系列动画片从中国拿走近8亿票房。而重庆一家动漫企业创作的卡通形象“乐乐熊”，虽然创意和技术水平堪称优秀，也走进了央视和电影院线。但该企业欲引入风投融资时却吃了闭门羹。

因此，文创企业要想获得资本青睐就必须要创新思维，摆脱传统文化产业发展惯性的局限，更多用市场和资本的角度去思考企业转型升级问题。

4.资源整合赢在未来。浙江蓝源投资集团执行总裁武军表示：“随着互联网时代的到来，中小型的文创企业也有了发展机遇。”他还建议小型文创企业如果需要融资，一定要找在文化创意产业链有丰富资源的创投或顾问机构的协助，“资源”会比“资本”更重要。”

一个人的力量是有限的，团队的力量是无限的。就像蓝源投资集团打造的“众美联平台”，在把所有的餐饮企业捆绑在一起之后，第一件事情是“集产”，将整个中国顶尖级别的两百多个餐饮企业全部在平台上进行绑定，采购站一年的资金就有将近五千多个亿。五千多个亿一年就在平台上面产生了，那还有什么事情办不成的？然后，供应商的成本下降了，大家也都赚钱了。这个就是产业互联网整合的一种模式——横向整合，即将产业链上相同类型企业进行整合，形成产业壁垒；第二种模式叫做纵向整合，即上下游整合，形成供应链体系；第三种模式叫混合整合，即和本产业紧密相关的企业去做整合，围绕着自己的需求去整合。

现在这个年代就是抱团经营的年代。你可以不抱团，但是未来你一定会被淘汰，因为当别人都在抱团的时候，你只会越来越被孤立，企业规模越做越小。

5.商业模式助企业腾飞。“我们投资公司不是银行，从来不看净资产，我们看的是你的商业模式、团队和未来，“一位风投公司的高级主管介绍，这就是希望找到一家公司可以是二流的技术但一定要有一流的团队，或者有一个优秀的商业模式，因为人才和未来才是风投公司看的最主要的问题。

近年来，宁波虽有海伦钢琴、广博股份等生产型文化产业上市公司，但是较之于杭州培育出如华策影视、浙报传媒等一批文化创意类的上市公司，宁波的文化创意产业截至2014年底尚未有一家上市公司。直至2015年1月份，美麟文化在新三板成功挂牌，成为宁波首家进入资本市场并在新三板挂牌上市的文化创意类企业，也是浙江省首家新三板挂牌上市的公关公司，是宁波文化创意产业发展史上的一个里程碑。“站在月球看地球”是美麟文化定位公司战略时的思维导向。无论在一穷二白的创业阶段，还是公司快速发展的阶段，美麟文化以国际化的思维和管理模式为标准，以国际化及做文创领域的核心产品和内容为根本。美麟文化在2010年进行了管理改革，利用专业化、全球化两步棋解决了人才流失问题：首先是具备国际思维的分工管理思路，让各个环节的员工各司其职，后台加强监督，员工有所长，但要完成一个项目需要匹配公司资源，而不是自己带着一个完备的团队；“一般文创企业多采用项目经理制度，项目经理带领团队去做，问题是私营企业不可能把老板位置让出去，旗下员工总是企业的老二、老三。”美麟文化通过全球化也解决了这个问题，“一旦业务扩展到全国、全球，人才、团队有无数的发展可能性，能力强的可以做宁波公司的老板，更强的可以做浙江市场的老板。”

综上所述，在全球文创产业大发展和中国经济新常态的背景下，我国文创产业正面临着前所未有的发展契机。借助资本市场突破资源分散、人才匮乏、市场集中偏低等发展瓶颈，是实现文创企业做大做强和转型升级的必然结果。资本并购、文化融合、创新思维、商业模式和人才团队等要素，又是文创企业借助资本市场转型升级过程中，不得不直面的几个关键要素。

参考文献：

[1] 金元浦.开创中国文化产业发展的新纪元[J].文艺研究，2001（4）

[2] 韩毅.我国文化创意企业的核心竞争力研究[D].大连海事大学硕士论文

[3] 张译文.中小型文化创意企业融资问题研究[D].首都经济贸易大学硕士论文

（作者单位：宁波隆威婴儿用品有限公司 浙江宁波 315033）

（责编：赵毅）