袁芳：享受音乐旅程的钢琴家

苏立华

四岁开始学习钢琴，五岁首次登台演奏，为法国教育代表团表演；六岁在省级少儿钢琴比赛中获奖；九岁得到广州星海音乐学院麦美声教授的悉心指导，奠定了专业钢琴学习的良好基础；十一岁考入中央音乐学院附小，后升入附中，在校期间一直跟随中国著名钢琴教育家吴元教授学习。高中毕业后赴德国慕尼黑音乐与戏剧学院留学，先后师从杰哈德·欧匹兹、迈克尔·谢弗教授，成为钢琴大师杰哈德·欧匹兹的第一位中国弟子；2008年以钢琴和室内乐双专业的出色成绩毕业，分别获得德国钢琴演奏、室内乐最高学位，被中国教育部认证为双专业博士，二十九岁回国在中央音乐学院任钢琴专业副教授……

刚过而立之年，青年钢琴家袁芳在天才琴童顺理成章的成长道路上走得自信优雅、平和努力、尽善尽美。

今天，优秀演奏家众多，业内职业竞争非常激烈，如何保持自己的优秀呢？

实力不再仅是技术和获奖记录，也不再仅是演奏好就行。面对事业的发展和事业的竞争，一个演奏家需要全面的实力：专业的实力、文化的实力、信仰的实力以及与人愉快合作过程中美好呈现自己的实力，而同时拥有一个良好的心态尤为重要。

青年钢琴家袁芳给我的印象就是一位有综合实力、生活与艺术事业平衡发展、心态祥和的音乐家，一位勤奋上进、默默耕耘的音乐家，她始终谦虚向别人学习，努力在和自己拼、和自己比。

几年前，我曾听过袁芳的音乐会演出实况，全场曲目是一组德奥作品，当时给我的印象是演奏非常真诚朴素，没有虚假的煽情，没有空洞的音乐，可以看出她是一位受过非常良好音乐教育的演奏家，音乐诠释诚实而成熟。后来，有机会和她在一起聊音乐，发现她很有思想，对音乐有自我的见解，绝非人云亦云，但内心非常平和。

记者：您是最初就坚定要走专业道路，还是仅仅想先进行一段艺术熏陶？

袁芳：我四岁学琴，家人都非常热爱艺术，妈妈有钢琴基础，爸爸也酷爱音乐，他们成长的年代没有条件深入学习，却把这种热爱传递给了我，我从一开始就坚定要走专业道路，很幸运，这条路也适合我。

记着：您在学琴过程中有没有不想练习，被家长督促无奈练琴的阶段？

袁芳：过程一定有辛苦，也有或多或少的不情愿。我的整个童年几乎没有在外面疯跑玩耍的时候，当然也没有看过太多动画片，但我从来没有因此而真正讨厌过练琴，我的热爱是随着我练琴的深度不断增加的。

记者：什么时候觉得自己入门了，能挖掘出音乐表达的思想了？

袁芳：高中的时候，我发自真心地确认了自己对钢琴的热爱，在德国硕士毕业进入大师班后，要更加独立地面对作品时，我觉得自己可以挖掘出作品的思想了。而说到入门，我更愿意说是近几年，当然技巧过关是基础，但技术达到相当阶段未必等同于可以解释音乐，探索和领会作曲家的意图、理解作品的厚重所在更为关键。我爸之前常对我说：“你一直在大海边捡贝壳。”古典音乐、古典文化真是太浩瀚了，这些年做教育，同时有了更多音乐会的积累，我才敢说自己开始游向大海了。

记者：德国留学经历对您最大的影响是什么？

袁芳：我的老师杰哈德·欧匹兹是德国当代最伟大的钢琴家，没有之一。除了为我解惑，他本身就是德奥派音乐的精神传承，从他再向上数就是肯普夫、勃拉姆斯、贝多芬，都是一个活生生的代表。他常对我说“生活很难但是很美”这句话不要倒过来讲，他自己开飞机带我们从慕尼黑到布拉格演出，空中俯瞰阿尔卑斯山脉，让我们体会用更高的眼光和更广大的胸怀去看生活，去感受音乐。

记者：您六岁登台，经常在各大音乐厅的舞台演奏，现在上台还会紧张吗？

袁芳：登台都有或多或少的紧张，但不会紧张到影响发挥，而且还能起到兴奋剂的作用。我很看重音乐与我的关系，如果还能得到大家的认同，我会非常高兴，希望能让大家通过音乐感受到人性的美好， 碰触到自己的内心。对我而言，要给自己充足的练习时间，这是弹奏的保障，希望大家每一次听我演奏，不说是杰作，但也应该尽可能是精品。而要把音色、层次以及对作品逐层深入的理解诠释出来，必须通过苦练，我每天会抽出五六个小时关掉手机、去除杂念一口气练下来，中间不吃饭。也许别人觉得苦，但我觉得苦中有乐。

记者：您二十九岁就成为中央音乐学院副教授，又被称为“能弹出作曲家灵魂的青年钢琴家”，光环如此众多，未来还有什么是您想努力去做的？

袁芳：舞台是一个重点，舞台是展现美的地方，是一个与想听现场演奏的朋友们进行互动交流最好的平台。而教育则是美化人心和改善一个人的工程，通过言传身教影响另一个生命，更是一种恩赐，不仅仅是如何一对一地带好学生，更是思索一种钢琴教育的方式，我也希望能为推广一种好的、职业化的教育方式做出自己的贡献。

记者：我们熟知一些男性的青年钢琴家，比如郎朗、李云迪，你们会交流切磋吗？在对音乐的理解和弹奏时的表达上，您觉得女性有哪些优势？

袁芳：他们都是很棒的钢琴家。我跟郎朗是同班同学，很了解他的辛苦，作为钢琴家，他的曲目量以及每一场的表达都非常到位，无人能及，他的刻苦绝对是我们同学中的标杆。钢琴与竞技、舞蹈等不同，女性的优美委婉在非常优秀的男性音乐家身上也可以体现得淋漓尽致，而那种气势磅礴的状态也可以在好的女性音乐家身上表现得淋漓尽致。音乐艺术的魅力超越性别，但是每一个真正的音乐家都有自己的特色。

记者：现在学琴的孩子特别多，打好基础很重要，那么基础包含什么，主要指技巧吗？您对琴童和琴童家长有什么建议？

袁芳：首先是技术，毕竟钢琴是有技术含量的工种，有规范的老师将孩子的手型、触键、对钢琴所能发出的声音和持续的手指动作规范好。同时，我所看重的基础还有对古典音乐的认识，愿意与作品打通，在作品中理解你不曾经历的生活，理解作曲家的心，愿意带着这种心用钢琴传递和表达，甚至影响你对自己和生活的认识。

记者：如何像您一样挖掘出作曲家的灵魂？

袁芳：了解他的全部，他所处的时代、空间会决定他的思想。与作曲家打通是精神和灵魂的层面，练琴要刻苦，要腾空自己心中的杂念，让作曲家的心进入你的内心，这个职业很重视这种内在。

记者：现在您如何自我提高？

袁芳：不断学习、阅读、聆听以及感悟，去理解作曲家的人生，去看那些产生经典音乐作品的黄金年代之于现在、之于我有一些什么样的矛盾和共鸣。贝多芬在痛苦中坚韧，勃拉姆斯在孤独中产生爱之花，莫扎特才华横溢却家庭不幸、身患疾病，要把这些东西接通还需要不停地练习，这样终有一刻你会真正发现作品的光芒。每一个年龄段的演奏者对同样作品的诠释都会出新，我在德国学琴，是德奥学派，曾经我会要求自己去读欧洲的历史和哲学，但现在这些书籍是我自发的热爱，比如叔本华的哲学、罗丹的艺术等。看歌剧，听大师的CD，在这个过程中思考自己的职业，甚至要让音乐生活成为有落地感的生活，不要让它飘着，让音乐本身在现实生活中更新我、提炼我。随着年龄的增长，练琴越来越敏感，有时弹琴我也在想，我表述的是不是我现在想要理解和表达的。

记者：如果有时光机可以让您见到任何想见的人，您最希望见到谁？和他聊些什么？

袁芳：我自己弹贝多芬的作品非常多，所以希望见到贝多芬，和他聊聊艺术和人生。他曾在致学生艾米丽的信中说道：“坚持下去，不要仅仅练习艺术，而要抓住艺术真正的精神，因为只有艺术和科学最接近上帝。”

回国前后的十年，袁芳已经出现在中国、美国、德国、奥地利、瑞士、荷兰、西班牙、葡萄牙、希腊等地的协奏、独奏、室内乐多种形式的音乐会上，与以色列爱乐乐团、伦敦BBC交响乐团、马赛爱乐乐团、中国国家交响乐团、国家大剧院管弦乐团等国内外著名交响乐团合作，与著名指挥家祖宾·梅塔、劳伦斯·福斯特，国际著名音乐家王健等同台演出，并参加了众多大师班和音乐节。她于2004年受邀加盟慕尼黑钢琴家俱乐部，并被评为最受欢迎钢琴家，她在德国期间创建了“MHM钢琴五重奏”、“Spianato钢琴三重奏”，并受邀在欧洲著名音乐节上演出，如Max Reger音乐节、葡萄牙Sintra音乐节等，她策划举行了“MHM钢琴五重奏”欧洲与中国巡演、与歌唱家布赖恩·蒙哥马利举行“冬之旅”艺术歌曲巡演音乐会、与法国著名的“Diotima弦乐四重奏”进行了中法建交五十周年中国巡演。袁芳是贝森朵夫钢琴全球签约艺术家，2009年至2011年在北京现代音乐节上，她领衔多部新作品的世界首演，并在2011年世界大运会艺术节上举办了自己的多媒体专场音乐会。

女儿的出生没有停顿袁芳的音乐发展，转眼间，我又看到了袁芳的收获，索尼公司为袁芳出品的演奏新专辑《贝多芬1、4钢琴协奏曲（BBC交响乐团协奏）》面世了。琴声给我的印象依然是自然真诚、自信平和的，她弹奏出的不是很多演奏者强加给贝多芬的那种夸张的革命激情，而是把贝多芬内心的博爱与祥和呈现出来，用音乐展现出贝多芬生活凡人的另一面，即便是欢快的乐章也是那么高级而有节制，整个演奏非常走心。

有的演奏家很会说，可是弹奏出来的东西差距很大，而袁芳的演奏很好地表达出她对音乐的理解和诠释，她怎么想就怎么说，怎么说就怎么演奏，可谓人如其乐，乐如其人。

袁芳说：“只说不做，时间过去了，只做不说，时间也过去了，但是两者的结果是不一样的。”

看得出回国几年袁芳不仅在教学上很有成绩，所教学生在国内外获奖达三十多人次，同时她自己每天坚持练琴几个小时，依然保持着一个钢琴演奏家的良好舞台状态。她参与编写教材，出版乐谱《快乐学琴》系列教程，并在《钢琴艺术》杂志上多次发表文章；她担任国内重要钢琴赛事评委，并在多个城市举办大师班，她于2011年起在国家大剧院定期举行的《经典钢琴系列讲座》被选为网络直播节目……

著名作家、乐评人刘元举对此不禁感慨：“好几年没有听过袁芳的演奏了，她相当于蛰伏数年后突然亮相。已经做母亲的袁芳，手指依然灵光，如翼振颤，她不仅将母性慈爱的一面尽情展现，还将大波兰舞曲中刚烈似火的一面倾情挥洒，在键盘上大幅度完成了自我表述。据说，她每天都要练六个小时的琴，一个功成名就、家业安乐的女人已经不需要为功名利禄折腾钢琴了，可她仍然不离不弃、孜孜不倦，从而让自己得到了提升。”

良好的心态造就良好的生活，良好的生活状态推动事业的健康发展，这是很简单的道理，但是做得到和做得好的人不多。 袁芳和她的家人做得很好，她的艺术就是生活的呈现，她的钢琴演奏很好地表达出她在音乐和生活中的信仰。

袁芳如是说音乐

音乐是一种精华，是几百年流传下来的非常好的价值观，能通过作品演绎将它们带给大众，这是我一直希望的。如果你能持续地听音乐，它应该会带给你一些思考，它可以住在你的心里，让你感到在跟不同的人交流。有些人说音乐让我感到平静的愉悦，获得内心的安宁；有些人说音乐让我着迷，让我感觉它是生活的一部分。我觉得不论是哪一种爱乐者或是想享受音乐的人们，古典音乐尤其是现场的魅力都是任何一个人这一生一定要享受的一次旅程。

贝多芬音乐的精神更多地表现在一种普世的爱，而且爱得很克制，有情怀、有正义感和责任感，既有忧国忧民的大情怀，又有人世间普通的情感。他的音乐不是宣泄，而是在经典的结构里去铸造爱和理想。

也许不是专业的贝多芬作品演奏者，不能把他的作品理解到哲学的深度，但其作品本身所传达的这种正义、情怀和责任感是对谁都有益的。作为一名演奏者，我体会到了他作品中那种对命运的抗争。

她被钢琴泰斗保罗·巴杜拉·斯柯达赞誉为“能弹出作曲家灵魂的少数年轻钢琴家”，德国权威媒体《南德意志报》称她为“极富感染力的中国钢琴家”，评价她“以其独特的细腻音乐和充满生命力的德奥作品的纯正诠释，在国际舞台上展现着中国新生代钢琴家的出色天赋与实力”。